摘要：自1921年关于中国自制影片的批评产生,至1931年中国有声电影诞生,无声时代中国"影戏"批评发展分四个阶段,批评焦点分别为影戏的"真实性"、"戏剧性"、"艺术性"及"意识形态批判性",四者按递进顺序在不同阶段重点体现,又同时在中国无声时代"影戏"批评发展中一直延续。

摘要：自1933年12月黄嘉谟在《现代电影》抛出“软性电影”口号后,左翼影评人与软性电影论者进行了长达三年半左右的论战。这场所谓的“软硬”之争,实际并非“软”和“硬”之间的争论,而是“软”与“非软”之间的争论。双方就电影的“艺术性”“娱乐性”和“政治性”产生不同分歧;软性电影论者给左翼影评人贴上“硬性电影论者”标签,左翼影评人拆除了这种标签;双方与其说是在讨论电影批评,不如说是以“影评”为载体进行政治意识形态领域的争夺。

摘要："味莼园"主人张叔和提供放映场地、《新闻报》主人斐礼思介绍舶来影片、中国本土作者书写影评,朋友间的共同圈层,使中国现存可考首篇中文影评《味莼园观影戏记》出现在1897年6月11日《新闻报》头版绝非偶然。影评作者以《新闻报》为媒介表达对影戏强烈好奇和欣喜之感;《新闻报》以影戏"奇技"博取读者眼球以增销量;味莼园依靠《新闻报》宣传造势吸引中国本土观众前来观赏"电光影戏"。完整链条显现出中国电影批评最初是以资本运营附加形式出现。直至20世纪第二个十年内,"署名作者"产生使"影戏"批评从最初完全依附于资本状态中挣扎而出,变成同时依附于作者"主体"而存在。通过"署名",作者身份的彰显让中国早期电影批评渐显其原初魅力。