摘要：在当代剧场艺术中,时间是一个非常重要的概念,它在不同形态的演出里呈现不同的特质。以剧本为中心的戏剧时间是虚构和叙事的时间。二十世纪六七十年代,在后戏剧剧场一类的当代剧场创作中出现了新的时间现象:表演中的重复手法、慢动作、超长时间与拼贴结构间离了观众对戏剧情节时间产生的幻觉,使观众感知与体验到时间的存在与变化,从而使时间转变为一种审美体验的对象。在一些作品中,观众的时间参与了演出,观众的行动成为作品的一部分。“时间”成为观众和表演者共同经历的一段真实的“时间进程”,形成了一种平等的且互相参照、互相渗透的时间经历。

摘要：由化学专业教师开设的教育研究方法选修课注重思创融合。首先吸纳前沿议题、突出动态生成的求新导向;其次强化师生互动和项目化学习体验的过程导向;此外,以课程资源建设和课后自媒体传播来推动思创融合的育人导向。最后提供了“内容分析法”的教学设计案例,彰显教学过程中实践思创融合的具体操作。

摘要：江苏民间舞蹈《钟馗戏蝠》是绽放在中华大地、黄海之滨的一朵艺苑奇葩,2007年3月被列入江苏省首批非物质文化遗产保护名录。本文在陈述《钟馗戏蝠》文化背景的基础上,分析其艺术特征,并进一步挖掘其深刻的文化内涵,旨在引发更多的专家、学者及各界人士关心并参与到保护这一优秀非物质文化遗产的行列中来。

摘要：培养具有创新精神与创新能力的美术人才已经成为高校的使命。在艺术教学体系中,美术实践拓展课程是艺术教学活动的有机组成部分,是检验学生能否将所掌握的艺术知识和技能综合运用于社会实践活动中的重要标准。

摘要：为了了解小学科学优质课教学互动的特征,选择四节优质课视频,应用改进型的弗兰德斯互动分析系统3C-FIAS,从互动分析矩阵法、比率分析法、课堂教学行为动态分析图三个方面进行数据处理,从师生情感氛围、师生言语行为结构、师生实验操作和技术使用行为结构以及师生行为动态曲线四个维度进行分析。发现师生情感氛围积极融洽,学生课堂参与度较高,师生互动比例较为合理;小学生不擅长在课堂上主动发问;科学教师在设计中没有充分考虑技术的应用方式和时机。

摘要：文章从近年来我国艺术歌曲的现状及突出问题讲起,结合中国艺术歌曲在音乐生活中发展的现实意义,通过对传统观念的转变和创新,从文化、技术、艺术等角度剖析传承与创新中国艺术歌曲的对策,以期对创作、演唱、演奏、传播中华民族优秀声乐体裁有所助益。

摘要：作为钢琴表演的形式之一,双钢琴演奏在实际的表演过程中能够给听众带来非比寻常的音乐震撼。事实上,该种艺术形式要想呈现出较好的音乐效果以及表演效果,除了需要演出者进行默契的配合之外,还需要演奏双方对自己的心理活动进行有效的调控。本文基于此,以Welford的模型图为基础,对双钢琴演奏心理调控的理论进行具体的阐释,并就相关实践进行分析,继而以此为基础,实现双钢琴演奏的艺术效果的提升。

摘要：1教学设计思路分析基于项目的问题解决正成为STEAM教育的关注热点,STEAM的提出使得跨学科的视野得到了拓宽,并且赋予教学过程更丰富的人文性、情境性和艺术性。STEAM教学不一定局限于某一个年级,我们面向4~5年级学生开设了一次关注巧克力的综合实践课,立足科学课程,运用数学工具和技术工具,联系科普阅读和创意写作。

摘要：目前我国普通综合性高校课程结构中通常会给非艺术专业学生提供艺术类选修课程。此举为提高大学生艺术修养、培养学生对"美"的鉴赏能力提供了有益的契机。因非艺术专业学生的特点决定了其在具体的教学过程中接受教学内容、教学方法、教学目标等问题不同的特点。本文将结合我校艺术类课程实施内容,进一步探讨在教学过程中以发展学生有感知的听觉技巧为目标,重视音乐类公共课程的学习对于个人和社会的发展和音乐的保护等方面的重要作用。

摘要：舞台表演范畴内的歌唱艺术,是用谱写好的曲目,来折射平常之日的生活百态。歌唱艺术特有的感情表达,包含深层级的作品解析。综合运用惯常见到的各类方式,才能表征出深层级的曲目内涵。人类潜藏着的感情,可以分出多个层级。若舞台表演特有的歌唱方式,单纯注重了依托的技巧,而没能渗透潜藏的激情,就变更成单调模仿,很难吸纳歌曲的精髓。要唱出带有激情的歌曲,就要明辨曲目的内涵,并融汇独有的自身体悟,来唤起潜藏着的歌唱激情。