摘要：少数民族民间文学是呈现多元民族生活图景、彰显民族交往交流交融历程、铸牢中华民族共同体意识的艺术载体,具有重要的传承价值。由于现代生活方式的冲击,其以实体地域空间为核心的传承路径被不断消解与重构,面临新的发展瓶颈。动漫艺术与民间文学内在特质的契合,为其通过新媒介实现创造性转化提供了可行路径。以时代视角开掘少数民族民间文学动漫化的人文价值,以民俗传统底蕴丰厚动漫化的艺术空间,以民族文化认同建构动漫化的精神谱系,不仅可助推经典民间文学作品在大众视野的再回归,还可通过动漫媒介将民间文学与少数民族传统音乐、舞蹈、戏剧、曲艺等艺术融为一体,形成以“民族文化IP”为核心驱动力的产业新形态,促进其与生态发展、乡村康养、民俗文旅等地方经济的有机联动,实现少数民族非物质文化遗产资源的跨界融合,赋能新时代民族文旅产业的创新性发展。

摘要：少数民族题材动画在叙事文本中传承了尊重自然、敬畏自然、融入自然的集体生活记忆与生态意识,在艺术风格中具象化呈现了各民族的传统文化特色与生态传统。它对生态意识的审美表达,拉近了受众与民族生态文化之间的心理距离,强化了动画艺术对民族生态文化的传播效应,为培育受众的生态意识、强化人与自然和谐共生的观念以及传承民族优秀传统文化的生态价值观提供了理论支撑。

摘要：绵竹九顶山山歌于2018年10月以传统音乐类入选四川省第五批非物质文化遗产名录,孟开金老师是绵竹九顶山山歌非遗项目传承人。九顶山山歌是绵竹清平人民劳动、生活的写照,随着时间的推移,会唱的人越来越少,山歌的保护与传承受到一定的影响。笔者通过田野调查、口述史研究方法,多次到绵竹清平村,就九顶山山歌的起源、发展现状、保护与传承,与传承人孟开金老师进行交流,分析山歌保护与传承面临的问题,探究应对策略,为绵竹九顶山山歌的保护与传承贡献绵薄之力。

摘要：后工业时代,以电子媒介、影像等手段记录和保护非遗技艺是尽量复原其真实面貌的重要手段。运用动漫技术进行图像、影像编码的过程,同时也是对其再创造的过程。面对新时代受众,以其接受的语言表达方式传播非遗文化,可以使非遗渗入当代社会的生活方式和文化主流。该文以四川阿坝藏族羌族自治州传统技艺类非遗为例,讨论数字动漫技术在保护非遗和助力地方经济发展中的可行性。

摘要：纸张材料的革新为剪纸艺术的发展与传承提供了广阔的创作舞台。首先,聚焦于纸张这一媒介,通过梳理中国造纸技术的历史演进与民间剪纸艺术的变迁,解读巴渝剪纸艺术发展的历史文化背景。其次,在纸张技术革新推动下,深入探讨巴渝民间剪纸传承人的技艺风格及传承的方式。最后,从材料与技法、主题与科技、文化与传播三个维度,全面阐述了巴渝民间剪纸艺术的发展创新与时代魅力,为传承与弘扬中华优秀传统文化提供有益的启示。

摘要：民族管弦乐《阿吉娜姆》是著名作曲家昌英中于2016年创作的一首基于传统藏戏音乐的佳作。在作品中,作曲家提取了藏戏的多维音乐元素,通过运用音阶分组、音列交替、材料轮转、固定形态和弦及其变形等具体手法展现出对基本音乐材料的设计与衍化,并在多元的音响形态与织体中实现了对民族管弦乐队音响的突破与创新。本文立足于对作品《阿吉娜姆》的创作技术分析,试图从技术与文化的交汇点这一视角看待作曲家重构藏戏音乐时的思路与理念。

摘要：随着旅游业的发展,“研学游”这种新的旅游方式越来越受到欢迎。川菜博物馆作为一个独特的文化和教育场所,通过互动和体验式学习,旨在传承和推广川菜文化。本文深入分析了川菜博物馆的“研学游”空间模式,基于对川菜博物馆的案例分析,探讨了该模式对研学游的影响,以及其带来的文化传承和教育效果。

摘要：中国民族音乐文化的高校传承是当今美育教育的热点之一。在医科大学美育教育中传承中国民族音乐文化,对于增强大学生的民族意识、民族自信、民族认同感,发挥民族音乐的医疗辅助效力,传承、保存和传播优秀的中国民族音乐文化遗产,提高大学生的综合素质,促进全面发展十分必要。通过研究实践建立的“4+3+5”传承模式与路径是以“四个结合”为基础、“三项措施”为保障、“五条路径”为抓手,以此来实施中国民族音乐文化传承教育的尝试和探索。

摘要：“自弹自唱”在高师音乐教育专业中是一门十分重要的课程,关系到毕业生将来能否胜任中小学音乐教师职业。而自弹自唱又是一门综合性极强的课程,综合了声乐演唱、钢琴弹奏、曲式理论、键盘和声、即兴配奏五种能力。本文以古诗词歌曲《越人歌》为例,将歌曲涉及的歌曲背景、钢琴弹奏、曲式理论、键盘和声、艺术指导五种相关知识融合,从歌曲背景到曲式结构,从技术到歌曲处理,全方位对作品的演奏技术进行分析,以期对音乐教育专业的学生以及热爱弹唱的人士有所帮助。

摘要：目的:《“十四五”文化发展规划》提出,推进“非遗”进网络。相关部门先后出台了一系列政策措施,助推“非遗+短视频”成为大众共同关注的焦点。然而激增的数据背后呈现出利弊交锋的两面,从技术向度、商业向度、文化向度暴露出短视频传播场域存在很多问题,亟待作出科学、理性的文化发展定位。文章旨在探索“非遗”借助短视频传播手段快速适应新媒体语境的策略,在发展自身的同时净化网络。方法:文章采用案例分析法,首先梳理已有的学术观点,分析“非遗”短视频火热表象下的隐患,即粗制滥造、文化性缺失、过度娱乐化等;其次,以四川岷江上游地区为例,探析民间特色“非遗”短视频的健康发展路径,构建网络知识生态的战略机制。结果:政府组建的专业团队策略性装配,符合岷江上游少数民族特色“非遗”的“短视频+民族文化资源”发展新模式,将持续有效地推进民族传统文化保护与传承事业发展。结论:提升“非遗”短视频的质量和创新能力,突破地域时空限制,共享“非遗”经济,实现文化资源的优化配置,满足多重社会需求,使受众足不出户便能认知和体验“非遗”的魅力。这种协同的理念不仅能构建区域文化形象,促进文化产业增值,还能促使传承人承担起营造良好网络生态环境的社会责任。