摘要：贾科莫·普契尼的歌剧是19世纪末20世纪初意大利歌剧发展史上的重要标杆。作曲家继承了威尔第等伟大前人的传统,以作品的原创性和感染力闻名于世,在艺术成就方面远远超出民族艺术的范畴。本文并不意在呈现对歌剧的完整分析,本文的意义在于从指定的角度理解普契尼的歌剧创作,帮助表演者在作品的音乐乐谱中寻找到自己角色的行为依据。文章基于国内外音乐学家音乐历史和音乐理论领域的科学研究,在研究中详细比较分析了戏剧中的情节波折和本源。

摘要：弗朗西·普朗克(Francis poulenc,1899-1963),法国作曲家,出生在巴黎一个虔诚的天主教家庭中,六人团(Les six)成员之一,奉行萨蒂的"新精神",受萨蒂、拉威尔等人的影响较大。普朗克一生共创作了130余首艺术歌曲,歌曲的形式多为声乐套曲并以钢琴作为伴奏,其中的很大部分都采用了同时代诗人的诗歌作为歌词。本次所分析的作品——《路易·拉朗内诗三首》创作于1931年,是普朗克自创作《奥尔菲斯的随行动物》后,时隔12年再次采用阿波利奈尔的诗歌进行创作(路易·拉朗内即阿波利奈尔笔名)。作品由三首独立的歌曲组成,继承了普朗克一贯的创作特点——新古典主义式的短小幽默与叛逆。

摘要：伴奏作品中有很多音乐片段,因无法顺利视奏而影响伴奏流畅性。这些困难片段在器乐作品和声乐作品中都十分常见,其复杂的织体与技巧,难以归类总结的指法,多声部的变换组合形式,都会对全然贯通的演奏造成巨大困难和障碍。怎样才能弹好伴奏?除了积累弹奏困难片段的经验,还需要具备良好的读谱习惯,视奏时的视觉技能,伴奏前合理的设计翻谱,演奏中的手眼配合,以及与他人合作时的倾听能力的培养。

摘要：随着高等教育的发展,科研成为了高等院校中重要的特征与任务。艺术院校要提高自身的教学质量以及影响力不仅要根据自身的实际情况和实际条件来明确发展目标,同时要将科研管理工作放在十分重要的位置。但是与其他综合类院校相比,我国艺术类高等院校由于在之前存在重视实践教学而忽视科研工作并导致了当前的科研管理工作存在许多有待解决的问题,这些问题包括科研人员管理、科研经费管理方面,也包括科研课题管理、科研成果管理等方面,所以艺术院校需要在认识到这些问题的基础上采取针对性措施来提高自身的科研管理工作质量,从而推动艺术院校科研工作的发展以适应时代发展与教育发展的需求。

摘要：本文针对当前国内流行歌舞作品普遍缺乏感染力这一问题,通过对现代音乐剧与流行歌舞内容和形式的对比及共性分析,得出"现代音乐剧在一定程度上可看作是融入了戏剧性的多个流行歌舞片段的有机组合"这一新观点。并探讨如何借鉴现代音乐剧"戏剧性""歌、舞、演一体化"等元素优化流行歌舞的教学方法,旨在进一步提升流行歌舞艺术感染力。

摘要：在高校教育工作中，思想政治教育有着非常重要的地位，它是一切工作的生命线和指挥棒。关于增强高校艺术学院思想政治教育工作实效性的研究具有十分重要的现实意义和理论意义。本文在分析高校艺术学院学生特点和高校艺术学院思想政治教育工作现状的基础上，提出了增强高校艺术学院思想政治教育工作实效性的有效途径。

摘要：动漫衍生小学生书包使用者和购买者具有不一致性,因此兼顾两者的消费心理成为设计成功的前提。论文详细分析了小学生及家长人群的消费心理,并从安全性、功能性、视觉效果等方面对动漫衍生小学生书包产品设计提出了建议。

摘要：琴房是艺术院校重要的教学场所。琴房管理对教学质量有直接的影响,传统的人工管理琴房的管理模式,造成大量的空间死角和时间空窗,管理工作繁琐且效率低下,无法充分利用琴房资源。琴房智能化管理利用信息技术和电子技术手段对琴房场地进行高效综合管理,能够解决人工管理模式无法解决的问题,有广阔的应用前景。

摘要：河北吹歌这种极富地方特色的器乐合奏形式以其浓郁的地方色彩和音乐感染力,至今仍在河北的广大农村地区流传和传承着。作为在燕赵大地上流传已久的民间艺术,如何保护这富有地方特色的音乐形式,是目前面临的一大挑战和难题。同时笔者通过对河北吹歌的历史发展和流传现状的阐述,反思专业音乐院校在借鉴民间艺术过程中的得失,试图以此唤起专业音乐从业者对中国民间音乐保护与传承的责任。

摘要：如果能认识到新技术的发展将推动新艺术形式建立,便能理解VR是属于未来影像发展的必然方向。目前的VR尚处于初级探索阶段,360°视频内容制作给观众带来全新的体验,也给创作者带来了新的挑战。本文从VR创作与传统影像创作之间的差异展开,探索目前360°视频的摄制编辑应用现状,包括VR成像的深度信息,后期处理中的困难之处。尽管VR影像距离成熟尚有很长的距离,但人们善于赋予技术想象和创造的天性,一直在努力探索中前进。