摘要：2023年中国电影市场的复苏,不仅提振了行业信心,也展现了新的电影宣发态势。在当下数字技术支撑而起的“人人时代”中,观众发声渠道的拓展和话语权的提升一方面带来了电影宣发路径的“去中心化”,观众不再是过去电影宣发链条中最末端的被动接受者。另一方面,这种新的媒介生态也对电影宣发节奏的灵活性提出了新的市场要求:宣发重心愈加后移,营销市场逐步下沉,组合创新“打法”要求更高。对于整体的宣发思维而言,过去那种侧重映前阶段的“经验打法”已经无法适应新的市场形态,未来的宣发工作应该更加注重结合产业链条以及契合平台特性的产业化、差异化的矩阵布局。

摘要：北京中学以影视课程为抓手,不断建构起跨学科融合的美育体系,为“新课标”的落地和“美育浸润行动”的践行提供了可资借鉴的样板。学校建构了贯穿“小—初—高”的影视课程体系,将美术国家课程予以校本化实施,依托美术教材搭建基于电影美术设计的主题框架,立足核心素养创作了丰富的影视作品。学校还建设了影视+戏剧+美术的艺术课程群,在教师发展过程中也注重挖掘电影的“润心”作用。影视课程在校园美育浸润实施中发挥了全方位的作用。

摘要：“租客故事”是中国左翼电影中以《乌鸦与麻雀》为代表的一种常见叙事模式。“租客故事”模式随着上海电影人南下中国香港,并在中国香港电影史上多次成为不同影片的叙事模式选择。在中国香港这座城市的特殊土壤的培育下,这些电影在“类家庭”的人物关系与可操作、程式化的叙事结构中,建构起了独属于中国香港电影的“租客故事”叙事模式。而这一叙事模式也在发展过程中,借助空间表达显示出该模式所具有的现实批判和人文关怀的、超越叙事的社会价值和文化意义。

摘要：2022年,尽管遭遇疫情困境,广大戏剧工作者依旧不断践行“人民立场”、守正创新,在戏剧产业和戏剧创作双重维度收获许多成绩。在产业层面,2022年基于云端平台的“双演”模式、沉浸式演出、数字藏品等新技术在戏剧行业扩大应用,中国戏剧产业展现出了前所未有的创新能力。在创作层面,创作了一系列反映城市乡村新面貌、歌颂扎根在祖国各地平凡英雄的新作品;从戏剧、文学作品中不断汲取灵感,对《雷雨》《茶馆》《白鹿原》等经典作品进行全新演绎;2022年,恰逢党的二十大召开,全国掀起了戏剧献礼高潮,上演了一批反映时代风貌和地域特色的戏剧作品,丰富了全国戏剧舞台。

摘要：2022年4月《义务教育艺术课程标准(2022年版)》的发布,标志着我国中小学艺术教育也正式进入核心素养时代。随着我国各项政策的发布,我国中小学对四史教育和影视教育的重视程度逐渐加深。作者通过对广深地区四所中学影视辅助四史教学现状的调研发现,目前的影视教育仍然存在师资匮乏、资源不足、重视程度较低等问题,亟需多方通力合作,培养师资人才、完善课程设置与教材编写、提升影视教育的学科地位,以满足影视教育和影视辅助四史教育的教学需求。

摘要：伴随着新冠疫情影响减退,中国电影市场在2023年春节档迎来繁荣期,以67.58亿元的票房成果位列中国春节档影史第二。其中,出乎人意料的是动画电影在今年的亮眼表现,头部IP“熊出没”系列更是一举拿下票房第三的佳绩,与之相比,《深海》则在票房表现上略逊一筹。两部电影在春节档的上映一定程度上昭示着中国动画电影未来的发展趋势,深耕内容创作,加强技术支撑,推动产业创新升级,既满足观众对视觉体验感的期待,又以令人共情的故事传递正能量价值内涵,打造中国动画电影的文化自信。