摘要：著名剧作家魏明伦是一个倡导女性解放者，反男权话语是他的一贯主题。《变脸》是魏明伦的代表作之一，有电影和川剧两个版本，后者改编于前者。从反男权话语的角度考察，电影《变脸》有两条线索：一是以小女孩狗娃的命运遭际为情节主线；二是以封建纲常束缚下寡妇们的命运为副线。因舞台时空的限制，川剧《变脸》在情节构造上砍去了“寡妇沉江”的场面。从舞台剧角度考虑，批判力度减弱。这样的改动使得笔墨更集中，情节更加整一，戏剧性更强，但人物塑造的丰富性则有所欠缺。

摘要：20世纪50年代初,对“反历史主义”戏曲创作倾向曾进行较为集中的批评。笔者曾对当时批评的阶段、过程进行勾勒,对集中批评的场面、内容、特点进行复原、归纳。(1)本文则对批评发生的历史背景、直接诱因、后续影响及“反历史主义”戏曲作品产生的根源进行反思、探讨。通过探讨我们可以看到,20世纪50年代初对“反历史主义”戏曲创作倾向的批评,阻止了历史剧创作粗制滥造的势头,正面、积极效应远大于负面影响。

摘要：《征西异传》是以讲述唐朝薛丁山、樊梨花西征哈密国之事为主的清代内廷大戏,一直以来学界未有关注。该剧目前藏于国家图书馆、故宫博物院、首都图书馆三处。现存三个主要形态的剧本,为《征西异传》、准《西异传》和《西异传》。道光朝上演之《征西异传》与光绪朝上演之《西异传》为异名同本。另从题纲本的使用时间来看,《征西异传》的最初编创至迟在嘉庆一朝。从《征西异传》到《西异传》的改编是将前者的一“段”分成后者的两“本”或三“本”,删减其部分曲牌曲文,取消出目,两部戏的故事情节相同。该剧散存剧本可以填补宫廷大戏剧本体制发展的研究空白,对于探讨清代宫廷戏曲的编创和与民间戏曲的交互影响有着重要意义。

摘要：清传奇历史剧在题材选择和文史关系处理上具有如下特点:清传奇不少历史剧题材重大;清传奇历史剧中的明朝故事剧为数众多;清传奇历史剧中以曲述史补史、实录性强的剧作不少;清传奇中有些历史故事剧或历史情境剧寄寓了作者浓厚的曲史用心;清传奇许多历史剧采取颂忠斥奸的政治化书写历史方式。

摘要：京剧《三国志》与清宫大戏《鼎峙春秋》的关系,历来说法不同:一说由《鼎峙春秋》改编而来;一说据《三国演义》改编并参照了《鼎峙春秋》;一说改编自《三国演义》,与《鼎峙春秋》无关。详细对比卢胜奎所编诸剧与《鼎峙春秋》的文本,可以发现京剧《三国志》除了体制与《鼎峙春秋》基本相同均为连台本外,其内容基本依据《三国演义》改编,其唱词与楚曲《祭风台》多处相同,实与《鼎峙春秋》不存在承袭关系。以《投刘表》为例,其角色设置、故事演进、针线疏密、场面冷热、语言风格等诸多方面均与《鼎峙春秋》不同,体现了民间与宫廷、小传统与大传统的迥然不同。

摘要：《长生殿》全本演出多见于康熙年间,自乾隆中叶之后,逐渐代之以折子戏的形式流传至今。清晚期以前《长生殿》多以雕版之法刊印,至晚清民国,《长生殿》版籍书面逐渐形成以铅、石印为中心的刊印形式,这一技术转型直接促成了民国初年扫叶山房石印本以及之后新式标点排印本的出现。面对晚近时期的时代变局,昆曲《长生殿》的传承模式也在时代潮流之下求新求变。

摘要：以“趙氏孤兒”題材的多次改編爲例,歷史劇文本可“解構”爲叙事外套與故事内核。其中,與歷史相關的部分即“叙事外套”,而藴含着劇作家創作要旨的内在結構爲“故事内核”。在同題材故事中,與戲劇題旨密切相關的“故事内核”與“叙事外套”往往不相吻合,甚至出入較大;不同時代的劇作者選取同一題材進行創作,面對已然出現的“錯位”現象,會不斷調整故事結構,增减出場人物,以期對“錯位”有所補正或彌合,是爲“磨合”。然而,“錯位”終究難以消除,“磨合”的結果也未必“不背於歷史的真實”,甚至有可能産生新的“錯位”。所以歷史劇作家筆下的“歷史”不一定“真實”,但劇作家所關注的故事内核必定與特定時代的社會感受、人生感悟密切相關,就其心態而言,則是真實不虚。

摘要：20世纪50年代初叶,对杨绍萱剧作"反历史主义"创作倾向的批评风潮,未能真正解决历史剧创作的理论和现实困境,新编历史剧创作出现几年的萧条。20世纪60年代初期,伴随新编历史剧的创作高潮,对历史剧的时代精神、历史剧创作中历史真实和艺术虚构的关系等又进行了争鸣,这次争论虽然学理阐述比较充分,然而,由于过分强调古为今用和为现实政治服务,新编历史剧往往带有明显的功利色彩,但这在某种程度上却伤害到历史剧创作的历史真实原则。

摘要：在甲午中日战争后出现了“域外亡国戏”这一类戏剧题材,在特定的历史背景下,政治成了戏剧的铸模。社会实践与舞台表演相互映照,演员与革命者重合的身份也将个人命运与政治融于一体。在“域外亡国戏”中不仅释放了民族焦虑,同时,这类戏剧题材的出现也昭示着中国自身对于世界的介入。域外亡国戏中的演说现象,将戏剧变成了一场为了政治表达的文化表演,演说与戏剧的结合强化了戏剧中的政治动员力,其政治诉求显得更加迫切,因为这种戏剧图景呈现的不仅关乎个人的命运,更攸关国家的命运。

摘要：清代宫廷的除夕节演剧与朝廷仪典相结合,凸显了皇家特色和标准,演剧过程一般以宫内的大小宴席为依托。从嘉庆朝至光绪朝,除夕节的戏曲演出对前朝规制既有沿袭又有变化,规模和程式上呈逐步缩减的态势。除夕节戏剧目方面,在结合前人的梳理情况下重新定义整合除夕节戏剧目共33种,并通过将部分除夕节令戏剧目与《九宫大成》相结合进行分析,可知除夕节令戏的编创在乾隆朝时已经初步完成了。除夕节俗的纷繁上演和歌舞穿插戏曲的表演形式,体现了除夕节戏曲承应不同于清宫日常演出的独特面貌。