摘要：“语境”(context)作为语言学与社会科学的一个基本概念,不同时期、不同学者对语境概念的分析,尚存在诸多不同解释与定义。在语言学中,语境一般指语用环境;在社会科学中,语境一般指情景语境、文化背景及社会语境。“语境”的概念与人类学息息相关,现代“语境”理论一般认为源自英国人类学者马林诺夫斯基。人类学者主张回到地方性知识,通过采取“语境”方法论去理解及研究他文化。

摘要：人类学与美学的碰撞引发了美学思想与观念的革命,人类学者为美学提供活泼的人类学方法与观念。审美人类学超越纯粹审美之外,为美学世界带来了新鲜的思想观念。自1970年代以来人类学学者进入美学研究,引发了美学界的人类学“远游”。至1990年代,欧美美学领域活跃着人类学的美学研究。他们主张从人类学语境中审视非西方社会审美现象,引发审美人类学思潮并带来美学方法论变迁。审美人类学关注非西方小型社会审美现象,聚焦日常审美经验及人工制品,并采取适合非西方社会的美学阐释方法。人类学者主张回到物的原初语境之中,在社会的遮蔽之处观看隐在的审美现象。在审美人类学语境之中,审美系统归属为文化系统中的子系统。审美超越物的纯粹审“美”边界之外,审美是一种“发明的文化”。在审美人类学思想与观念体系之中,审美是区隔,审美是文化建构。审美是政治,审美是资本,审美是声望象征符号。审美是一套复数的审美系统,审美是一套意识形态总和。

摘要：公共艺术并非某种风格、某种具体形式的艺术,也不是艺术和空间的简单相加,而是大于二者价值之和,因此,公共艺术具有增值性,这一方面指艺术作品作为文化符号的自身价值,又与一定的公共空间相结合,增加了艺术品的能指和所指,还凝练、提升和强化了空间的场所精神;另一方面,则是由艺术符号和场所精神导向的一种形而上的区域的、民族的和文化的精神,即公共艺术的价值是从符号、空间,导向民族精神、文化精神,而这一点恰恰是公共艺术价值的核心所在。

摘要：以往的人类学研究注重"科学性"而忽视了"艺术性"。人类学家跨入策展领域这一事实表明当代人类学研究正从以文字为载体的民族志转向"云形态模式"的民族志,即一种超越不同学科、文化、种族,以人类整体为关怀,兼具灵活性与实验性的知识生产模式。策展作为新型民族志具有三大特质:一是开放性、过程性的叙事空间;二是参与性、互动性的知识生产与传播模式;三是跨专业合作、多感官维度的人类学实验室。以策展为代表的"云形态模式"知识生产提供了对于文化中"不可言传"部分的探索维度,它不仅代表了当代人类学研究范式的转变,同时也揭示了这一新型知识生产模式的深层诉求,即汇集不同文明、不同学科、不同个体的经验与智慧,以实现一个共生共荣的未来世界。

摘要：有关非物质文化遗产的传承与发展一直是艺术人类学讨论的重要焦点之一。2021年3月,教育部将“非物质文化遗产保护”纳入普通高等学校本科专业目录,隶属于艺术学理论,艺术人类学视域下的非物质文化遗产保护的讨论愈发热烈。除了对非物质文化遗产理论的探讨外,学者们对文化遗产传承的方式与方法以及多元建构等问题给予了极大的关注,讨论的焦点也逐渐从如何传承转移到如何进行再造上。

摘要：2022年度,艺术人类学研究领域的研究成果与研究热点,主要显现在以下几个方面:首先,在新文科研究潮流中,艺术人类学本身所自带的跨学科性及超学科性特征得以彰显,为艺术学实现了建构本土一般性的艺术学理论,提供了基础。跨学科的交融,甚至超学科的研究,已成为一个重要的发展趋势;其次,西方艺术人类学研究的最新成果,得以继续引进。如英国人类学家盖尔的艺术人类学理论以及审美人类学方面的译著,更多地受到关注。这些,都为中国艺术人类学理论的探讨,提供了国际视野。与此同时,门类艺术人类学相关译著的推出,也为国内门类艺术人类学的发展提供了基础;再次,中国艺术人类学参与社会发展方面的讨论仍然比较火热,其中就包括了非物质文化遗产的探讨以及艺术乡建的探讨。

摘要：学界虽然有不少研究传统手工业的成果,但有关一个地方的工匠知识与历史的系统研究,尤其是将传统与现代连接起来的"活历史"的研究几乎是空白。这一研究不仅具有学术价值,还有认识论方面的价值。中国具有强大的手工业传统的文化基因,这一基因不仅与传统中国的文化经济发展有关系,与当下中国的文化经济发展也有关系。因为手工艺不仅是一门技术、一种生产方式,还是一套价值体系与社会结构,这样的价值体系、社会结构与智能社会结合促进中国从乡土社会走向生态社会,这样的研究连接着传统、当下与未来的活历史,对当下的景德镇发展有所启迪,对景德镇的未来,对中国的未来发展甚至对全人类的未来发展都有所启迪,因为人类的未来需要有来自历史和传统的重新照耀。

摘要：中国艺术研究院艺术学所副研究员安丽哲,于2021年8月出版了学术著作《穿在身上的文字——梭戛苗族服饰文化研究》一书。该著作的撰写是基于作者十多年前在贵州省六盘水市梭戛乡及周边地区所做的田野考察,其研究对象和主要关心的问题,是当地苗族民众的传统服饰以及与服饰紧密相连的苗族民众的社会生活、精神世界、习俗制度乃至传统的继承与变迁等诸多方面的问题。作者在书中详细记述并阐释了苗族传统服饰的构造与材质、制作工艺、装饰纹样及文化内涵、社会功能等方面的内容。女性视角是本书研究的一个亮点,作者关注到了社会劳动分工、婚恋制度乃至服饰变迁等方面的性别维度的问题,为传统文化事项研究增添了重要的启发和思路。

摘要：流传于浙江舟山沿海一带的民间传说——“菩萨穿龙裤”,是该文化语境中人们头脑中的集体记忆,具有在地化的特征,除此之外,民间传说还传递相应的道德价值观念,帮助该地域精神面貌的建设。本文旨在探索民间传说的视觉文本的转化问题,尤其是渔民画的表现形式对民间传说的建构。首先,从艺术接受的角度看,视觉文本的创造使母题更有意义和价值,而且可以从视觉上打破既定的心理模式。其次,从文本保护的角度看,视觉文本起到了抛砖引玉般的作用,达到保护与传承的效果。最后,从艺术门类的角度看,绘画与文学既有差异又有联系,能够互相转化。总之,视觉文本为民间传说提供了新的借鉴与经验。

摘要：国家文化公园是我国新时期打造中华文化标识、实现区域文化振兴的新举措。有关“国家文化公园”的理论阐释和建设实践,都处于探索阶段。要完整解析“国家文化公园”的内涵,需从其文化主题、文化载体、空间范围、建设与管理主体、建设目标以及功能价值等几个方面展开。黄河文化是中华文明的文化基因,是中华文化多元一体格局的基础,也是中华文明现代化进程的历史见证,具有重要的中华文化标识意义。建设黄河国家文化公园,需首先厘清其文化主题和文化载体,探讨其功能,方可引导国家文化公园的建设与研究逐步深入。