摘要：从巴赞现实主义到虚拟现实主义,现实叙事发生转向。数字技术和GPT类AI技术参与到电影的制作,呈现出不同于巴赞现实主义美学的现实叙事。在电影制作中的技术媒介扩展了现实的边界和表达,出现现实的复数与变体,同时有可能稀释巴赞美学下的现实感。GPT类AI无法替代人类,只能作为电影的技术工具。面对当下电影中的多媒介技术制作,我们需要厘清建构现实的媒介,厘清媒介思想和媒介实践与现实变体的关系,去审视扩展中的现实和现实转向问题,才有可能走向解蔽现实。

摘要：在新中国电影特殊的历史和现实环境中,"献礼电影文化模式"作为本土原生的电影文化现象,取得了丰硕的成果和辉煌的成就。2019年,向新中国成立70周年华诞献礼的三部影片,之所以能够取得新主流电影在国庆档前所未有的历史高度,其背后深隐着"献礼电影文化模式"历时演变所积累的丰厚势能的释放与激变,包括对"十七年"英雄电影审美的历史经验和"特战英雄电影"的"孤胆英雄"形象建构的开拓,集锦式、低位化、普通人化"英雄性"的呈现以及灾难英雄、体育竞技英雄的类型化塑造,共奏出主流电影(模式)演变与激活的银幕乐章。

摘要：21世纪以来,"黔地电影"作为贵州文化、形象与身份的银幕表达,其空间形象的建构形成了三种基本模式:其一是外来者基于其阶段性贵州经验下,强调个体生活、记忆与生命意识表达;其二是以人类学视角,观照和凸显贵州作为少数民族聚居地的异质,着力展示少数民族人文与原生态生活的奇观性,进一步将之浪漫化、神秘化;其三是秉持电影作者观念,在内生性贵州文化、生活经验的基础上,创造出数种双面乃至多面性质的黔地影像空间:既有外在的少数民族城市和乡村的文化异质性展示,又有关乎人在现代性冲击下现实与心灵空间的重构。

摘要：本文结合《宇宙探索编辑部》与多部近年上映的新生代作品,探析了新生代导演作者性呈现的演变脉络:在延续“文学性+电影性”的作者性呈现形态和“多异性”的作者性呈现方式的基础上,新生代不断深化“在地性”,搭建了“漫游者”形象主体;此外,在注重“娱乐性”的同时,游戏思维也介入到新生代导演的创作中。本文认为注重娱乐性和为观众提供抚慰情绪价值的《宇宙探索编辑部》呈现了新生代作者性延展的新路径。

摘要：周淑安选编的《英文复音合唱歌选》是中国第一部独立出版的全英文多声部曲集,由17首英文重唱与合唱作品组成,体现出曲目体裁样式和音乐风格的多样性。该曲集的问世曾为方兴未艾的中国多声部合唱教学与演出提供了曲目资源,并推动中国多声部合唱教学与实践从学堂乐歌时期的赞美诗、中国多声部向典型的西方多声部的转变,对中国合唱艺术的专业化与艺术化发展具有促进作用。《英文复音合唱歌选》的选编和出版,是周淑安对中国音乐作出的重要的贡献之一,对其研究具有重要的历史价值。

摘要：明清时期,游观风尚蔚然兴起,集中表现为旅行家群体不断扩大,游观类书籍接续出版,以及关涉游观的论说逐渐增多。作为景观的西湖是个综合体,其指涉可析分成自然构成、文化内涵及心理期待三个方面,层累性是西湖较为显著的特征。西湖是明清两朝颇为重要的游观景点,具有指南色彩的西湖游观书多有出版。《以西湖游览志》等为代表的明代游观指南全方位介绍了西湖的自然景观与历史人文,是具有游观专书性质的史志。《以西湖览胜诗志》等为代表的清代游观指南正逐步走向定型,其卷次结构、行文风格、主旨表达趋向固定,应是具有现代意义的西湖专题游观书。就研究意义来说,明清两朝关涉西湖的游观指南至少可以挖掘出文学、史学、旅游学等多学科的价值。

摘要：艺术体制在艺术发展过程中具有非常重要的作用。无论是艺术风格的变迁,还是雅俗趣味的生成,抑或艺术地位的变化,都离不开体制因素的支撑。哈里森·怀特对法国印象派崛起的研究,戴安娜·克兰对纽约先锋派转型的研究,保罗·迪马乔对美国雅俗趣味生成的研究,施恩·鲍曼对好莱坞电影地位变迁的研究,是西方艺术社会学领域探讨艺术体制作用的四个范例。它们与丹托、迪基所提出的艺术体制理论有所不同,为我们研究中国艺术和中国艺术体制之间的关系提供了有益启示。

摘要：光影绵长数字平台融合StarWord和Cinemetrics计量电影数据,分析平均镜头长度的区域特征,并对中国电影可视化分析。算法拉片以电影文本为核心,通过程序分镜、字幕识别、人物图谱绘制,研究了关锦鹏电影《阮玲玉》的叙事结构、剪辑特征和人物关系,数据还原了阮玲玉生活的社会历史面貌,并从中“体认”影人的生命轨迹。从文科艺术类编程角度,对计量电影学涉及的相关算法和工具予以审视,能够通过计量电影的辅助拉片功能,揭示编剧、导演和剪辑师潜在的创作密码。

摘要：国际传播的自主知识体系建设包含两个核心维度:其一是对学术史及其知识社会学逻辑的清醒认知;其二是对新的规范性理论的自主建构,并以此激发经验领域的研究创新。两个维度相结合提供了后疫情语境下国际传播学术想象的概念基石和阐释创新的话语空间。本文从国际关系和国际传播相互建构的知识轨迹入手,结合新冠病毒肺炎疫情所加速的数字化和平台化传播新语境,探讨如何以人类命运共同体为新规范理论,反思和创新国际传播研究的理论路径,为具有中国特色的国际传播理论体系建设提供参考。

摘要：刀郎木卡姆流传于新疆南部塔克拉玛干沙漠西北缘的叶尔羌河畔,是歌、舞、乐于一体的民间歌舞套曲,在无文本记录的传统刀郎社会中,局内人的身体是储存、内化、再现、重构其表演的主体。在宏观的社会环境和具体的“场域”中个体的身体被历史地建构,从而生成习惯性的“身体技术”,这种习惯性的“身体技术”在音乐表演文本的生成和重构中有着决定性作用。刀郎木卡姆表演个体的“身体技术”是在木卡姆团队、麦西来甫场景、刀郎文化系统三层语境的包围中生成的。变动不居、动态开放的多层语境必然建构着与之相适应的、开放性的身体记忆,模塑着能够适时而动的身体行为。由此,当表演现场身体符号转码成音响符号时必然伴随着信息的变形,使得每一次的表演再现都带有文本的“续写”和“重构”特点。