摘要：2018年10月25日,人工智能绘画作品首次由佳士得拍卖行拍出,引发了人们对人工智能艺术的关注和讨论。而在去年,威尼斯双年展中国馆也出现了现代科技元素——控制皮影运动的机械臂。从1956年第一届人工智能大会(美国,达特茅斯学院)提出人工智能概念以来,人工智能的技术和研究经历过低谷,终于迎来高峰,智能机器人不仅在科技、医疗、工业、数学等领域应用广泛,甚至也涉及了音乐、诗歌、绘画等文化艺术领域。

摘要：在现代西方美学背景下,美学和艺术成为拯救主客对立思想的途径。阿多诺认为象形文字的书写蕴含了主与客、符号与形象、表达与交流的统一,艺术就是一种书写。他试图通过借鉴艺术语言形式去改造工具理性和同一性思维。本文认为中国书法艺术中,也包含了阿多诺所提到的摹仿合理性、和谐性以及书写本质。所以,书法作为书写的艺术,可以为艺术立"法",甚至为审美式的语言和认识立"法"。

摘要：19世纪末20世纪初,艺术出现了"显象的危机"(【德】die Krise des Scheins)[1]。艺术家们不再执著于用二维画面去表达三维幻象,以毕加索为代表的现代艺术家们试图寻找新的绘画本质。有学者认为:"20世纪艺术的基本特点就是表达的危机,它的初因在于对某种冲突的调和企图。"[2]根据德国著名思想家、艺术评论家阿多诺的观点,显象就是艺术表达的外观。

摘要：是大众文化还是精英艺术,人们对鲍勃·迪伦的艺术定位不一。本文试图从法兰克福学派对大众文化的批判入手,对迪伦的艺术进行分析。鲍勃·迪伦的民谣歌曲形式来源于大众,但是他通过学习吸收精英艺术(如现代派)的手法,并且发展了民谣本身的否定性和批判性,使得民谣不断地朝向形式自律的方向发展,因此,迪伦的作品结合了大众文化和精英艺术各自的优点——真实的生活以及本真性、否定性,而自觉批判了深受文化工业控制、过于形式脱离生活的弊病,真正实现了两者的融合。

摘要：阿多诺的语言思想是其哲学和美学的基础,其语言理论的重要内容包括对传统语言的批判、通过吸取艺术语言的合理因素来重建人类语言以及重视语言中的真理内涵等。阿多诺试图将分裂的物化语言重新改造为统一的本真的语言——一种审美的语言。只有改造了语言,才能改变传统的同一性哲学和认识论。阿多诺试图通过对"奇想""重构"等方式将已经分裂的语言统一起来。艺术语言里包含了真理内涵,成为了本真语言的借鉴。

摘要：2016年的诺贝尔文学奖颁给了美国著名音乐人鲍勃·迪伦(Bob Dylan),组委会的这一决定引起了轩然大波。支持者认为迪伦的歌词继承了古希腊以来的游吟诗人传统,而反对者则认为迪伦作品的文学性远远低于一流文学家水平。那么,到底是因为什么,人们对迪伦的艺术褒贬不一呢?笔者认为,这是因为人们对于艺术与社会的关系、艺术的美丑与真假的标准、流行音乐本质,以及对迪伦所创造的艺术的文学性的不同看法。因此。

摘要：阿多诺认为,艺术也是一种认识。阿多诺继承了本雅明的广义语言观,认为人类语言是为了表达不可表达之物。艺术通过对事物语言的摹仿,来认识客体。艺术的创作过程和欣赏过程中,体现了艺术家和观众对客体的认识过程,客体的表达为主体所知,传统的主客体关系得到了矫正。