摘要：现代学术体制下的创意写作学科建制均以“创意性”为核心,而忽视了它在发轫之初所具有的“疗愈性”蕴含。19世纪初,爱默生受到浪漫主义诗论影响提出首次提出“创意写作”一词,其中已经蕴含了宏观的疗愈意识。19世纪末,美国哈佛大学教师温德尔所主持的英语写作课程作为创意写作的开端,无论是教学目标还是教学方法,都体现了对人的内在心灵的强烈关注,初步奠定了疗愈价值在创意写作学科内的地位。1920年代,默恩斯在杜威的进步主义教育思想下所进行的创意写作教育实验,则明确了创意写作作为对人的内在表达需求的满足、个性自我的完善的疗愈性目标与作用,打开了创意写作疗愈价值的理论研究与实践空间。建构有中国气派的创意写作,应当既要坚持创意写作“创意性”的“向上机制”,也应当重视“疗愈性”的“兜底机制”,做到二者统一。

摘要：创意写作在中国兴起十多年来,已经深度参与了当代中国文学教育和写作教育的改革,并在写作观念、作家观念及作家成长与生存等方方面面,影响着中国当代文学的生态。与创意写作源生地美国不同,中国创意写作的兴起算得上“顺风顺水”,高歌猛进,“短短十年,中国的创意写作几乎走完了欧美国家半个世纪的历程”^(①)。

摘要：人民性是中国创意学理论建设和实践探索绕不开的重要命题。中国新文学诞生的那一刻起,它就和人民性联结在一起,之后,人民性一直是中国新文学永远长青的理论话题,每个中国新文学发展的重要时代,均和这一理论话题缠绕;每个时代都给了人民性以不同的定义。

摘要：《地球上的星星》是一部由阿米尔·汗执导并参演,达席尔·萨法瑞、塔奈·切赫达、维品·沙尔马等影星主演的印度儿童剧情电影,讲述了一个八岁男孩在一位年轻老师的引导下走出自闭、克服障碍并最终大放光彩的故事。每个孩子都与众不同。

摘要：故事来源有很多。从设计角度上说,“反哲学假设”是其中一种,也是最“疯狂”的一种,比如人可以在不同时空穿越(《终结者》),进入他人潜意识(《盗梦空间》),孤筏重洋(《少年派的奇幻漂流》),等等。这种故事的"疯狂"之处在于,它们明明不可置信,但又“真真实实”地发生在“现实生活”之中,不容置疑。电影《本杰明•巴顿奇事》就是如此,其故事世界观的神奇核心设定不可思议,但其真实性逻辑让它在意料之外,又在情理之中。

摘要：《流浪地球》是根据中国科幻小说家刘慈欣同名作品改编的电影,讲述了一群中国少年在地球即将面临毁灭之际挺身而出,带领世界各国人民重拾希望,团结一心,最终实现人类自救的科幻故事。这部电影被称为“中国科幻电影里程碑”,又因其故事立意深远,情节激荡人心,获得许多好评。从学习故事设计角度看,其人物类型和故事节奏是典型的“废柴拯救地球”“英雄出少年”故事的变体,戏剧性强,人物成长有迹可循,是优质的模仿对象。

摘要：《达·芬奇密码》是一部根据美国作家丹·布朗同名小说改编的悬疑推理电影,主要讲述了一个宗教符号学专家无意中被卷入一桩卢浮宫博物馆凶杀案件后,依靠自己的专业知识,巧妙破译受害者隐藏在达·芬奇画作中的信息,最终实现自证清白并解开一个有关天主教“惊天秘密”的故事。

摘要：电影《当幸福来敲门》讲述了一位濒临破产、老婆离家的落魄业务员,身处社会最底层、人生最艰难时刻,仍旧坚持梦想,吃苦耐劳,奋发向上,如愿获得股票交易员职位,最后成为知名金融投资家的励志故事。这个电影取材于真实事迹,但放大了事件的戏剧性,突出了人物的正面奋斗价值,让这个事件更加有趣、有意义。在人物形象塑造上,电影采用了给主人公加“外挂”的方式,让主人公的奋斗之路显得既艰难曲折,充满传奇,又符合逻辑,合情合理。

摘要：人和文本的关系构成了现代、后现代此在在世的根本处境。古典时代,文本的创作权由神或者天赋之人掌握,现代以降,普通人获得了创作文本的权利,网络时代,网络文本交流代替了大多数面对面口耳交流,文本对人类生活的意义大幅提升。从释义学到解释学,读者对文本经历了"客观解读""主观解读"的权能上升,但,人和文本的关系没有摆脱"读-解关系"的羁绊。世界经历农业经济、工业经济、服务经济而进入创意经济时代,创意经济时代因其教育的发达和创意指向而让大众的大多数由文盲(没有阅读能力的非阅读性听者)或者读者(只能阅读而不能写作者)转变为读-写者(既能读又能写作者),"纯粹读者"不复存在,一种"既是读者又是作者"的混合"读-写者"得以诞生,文本的创意时代处境由"读-解关系"走向"读-写关系",主体和文本的关系,不再仅是认识论意义上的,而呈现为创造性主体生成意义上的本体论实践关系,由此,文本成为一种生产性公共场域,它生产"主体"和"世界":一个"‘创作者主体’和‘创造性世界’"的世界。

摘要：《攀登者》是由李仁港执导,吴京、章子怡、张译等多位一线明星参演的大情节电影,讲述中国登山队员方五洲与他的新老两代队友一起克服重重困难,最终登顶珠穆朗玛峰,立起觇标,留下360度影像,宣告“中国数据”并获得世界承认的故事。