摘要：上海戏剧学院与美国哥伦比亚大学自2014年开始合作培养编剧专业艺术硕士研究生。本文作者作为中方专业导师,在教学准备阶段,通过对哥大研究生的背景研判,发现他们在招生选拔方式、教学内容与方法、校园文化环境、成绩评价标准、学生专业能力等方面都与中国不同。因此在教学内容上设计了课堂教学与社会实践两大部分,延请上戏名师组成教学团队并辅以学生"伴读制"和"学习生活值日制",专业教学中则运用"百·千·万字剧编剧工作坊"教学法。最后顺利完成学生剧作展演,收到了良好的教学效果。

摘要：从剧作结构分析的角度,梳理了《哈姆莱特》的故事原型及莎士比亚的情节选择,探讨了《哈姆莱特》人物复仇行动延宕的剧作技巧方面原因,认为原型故事的影响、"戏中戏"情节的展开延缓了人物复仇的行动,特别是过多次要人物的登场分散了作者的笔墨。与主体情节关系不大的明场交代也是复仇行动显得拖沓的原因之一。与其说哈姆莱特犹豫,不如说是剧作者莎士比亚还没想清楚故事究竟要怎么表达才更清晰;与其说哈姆莱特的复仇行为被延宕是哈姆莱特的性格所致,不如说是被剧作者莎士比亚的才气和聪明所累。莎士比亚的剧作虽然未能恰到好处地选择原型故事的情节,用了许多人物却未能让人物恰如其分地为主要情节服务,一定程度上伤害了剧作结构的严谨性,却也因此成就了莎士比亚的剧作霸气纵横、气势恢宏的格局,这对于我们今天的创作不无启发。

摘要：黄俊耀创作于1950年代初的眉户剧《梁秋燕》有着较为具体的写作缘起和目的——以其1951年下乡所见的具体问题和典型案例为本事,配合颁布不久的《婚姻法》的推行,从而以艺术形象的方式促进农村婚姻观念的转变。其中梁秋燕、刘春生、侯下山、梁老大、梁小成、张菊莲、区长等等重要人物,皆有可称为"原型"的人物本事。而以此经过艺术加工的典范形象,回应1950年代初农村紧迫的"翻心"问题,为其核心要义。其时新中国成立已两年有余,但农村大多数人的思想观念仍然为封建意识所左右。如何从根本上促使其观念发生变化,既是《梁秋燕》创作的题旨,亦属1950年代初农村社会主义改造的要义之一,具有极为复杂的观念史意义。该剧在对梁老大观念"改造"时所显现的"限度",以及未能充分体现基层干部"翻心"难题的区长形象的"局限",均说明1950年代观念转型问题的复杂性。

摘要：湖南谷雨戏剧文学社在湖南乃至全国的戏剧创作中有较大影响力。本文主要通过戏剧界认可度较高的曹禺剧本奖、文华奖、"五个一工程"奖这三个维度来定位其在湖南乃至中国戏剧版图上的位置坐标,并通过对其艺术成就与成因的耙犁,对其运作机制进行深度探讨,对其现状、问题及创作走向的分析,系统进行研究。事实上,湖南谷雨戏剧文学社的发展不仅关乎湖南戏剧创作的发展,也反映、共振甚至推动着中国戏剧的发展,通过对其创作进行研究与梳理,可以为湖南乃至中国戏剧创作提供一定的参考。

摘要："现代戏曲"这一概念在今天有三种用法:1.从时间上看,指现代时期的戏曲;2.从题材上看,指表现现代生活的戏曲;3.作为一个文体概念和文化概念,指具有现代性品格的戏曲。这三种用法都各有适用范围,但前两者往往忽视现代性精神内涵。关于现代戏曲的现代性,吕效平先生在强调其现代精神的同时,亦强调其"情节整一性"的文体原则,傅谨先生则在忽视其固有的"启蒙话语"的同时,强调技术的成熟及由此而产生的自律性、平民化。然而,无论文体原则还是技术手段,都只是"现代戏曲"的充分条件而非必要条件。"现代戏曲"是现代人改编与创作的具有现代精神、表达现代观念的戏曲。

摘要：时至岁末,寒冬渐至,上海的戏剧舞台依旧热闹非凡,第二十一届上海国际艺术节刚刚落幕,首届上海小剧场戏曲展演暨第五届“戏曲呼吸”上海小剧场戏曲节便拉开了帷幕。回首2019年的上海剧坛,以“向国庆献礼,向人民汇报”为主题的第十二届中国艺术节在上海隆重举行,静安现代戏剧谷、中国大戏院国际戏剧邀请展、上海国际儿童戏剧展演、国际喜剧节等各类常态化戏剧展演活动如期举办,每当夜幕降临,沪上一百多家剧院闪烁的霓虹灯成为了这座城市的一道风景。

摘要：戏曲现代戏创作已经有一百多年的历史。关于它的研究包括戏曲现代戏创作经验的历史总结、创作态势的宏观把握、创作技巧的具体探讨、当前创作状况的审美评价等内容。自1949年以来,关于戏曲现代戏创作的研究可以分为三个阶段,取得了很大成绩,形成了一整套话语体系,但也存在着对戏曲现代戏的民族性、现代性、人民性认识不够的问题。未来的戏曲现代戏创作研究,可以在深化认识的基础上继续深入。

摘要：新世纪以来,小剧场戏曲成为剧坛别具一格的新兴创作形态,成果突出、个性鲜明。通过梳理小剧场戏曲剧目题材内容的四种主要分类,并着重从"传统""重构"与"实验"三个角度,分析探讨小剧场戏曲创作的主要路径,从而对小剧场戏曲创作的新意、个性以及普遍存在的问题予以归纳研究。

摘要：本文从日据时代及民间研究会开始,概括讨论中国台湾地区戏剧文化以及戏剧研究的发展变化。中国台湾地区戏剧学术的建制化与专业化主要形成于1990年以后,随着新一代学者从欧美返国,他们把西方的学术成规以及要求落实到本土。文章从中国戏剧、西方戏剧、现代戏剧、戏剧史书写、实践发展与理论互射、学术理论话语演变等方面对每一个时期进行细致的介绍。除了对体制内的变迁进行关注之外,也对学术体制外的评论进行了梳理。

摘要：戏曲类型在概念上存在一定程度的模糊性。随着创作的同质化趋向愈发明显,有必要从剧作角度做出辨析,根据不同的类型写作特点对当代主要戏曲作品类别做出调整、修正。虽然任何分类都不会无懈可击,但在按时期分类已被质疑、按文体分类尚未明确的当下,从剧作角度出发重置概念类别的理论梳理,可为剧作实践提供借鉴。