摘要：“口传心授”是中国古典艺术长期使用的教学方法,能够有效地向学生传授艺术知识、技能、法则、诀窍、原理等内容,帮助学生达到运化自如、形神兼备的艺术境界。“口传心授”内涵丰富深邃,运用变化多端,讲求在因材施教、教学相长中探寻艺术真谛。现代戏曲教育者应随着时代的发展为“口传心授”教学法注入新的内涵,使其与现代教学法和现代信息技术相结合,更好地发挥育人作用。

摘要：培养新时代创新型戏曲人才要坚持长远眼光、战略思维、革新意识,根据党和国家建设社会主义新文化的需要、人民日益增长的美好生活的需要、戏曲艺术生存发展的需要,以及创新型人才的培养目标和标准,调整现有课程体系和丰富已有教学方法,为新时代戏曲事业的繁荣发展源源不断培养造就大批创新型人才。

摘要：黄梅戏是在以黄梅采茶调为主的民间歌舞基础上发展而成的一个戏曲剧种,早期也称黄梅调、采茶戏。从业余演出“两小戏”和“三小戏”,到职业化演出整本戏,再到与电影、电视等媒介合作,拍摄黄梅戏电影,跃升为中国戏曲五大剧种之一。另外,黄梅戏的快速发展还得益于优秀人才的不断涌现。由此看出,一个剧种的发展与人才的兴盛是相辅相成的:一方面优秀人才的涌现能够推动剧种的发展,另一方面剧种的兴盛会吸引更多优秀人才投入其中,推动剧种在更高层次上进一步发展。

摘要：中国戏曲凝聚着中华民族深邃的哲学智慧和美学原理及其实践经验,是中国古代艺术的瑰宝,是坚定民族自信、文化自信的重要支撑。新中国戏曲教育70年的发展历程,坚持传承精华、守正创新,始终不渝地探索着戏曲人才培养的道路,不断研究戏曲教育面临的新情况新问题,把实践经验上升为系统化的教育规律,不断开拓中国戏曲教育的新境界。

摘要：乾隆时期在北京出现的茶园剧场,成为都市戏曲商业化的标志。梨园私寓,是在戏曲商业化背景下产生的商业娱乐场所,另一方面,它又通过参与演剧、培养明星偶像演员等方式,推动了北京戏曲商业化进程。尽管如此,我们也要认识到因为私寓与文人群体交往密切,故而常常站在精英文化的立场,对茶园演剧的商业化有所制衡。私寓坚持传承昆曲以及对京剧的雅化,就是这种制衡的重要表现。因此,将私寓放到都市戏曲商业化的进程中去认识,有助于人们理解私寓的性质和功能,并重新审视其戏曲史意义。

摘要：教育是国之大计、党之大计。党的二十大报告指出,“坚持为党育人、为国育才,全面提高人才自主培养质量,着力造就拔尖创新人才。”这是新时代实施科教兴国战略、强化现代化建设人才支撑的重要举措,是加快建设人才强国的战略部署,为推动戏曲教育改革发展、构建戏曲拔尖创新人才培养模式指明了方向。

摘要：党的十九届六中全会是在中国共产党百年华诞的重要时刻,党领导人民实现第一个百年奋斗目标、向着实现第二个百年奋斗目标迈进的重大历史关头召开的。全会通过了《中共中央关于党的百年奋斗重大成就和历史经验的决议》(以下简称《决议》)。这份决议是一份集政治决议、思想决议、战略决议、行动决议于一体的马克思主义光辉文献,充分彰显了以习近平同志为核心的党中央高超的政治智慧和强烈的历史担当。《决议》全面总结了党的百年奋斗重大成就和历史经验,贯通了中国共产党百年奋斗的历史逻辑、理论逻辑、实践逻辑,发出了迈进新征程、建功新时代的响亮号召,对于实现繁荣发展戏曲事业的历史使命与奋斗目标具有重大意义。

摘要：《舞台生活四十年》是一部戏曲口述史长篇巨著,摆脱了以往戏曲口述史料凌乱、庞杂和缺乏统一主题的缺点。同时,梅兰芳、许姬传以使青年演员和学生从中“得到益处”为标准,界定了口述内容范围。梅兰芳对自己的代表剧目一字一句、一招一式的解析成为该书的核心内容,对其他名伶的回忆也以艺术成就介绍和经验总结为主,因此如何演好戏,如何造就戏曲人才,就成为统摄全书的重要主题,这使得该书具备了戏曲表演教科书的性质和功用。

摘要：《兴唐外史》改编自特殊的连台本戏《兴唐传》等24段故事戏,而《兴唐传》等戏改编自《建太平》。《建太平》可能诞生于乾隆朝,因未改编完,嘉庆朝抽段改编演出,出现《兴唐传》等24段故事戏,道光年间按照朔望承应的规律继续演出,安福可能参与了《兴唐传》等戏的演出,故咸丰年间奏议举片演出,咸丰帝将其改编为《兴唐外史》。