摘要：20世纪10—20年代,不少报纸杂志上都刊登了长短不一的“影戏话”。这些文字的创作者和传播者属于同一社会圈层,多为热情拥抱电影和新兴印刷媒介的通俗文人;其内容包括了影片故事、影人花边、影业现状、观影感受、观众心态和理论总结。“影戏话”这一含混的称呼可以追溯到自欧阳修的《六一诗话》开端的“话”体传统。借助这一文体,电影这一原本陌生的视觉媒介被嫁接到了本土文化传统之中。由此可见,如果将“影戏话”视为中国电影话语的早期形态,则这些文字不仅是观念的表达,更为产业制度、叙事惯例、视觉风格、期待视野的形成提供了可兹参照的依据,以其混融和未定型的特征,包容了众声喧哗的杂音,具有了和今天的语境对话的潜力。

摘要：“电影宇宙”已经日渐发展成为一种跟电影相关但又远超电影本身的复杂现象。通过对电影宇宙的内涵与特征进行界定,并对相关研究文献进行梳理分析,结合国内外电影宇宙建立的实际案例,本文明确了电影宇宙拓展过程中面临的统一与多样、整合与分散、利用与探索等悖论问题,通过引入基于动态整合而非两极对立的悖论管理视角,提出了电影宇宙的双元创新框架,以期为中国电影宇宙的可持续发展提供启示。

摘要：近年来,重写中国电影史成为学术界研究与讨论的重点,通过梳理其研究可以发现,重写中国电影史需要革新现有的历史视角和研究方法,强调历史连贯性与文化本土性,以实现更多维和全面的史学再现。通过总结学者对不同历史阶段的电影史重构及其理论贡献,讨论“整合历史和文化断层”等方面的问题,能够为深化中国电影史研究提供理论基础和参考方向,并为未来可能的研究趋势提供一种必要的预测和展望。

摘要：在当代中国电影批评话语的知识谱系中,钟惦棐无疑是一位旗帜性和标杆性的人物。目前,学界对钟惦棐的研究蔚然大观、成果颇丰——既有体大思精的著作,亦有构思精巧的短文。然而,此类研究多聚焦在钟惦棐的美学思想和历史地位,对其电影批评活动的考察却鲜有人关注。基于此,本文以钟惦棐在20世纪80年代与群众影评的交往为切入点,考察其在建构“电影观众学”的路径中,与全国群众影评协会之间的深刻关联,为我们提供一个重新审视20世纪80年代中国电影批评话语体系,甚至当代中国电影文化的窗口。

摘要：本文通过可能世界叙事学的理论框架审视了带有复杂叙事特征的国产时空循环剧的叙事机制、空间修辞及其对网生代青年受众情感结构的召唤。国产时空循环剧的核心叙事策略包括:依靠岔路情节与化身叙事形成游戏化叙事机制;通过“现实虚拟”的空间修辞与多元人物为故事世界拓展疆域,这种叙事策略使国产时空循环剧同时具备了幻想气质与现实质感。媒介融合时代的影视剧艺术在“戏剧观”“电影观”和“电视观”之外,获得了“游戏观”的艺术本体观念拓展。