摘要：民间小戏研究在民国时期是依附于文学史、俗文学和戏曲史框架而存在的,没有形成自己完整、独立的理论体系,本体性研究受到遮蔽和影响。然而,随着不同学科、视野的介入跟进和研究的深入发展,民国时期不仅为民间小戏研究在理论建构上打下了坚实的基础,而且刘师培、王国维等创立的研究范式及学理形态,对后世民间小戏研究产生了极其深刻的影响。总之,民国时期的民间小戏研究不是完全的被动式的依附,而是依附中有建构,建构寓于依附之中。

摘要：以往讨论民间小戏,大都以戏曲表演为参照,其实,民间小戏有形成自己独特品质的文化渊源和演进轨迹。根据钟敬文对民间文化空间的再分层理论,通过对流播于明清甘、陕乡村民间小戏的考察,民间小戏主要是"广大农民所创造和传承的文化"之一,作为这个文化圈依托精神信仰和价值观念的艺术载体,无论是传承传播主体、流播范围,还是展演功能等,都表征了民间小戏是以乡土社会农民共同体文化圈为主的民间戏剧。

摘要：任何艺术品种都离不开其生存的文化生态环境,它是养育艺术品种的土壤,是艺术品种的生命之基,文化生态的种种变迁对艺术的生存发展起着至关重要的作用。作为中国独特而古老的戏曲剧种之一的秦腔,在文化生态环境发生剧烈变化的当下语境中,面临着前所未有的生存和发展困境。

摘要：新中国成立至20世纪末,民间小戏研究经历了由起步到深入发展两个阶段。20世纪50年代末至60年代初,北京大学率先将民间小戏作为独立研究对象引入了民间文学课程教学体系,并且形成民间文学路径下的民间小戏研究格局及其范式。20世纪60、80年代,以周贻白、张庚、郭汉城等为代表的民间小戏研究,奠定了戏剧戏曲路径下的研究格局及其范式。两种路径的研究格局及其范式,此消彼长,相得益彰,为民间小戏理论建构打下坚实的基础,对后来民间小戏研究产生了重要影响。同时,这一时期留下的一些亟待梳理、解决的问题,成为21世纪民间小戏研究应该具有的历史思维空间。

摘要：戏曲艺术是中国传统文化的瑰宝,深受人民群众喜爱。在电影、电视、网络、新媒体等大众传媒逐渐取代戏曲艺术地位的现状下,戏曲艺术的演出空间——戏台正在被逐步蚕食。失去阵地的传统戏曲如何继承与弘扬?这个问题涉及到的方面比较多,其中较为基础的一个方面就是其演出空间的保护。本文以古戏台为主要研究对象,通过搜集相关资料和现场调研,阐析古戏台保护对戏曲艺术传承的意义,梳理国内古戏台保护的现状和存在的突出问题,进而多维度、多角度分析出现这些问题的根本原因,最后结合国内古戏台保护利用的案例,总结提出加强古戏台保护与利用的建议。

摘要：有清一代,随着大量移民的迁入,内地民俗信仰、神庙演剧等被带入敦煌,促进了敦煌民间演剧逐渐走向繁盛。由于神庙戏场的特殊性,其在一定程度上亦反映了清代敦煌民间信仰的基本情况。分析其特点大致有四:时间上清初神庙戏场建设与敦煌卫所建置、移民迁置有直接关联;空间上以正祀神祇为主的神庙及配祀戏场主要建在卫、所、县中心区域;神庙演剧基本都在民俗节庆、庙会期间举行;乡村神庙演剧以崇祀农业神祇为主。

摘要：在中国戏曲发展史上,自雅部衰落,花部兴起之后,戏曲音乐出现了重大的变革,板式音乐动摇了曲牌联套的统治地位,逐渐成为民族戏曲音乐的主要形式。板式唱腔的唱词大多以七字和十字句为主;板式唱腔的唱段也多是不同数量的上下句组成的双数句。甘肃影子戏以板式音乐为主体,但其唱词、唱段又有不同于其他剧种的独自特征:唱段单数句、尾句要减字。而此特征源远流长,影响深远。

摘要：甘肃永靖一带自古就是多民族居住地,而不同民族信仰上的多元化深刻地影响着当地民众的文化心理,由此在甘肃永靖傩舞戏的民间叙事表演上也浸染了浓厚、丰富的多元性文化色彩。道教、佛教、西域文化、三国历史等构成永靖傩舞戏民间叙事文化多元性特征。

摘要：神仙道化剧是戏曲艺术构成的重要组成部分,与元杂剧、明传奇文人表现神仙追求的精神志趣不同,民间小戏中的神仙道化剧更多蕴含了一种传承、存载于民间信仰、习俗中与当地百姓生存空间和生存理性有直接关联的价值取向、审美追求等文化观念。这主要体现在它特有的仪式性、教化性等功能特点上,而这正反映了民间信仰对戏曲神仙道化剧的影响及二者之间的互动联系。

摘要：流播于甘肃、陕西乡村一带的民间小戏,其展演空间和时间上特点比较显著。空间上有走动的和草台看棚、露天舞台展演三种形式,然而,无论在哪里展演,体现祭祀仪式的神圣性和神灵在场性的特点是不变的。时间上则以乡土社会岁时节庆、神诞庙会为主,在具有周期性、重复性的展演中,呈现出一种象征性的文化意义。