摘要：德勒兹讨论戈达尔的电影史论文电影时,用法语连词“ET”来描述戈达尔创作上最独特的创造性,“ET”意味着关系、边界,本文基于这个讨论,从艺术史角度分析戈达尔的后期创作,实为重新发现、改造和发明的电影边界。一方面,他在不同的文体、语言之间建立创造性的“连接”,另一方面,他深入探索视听书写中的“创造性并置”,即重新确定两类语言、影像、声音、色彩之间那条清晰的边界。这些带有录像艺术色彩的作品,构成令人眼花缭乱的万花筒一般的蒙太奇作品。严格地说,戈达尔不是电影边界的警察,而是新边界的创造者。作为影评人、导演、历史学家、电影史知情人的戈达尔,他生活在那些被连接在一起的影像之流中;作为艺术家,戈达尔的视听创造性来自于对边界的超越与激活,让边界成为一个不断变化、迁徙、加速、丰富的动态领域。影像世界独特的边界哲学让他成为一个当代艺术家。

摘要：拾得影像(found footage)即对既有影像的再“发现”,是对已完成的影像材料进行择取、移置以超越原本的创作意涵、建构全新意义的影像生产方式。拾得影像的发展经历了几个不同阶段,从20世纪二三十年代以“革命影像”和“修正影像”(revised film)的形式初具样貌,到60年代伴生于世界范围内的社会运动,及至90年代以“戏仿”(pastiche)的创作形态为基础,不断衍生出新的创作形式。在数字复制与媒介重组的时代下,各种历史档案、私有影像乃至教育与商业化图像的触手可得,使这种创作方式愈加成为足以颠覆主流话语形态与电影制成规范的有力替代物,也在一定程度上映照着福柯的谱系学思想,以揭示与挑战的姿态将被主流的影像书写方式所排除的历史文本残片进行再发掘、再使用与再语境化。

摘要：在电影学界不断倡导中国电影学派建设之时,回到中国古代的“体用之辨”的历史中,尤其是结合清末的洋务派和李泽厚在20世纪80年代提出的将“体用”与“中西”结合的思想,中国电影可以通过重提“西体中用”来进行其理论的复兴。冯友兰与李泽厚都强调,理论并非是“体”,而是“用”,故而我们可以西方电影为对象,运用中国理论发现、叙述和阐扬其历史与价值。关于此,张建德和范可乐两位学者有所建树。中国古代艺术理论传统中的“品级论、溯流别”与“以意逆志”可作为其示范的方法。

摘要：《赛博朋克2077》重新激发了人们对赛博朋克的兴趣,但对这场文化和思想运动的精髓,尚需回归源头进行深入洞察。从《银翼杀手》到续作《银翼杀手2049》的发展线索,呈现出丰富的内涵和启示。前作已经将空间与体验、城市与主体密切关联在一起,突显出神学这个超越性向度。这些要点在库哈斯对城市建筑的研究、索布切克对科幻电影的思考中得到进一步深化,并最后回归于城市之死亡与主体之空洞这两个令人焦虑的主旨。续作从“有死”到“出生”的转变成为鲜明主题,死而复生的生命主义式契机又重新带给人类以希望。《赛博朋克2077》的城市图景虽然再度灰暗,但亦暗示出否定性这个克服困境的可行维度。