摘要：鲁迅的《阿Q正传》自发表以来,先后被改编成10余种版本连环画。小说原著主要由阿Q的生活片段连缀而成,缺少完整的故事情节和贯穿前后的中心线索,这对于以故事性和通俗化见长的连环画而言,既增加了改编的难度,也带来了一定的开放性。不同时代语境下的改编者在尊重原著精神的基础上,按照生活经验和艺术规律进行了再创造,用不同的艺术方式以图释文,为沉默的国民塑形,再现了旧中国底层民众不幸与不争的悲剧,描绘了旧时代沉滞的乡村图景,对于原著的大众传播和经典生成具有重要意义。

摘要：麻姑故事是中韩两国共有的神话叙事文本。中国麻姑神话从原初就呈现出年轻貌美的长寿女神形象,韩国麻姑神话则出现调节海事的海神、游访人间的仙女和创世的巨人奶奶等形象。历史上,中韩麻姑神话都经历了神话走向宗教、日常和艺术审美的演绎之路,中国麻姑神话蓄养出“神人入凡家→凡人入仙府→仙人系凡间”的单向叙事模式;韩国麻姑神话发展出“仙女游访→仙女赐药救民”和“奶奶筑城创世→奶奶助民救世”双途叙事模式,交错有“仙女+创世的混合体”叙事模式。到了现代,中韩麻姑神话继续走出了不同的传播之路。基于文图互释的角度考察可以发现,中韩麻姑神话虽命名方式、演绎历程和传播路径有不同之处,但明显存在一定亲缘关系,并由此反映出各自民族文化心理。

摘要：中国文学的现代化进程始自1917年开启的新文化运动,但现代文学作品的连环画改编则从20世纪30年代起步。由于革命救亡宣传的需要,现代文学作品的连环画改编在文艺大众化运动、新兴木刻运动以及海外连环漫画的影响下开始了初创阶段的探索。这一时期,鲁迅、茅盾、老舍、巴金、赵树理等名家名作因与时代精神气候的契合,引起了美术家们的“转译”热情。尝试探索阶段,现代文学作品连环画改编在艺术上不太成熟,一是形态上表现出与插图的一体性和混合性,二是手段上主要运用木刻和漫画两种表现形式。

摘要：文学与连环画虽是两种不同媒介的艺术,但二者关联密切。长期以来,连环画大多由文学名著改编而来,“把语言文本的文学作品改编为图文并茂的连环画,在本质上是以图释文的艺术转换,也即把原本用语言符号描写的在时间上延展的暗示性事物转换为用图像符号描绘的在空间并列的可视性事物”2。尽管曾经家喻户晓的连环画如今风光不再,但是在“文学遭遇图像”的当下,探讨文学名著的连环画改编.