摘要：弋舟是当代最杰出的青年作家之一。在小说创作中,作者热衷于形式风格的创新以及对现实的体认与警觉,使其小说具备了虚构与真实、感性与理性、诗意与平实交织融合的鲜明特色。本文试图从身体叙事视角切入分析,探究弋舟小说中身体疾病的隐喻、城市“身体场”的建构和躯体身份的自我追寻三个方面的具体内容和深刻内涵。弋舟对身体的持续关注,是对先锋文学身体叙事的自觉继承,但在一定程度上又超越了先锋文学的基础,形成了作家自己的独特艺术气质。作者在小说文本中立足身体本位,不仅创新了身体在小说叙事中的表达功能,还进一步丰富了文学史中关于老年人身体欲望的言说,彰显了知识分子对社会问题的深情关切。

摘要：典型理论是在对某位作家艺术家的某部作品中的某个艺术形象的分析中概括出来的。本文提出的典型建构论认为,典型是某个原创的艺术形象在时空流变中,通过跨文类、跨文体、跨艺术门类、跨媒介的叙事与传播,以及批评家的阐释与再阐释,社会公众的文化习俗、审美习惯、想象力和公众舆论等途径与方式的协同建构,才逐步完成的。典型建构的结果是将艺术形象约定俗成为特定时空中为人们所共识、共用、共享的文化符号。当然,由于不同时代、不同民族和不同媒介,以及不同建构主体的复杂性和变异性,决定了典型建构是一个复杂的过程,其建构的程度和效果也会呈现出多样性,包括某些建构行为的结果,可能是对原创艺术形象典型性的解构。在今天提出典型建构论,对现实主义文艺的开放化,对自觉建构已有典型形象,对创造更多新时代的典型形象,具有一定的学术和现实意义。

摘要：艺术媒介是连接艺术家与欣赏者、艺术生产与艺术接受、艺术品与世界的中介环节。作为艺术的核心要素,媒介与艺术家、欣赏者、世界和艺术品一起建构了艺术实践与艺术研究的坐标。在图像转向与跨媒介转向的双重文化语境中,艺术的跨媒介性研究破除了作品本位与文学中心论,不仅拓展了艺术学理论的研究领域,而且有效地阐释了各门类艺术之间的共通性,实现了方法论上的跨学科融合,为艺术学理论的跨媒介建构提供了合法性依据。

摘要：以通常意义上的题材类型计,话剧大致可分作现实剧、古装剧和翻(改)译剧。由于话剧是典型的现代市民艺术,而现实剧直接表现市民生活,因而必然在其中占据重要位置。以孤岛剧坛中流砥柱及战后剧运中坚上海剧艺社(“上剧”,1938—1941,1946—1948)为例,在其演出的68个剧目中,古装剧14部,翻(改)译剧28部,现实剧则有26部。表面看来,现实剧似乎并无数量优势,但三者之中,经时间检验成为经典剧目的。

摘要：翻(改)译剧在孤岛话剧舞台上占据重要位置。政治意蕴与世俗立场是形塑孤岛翻(改)译剧文化品格的重要因素,极大地影响着其艺术品相、市场效益及社会声誉。当二者和谐交融时,往往能够最大限度地激发剧场的情感认同与审美共鸣,从而获得口碑与市场的双赢;当二者此消彼长或单维突进,甚至互相割裂与掣肘时,则往往在艺术呈现、舆论评价、市场回馈诸方面左右失衡、顾此失彼,由此带来的艺术悖论引人深思。这一特征与孤岛的特殊语境密切相关,但它又不单单是孤岛翻(改)译剧的文化表征,而在现代话剧史上具有典型意义。

摘要：上海剧艺社(1938-1941,1946-1948,简称“上剧”)是中国共产党地下组织直接领导的进步演剧团体,是孤岛时期存在时间最长、演出剧目最多、艺术成就最高、社会影响最大的话剧社团,也是抗战胜利后上海演剧的中坚力量。上剧以鲜明的政治立场、杰出的艺术实践、卓越的戏剧人才培养,在中国话剧史上占有重要地位;即便是其遭遇的历史回旋与困顿,也对此后的戏剧发展有着独特的参照价值。穆海亮46万字的学术专著《上海剧艺社研究》首次对这一重要剧团进行系统研究,梳理发展脉络,还原历史面貌,剖析艺术贡献,反思历史局限,填补了一项较为重要的话剧史空白,同时也把此前学界较为薄弱的孤岛话剧研究推进了一步。

摘要：考察中国当代电影美学实践与艺术流变,温暖现实主义电影在传承现实主义美学风格的基础上,对于生命美学、抒情美学和人民美学做出新阐释。生命美学层面,将温情作为电影的底色探讨生命之本义和人之存在义,大爱情怀被转喻为现实主义的温暖诉说;抒情美学层面,延续中国抒情传统“言志”的美学态度,将抒情主体的人文观照投注于作品中达意,呈现电影修辞的功能性;人民美学层面,基于“以人民为本位”的文艺观与观众达成情感共鸣,成为探索与实践电影“中国性”的重要窗口。

摘要：电影《爱情是狗娘》在复杂精致的叙事符码之下内在地结构起了一个悲悯深刻的情感内核,绘制出了一幅墨西哥社会生存图景,叙事行为在本片中成为具有审美意义的艺术手段。本文从对话性的结构、异质空间的呈现以及视听修辞表意三个角度分析该片的叙事美学,通过文献法、比较法、举例法论述叙事美学如何在影片中呈现。认为该片的叙事美学蕴含着从形式层面抵达哲学层面的意味,它为我们提供了关于自我生命意识的省思。

摘要：人类试图去留住记忆,电影作为“图像的集合”,似乎具有再现记忆的天然优势。随着电影技术的发展,人们对记忆的需求已经从个人的、心理的角度转向了集体记忆的维度。表现工业改制历史事件的电影,往往以家庭伦理叙事为经,串起下岗工人对于国企改革的时代记忆纬线,彰显出工业题材影片在伦理叙事上的艺术特色和优势,分析其如何通过家庭伦理叙事手段传达时代症候以及建构大众记忆,给家庭伦理如何参与社会历史事件叙事以及电影如何转化为时代记忆提供一种思路。

摘要：城市与电影的紧密共生关系,使得电影成为记录当代中国城市空间变迁的历史影像。电影作品中城市地理空间的流转,意象空间的拼贴想象,以及对异质空间的多维度探索,都体现出电影创作者对寓居城市的人的空间生存困境与异化精神状态的镜像书写,彰显了电影从行业者可贵的人文关怀。城市电影导演在保留自身作者艺术性的同时,也涌现出一些新的特征。从空间叙事角度分析城市电影空间的建构方式,有助于深刻理解城市空间在电影叙事中的意义。