摘要：20世纪初,北京、上海等地掀起了改编红楼戏的热潮,一时间,鼓词、摊簧、散套等多种说唱艺术纷纷追捧,形成红楼戏的辐射效应。《红楼梦》鼓词除已有单独发行的石印本以外,在期刊上亦有刊载,但因民国期刊史料过于零散繁杂,鲜少走入学者研究视野。事实上,刊载《红楼梦》鼓词是继案头红楼戏、红楼折子戏之后,与《红楼梦》散套、摊簧等并驾齐驱的说唱艺术,且因其文学底蕴深厚,传唱度较高,既是《红楼梦》小说逐渐走向通俗化的重要载体之一,又是值得进一步深入探索的经典个案。

摘要：水袖作为戏曲表演的特技之一,相关史料甚少。经考证,水袖并非完全脱胎于舞蹈艺术,在形制上其水衣外延的初始设计更接近套袖服制。表演过程中,水袖作为衣袖的美饰和手部动作的延伸,成为打造舞台效果所依托的物质媒介。因其既可将日常生活中的动作艺术化展示,又可实现人物情思的夸张表达而得到广泛关注,并在近代实现经典化。水袖与翎子、帽翅等服饰类传播媒介在戏曲美学的价值谱系中尚未深入,因此,有必要进一步挖掘其在指意符号和文化属性层面发挥的价值。

摘要：袖舞作为中国雅乐舞体系中重要的一环,因其较强的表演性为观众所喜爱。在近代新旧文化交替、碰撞的过程中,尽管传统舞蹈受到西方交谊舞和现代舞的冲击,但对这一时期戏曲舞蹈的丰富和发展发挥了重要推动作用。袖舞在戏曲中的跨文化实验既得到跨艺术门类的文化认同,又受到跨文化群体的高度评价。从“长袖善舞”到“水袖技艺”的经典化过程主要经历了三个阶段:一是“梅舞”的跨文化认同和海外传播;二是“程派”艺术对水袖技艺的理论重塑;三是当时新型媒体评论的推动和关注。由此,在近代改良主义思潮下,袖舞这一传统技艺以跨文化创新之路得以焕发青春,适应新的土壤,成就新的经典,至今仍广泛流传。