摘要：韩国自2002年提出电影振兴计划以来,艺术影院逐渐向多元化、精细化发展,满足了不同受众的观影需求,成为城市公共文化服务的重要载体。韩国艺术影院近些年的稳定发展,一方面来自政府部门的政策和经济扶持,另一方面则离不开其场景化发展的运营模式。未来,我国艺术影院(厅)需要在政策扶持的基础上进行场景化经营,打造独特的艺术空间,深耕社区化服务,从而逐步扩大我国艺术电影市场。

摘要：当代欧洲科幻电影在发展中表现出续接欧洲艺术传统和人文主义的集体自觉。在题材择取方面深入关注欧洲的历史现实与真实社会问题,并在科幻叙事的技术观念、艺术化视景构建以及面向未来的想象方式等维度上,与类型逐渐固化的好莱坞科幻片保持差异发展,体现出重塑欧洲特性的人文科幻影像价值。

摘要：在互联网时代,中国电影批评以理性的洞察力诠释倡导新主流电影创作的美学意义,勾画时代精神谱系特征,以及流媒体冲击下电影产业新的发展态势。但是,在资本的操控驱使下,影评的专业批评舆论场和社会大众舆论场之间存在着失衡现象,微媒体、自媒体成为当下电影批评的重要空间,暴露出平面化、碎片化、情绪化等诸多问题。中国电影批评唯有立足于时代发展需要,重构价值体系,发挥其理性思辨的光芒与力量,才有可能助推中国电影从“高原”走向“高峰”,助推中国从电影大国走向电影强国,迎来电影批评的第三次黄金时代。

摘要：大数据时代的来临为建构并完善新时代的中国影视工业体系提供了新的思路和模式,也为实现中国影视的“弯道超车”提供了无限可能。借助大数据及数字技术的力量,从项目立项制作、创作内容生产、受众欣赏等各个维度实现影视产业升级,具有重要的战略意义、文化意义以及产业价值。但在享受科技带来的高效生产和无限可能的同时,也要关注和反思数字技术驱动影视产业发展所带来的隐忧与问题。如何解决这些伴随着新兴数字技术而产生的社会问题、伦理问题都还有待进一步思考。

摘要：文章通过镜头时长、剪辑节奏、运动镜头、固定镜头和景别等计量电影学分析,探讨《我和我的祖国》《我和我的家乡》《金刚川》这三部新主流电影工业集体创作的可视化路径,寻找以定性研究为核心的电影研究与量化研究相结合的契合点,给未来的新主流电影制作与研究提供一个可资借鉴的范式。

摘要：类人他者镜像建构在科幻影像叙事中具有重要意义,在技术时代里重现主体性反思。类人他者在镜像塑造的建构过程中,与人类主体范式构成对照性批判。通过设定或取消人类主体与类人他者的差异来表现人类主体性的坚守或向后人类主体的滑动。主体范式博弈与后人类寓言交相体现在科幻影像关于人类主体未来走向的结局叙事中。

摘要：本文认为,历史题材电视剧成为当代艺术家精神投入的创造性作品,深受广大观众的热忱欢迎与潮流追捧,不仅在中国社会产生了广泛的传播力、影响力与共情力,还引起了专家学者的激烈争议与文化批评,其中《大秦帝国》《三国演义》《大明王朝1566》《雍正王朝》《走向共和》等是代表作品。优秀历史电视剧中蕴含着丰富多样的创作价值,这些创作价值也是中华优秀传统文化的重要部分,在追求艺术高质量时代,我们更要继承发扬优秀历史电视剧的创作理念,并发挥其重要的艺术感化与批评作用。

摘要：改革开放以来,中国电影的西部话语经历了从第四代导演的现实生活反思,到第五代导演对历史寓言的重构,从第六代导演的纪实性的边缘人群生存状态的空间建构,到新世纪中国电影产业化发展以后的影像奇观与类型话语狂欢,呈现出纷繁复杂的视觉图谱,从一个侧面见证了中国电影的历史发展,丰富和拓展了中国电影的美学内涵。

摘要：焦虑与治愈这一充满矛盾的关系,构成了当前电视媒介审美叙事的张力。生存物质的匮乏、个人异化、自我价值实现的困境等,构成了具有普遍意义的社会焦虑。在移动互联网时代,媒介信息的高度发达与无处不在使其建构的拟态环境加倍放大了日常生活的困境与焦虑。电视等视听媒介所营造的虚拟世界固然能以其想象性抚慰与治愈受众的匮乏焦虑,但同样有可能诱惑观众沉浸于这种虚拟空间而无法自拔,引发媒介依赖症。因此,优秀的电视媒介叙事不满足于以“心灵鸡汤”的方式熨平与慰藉受众的焦虑感受,而是力图将贩卖焦虑转化为治愈焦虑,积极倡导个体生命在有限中追求无限,实现人生价值。

摘要：谍战片在近几年很受观众的欢迎,据统计,近三年谍战片上映了超过24部,票房达26亿元;与之相关的谍战剧也是经典迭出,例如《潜伏》(2008年)、《黎明之前》(2010年)和《暗算》(2005年)等优秀作品直接带火了谍战片的制作和热播。纵观国内的电影发展史,谍战类的题材因其情节的跌宕起伏和悬念设置的紧张刺激等优势而经久不衰。