摘要：艺术课程作为学校课后服务的重要组成内容,其发展的内在逻辑是学校美育事业的持续进步、学生全面发展的现实诉求、课后艺术教育的承续创新。在中小学课后服务中,艺术课程实施面临的挑战有:艺术课程供给如何满足学生个性发展的需求差异;艺术课程资源如何实现城乡均衡发展的现实需要;艺术课程目标如何立足学生素养提升的价值旨归;艺术课程实施如何加强校外课程资源的有机融合。未来推进学校课后服务中高质量艺术课程建设的路径包括:探索多样艺术课程形式,关注学生个性学习发展需求;强化城乡教育资源供给,实现课后艺术课程相对均衡;聚焦艺术学科核心素养,促进学生身心健康全面发展;整合校外艺术教育资源,推动课后课程建设提质增速。

摘要：威廉·钱伯斯根据在华见闻写就《中国园林的布置艺术》《东方造园论》等文本描述中国园林。受英国经验主义美学影响,钱伯斯将自己的园林见闻架构在感觉论造园观的理论框架中,致力塑造园林激发情感的审美效力,以至改变了中国造园艺术的思想形状。这些文本体现了将中国作为“方法”,通过伪饰和建构中国来映射和改进自身的书写策略。

摘要：重庆荣昌刘家庙十圣观音窟是目前所见大足地区以外同类题材的唯一一窟。此窟雕凿于南宋绍兴年间,其造像粉本虽源自巴蜀地区宋代石窟艺术的中心——大足,但也并非完全模仿,而是加入了荣昌当地工匠的个性理解和设计创造。川东大足、荣昌一带的十圣观音造像,不仅是宋代昌州地区极具时代性和地域性的观音群像,而且也是五代以来观音信仰加剧中国化、民间化、区域化和世俗化的鲜活物证。

摘要：在考察艺术的传承与传播时,“生活”具有重要意义。通过对“生活世界”及“日常生活”相关研究的回溯,可以更好理解艺术学研究的“生活转向”与“生活视角”,进而提出艺术的“生活化传播”这一命题。艺术的“生活化传播”既还原了社会交往的亲切感,又发挥了大众化传播的普及作用。它作为一种可重复的艺术传播形式,呈现出民间艺术与主流传统文化的紧密关联,并使艺术与生活的互动关系由隐而显。在研究材料上,日常生活中与艺术有关的细节、实践和事件均包含其中。在研究视域上,可参考艺术民俗学的做法,从“礼俗互动”的角度考察艺术与所属社会整体的互动关系,亦可从媒介考古的视域对艺术之“物”所承载的制度及文化内涵进行还原。在研究方法上,应保留艺术学科的惯常特色,关注“身边的田野”,同时适当汲取相近学科的最新成果,如以“线上民族志”的方法考察数字平台中艺术的“生活化传播”。

摘要：乡村振兴战略内涵着产业、文化、生态、人才与组织等方面在内的系统振兴,在这个系统中,产业是基础、人才是关键,特别需要激发出农民参与产业发展的主体性,从而通过产业链条延展来组织整合生态资源和赋能产业,带动全面振兴。本文从社会创新视角,以“农民+设计师”为路径,探讨依据在地资源的产业转型与升级,以“就地取材、就地取意、就地取艺”为原则,探索社会创新赋能农民主体性来激活乡村社区,建构产业振兴、文化振兴、人才振兴、生态振兴和组织振兴的行动路径,为设计驱动乡村振兴提供一个可能的样本和设计模型。

摘要：利用现代技术进行艺术创作时,参照传统艺术技艺是必要的。之所以用“技艺”而非“元素”,是将传统艺术视为有机体而非简单工具化挪移。传统与现代艺术的生态差异是这种学习的根本原因,现代艺术生态的脆弱性要求以具有整体性和普遍性的传统艺术生态作为参考。动画的生态可以从对传统艺术技艺的直接模拟和合理创新两个部分来完成。生态的构建需要多种群、大体量的作品才能实现,这要求动画创作从空间和时间两个维度上对传统技艺进行参照与积淀。

摘要：体验经济时代下,通过文化意义体验创新,使受众在与互动装置互动过程获得情感以及精神层面的意义体验,从而增加文化的认同感。文章分析了文化互动装置与体验设计相关理论以及现状,结合“文化三层次”理论、符号学相关理论,探索了基于意义体验的文化互动装置设计转化方法。通过具体设计实践验证该方法的有效性。基于意义体验的西安红色革命文化互动装置设计研究是以体验设计以及符号学视角来实现文化传播与传承的桥梁,通过文化内涵的挖掘与创意设计转译,为西安红色革命文化的传承提供了新的方向。

摘要：“南京样式”作为中国传统山水园林文化的集中凝练,在瓷器上形成即融合多元文化、又兼具本土特色的“南京样式”图像,伴随贸易往来风靡世界。基于17-18世纪中日瓷器上“南京样式”图像的研究,考证这一装饰图式在中日两国的发展流变及艺术特征。从两国瓷器中该图像的题材选取、构图形式两大方面入手深入比较分析,探索“南京样式”图像如何被日本吸收并融入本土文化基因中,进一步得出中日两国在该图像设计上的审美差异。

摘要：乡村传统手工艺的保护与传承是个长期的系统工程,其对于赋能乡村振兴、建构文化强国具有重要作用。当下,虽然对传统手工艺的生产性保护取得了业界共识,但在具体实施中价值判断片面、生境脱域、主体模糊等问题依旧严峻。对此,本文在场域理论的指导下,主张在传统手工艺传承中坚持系统思维,将传统手工艺与其所处的文化、自然和社会环境有机结合为一个整体进行思考,在新时代背景下从角色、技能、时空维度对乡村传统手工艺传承场域进行重构,唤醒民族传统手工艺的多元价值以满足当下多样化的文化需求。最后,在白查村案例实践中,笔者通过主体、客体、介体三个向度进一步提出利用数字技术对民族工艺数据归档、搭建传承人团体以及村落综合传承平台规划设计的思路,以期为当下传统手工艺系统性保护与传承提供理论依据及案例参考。

摘要：近年来农耕文化领域的研究热点集中在本体研究、社会与民俗研究、传承利用研究、对外传播研究以及农耕文化对非农学科领域的影响研究等五个方面。本文聚焦本体研究,从哲学内涵、价值观念、载体与时代价值等方面概括了农耕文化的内涵。为厘清农耕文化理念的演变脉络,对我国历史上农耕文化发展的雏形、奠基、转折、成熟、没落与变革时期思想观念的特点进行探讨与总结,并根据时代特点提出农耕文化理念“以农为主”“守正创新”“克己重德”的现代价值观念。主张在农耕文化发展主要矛盾已发生变化的条件下,应从底层逻辑、价值观念、活化思路等方面重新审视农耕文化的传承发展思路。