摘要：对艺术术想象和艺术家主体想象力的论述,一直是中外艺术理论的重要问题。互联网时代电影的想象力和"想象力消费"有自己的新特点,如超现实幻想型、虚拟现实和"拟像性"、"后假定性"美学等。此类电影以富有成效的生产实践丰富了电影工业美学理论的建构。本文归纳了互联网时代四种电影的"想象力消费"的模式:其一是具有超现实、"后假定性"美学和寓言性特征的电影;其二是玄幻、魔幻类电影;其三是科幻类电影;其四是影游融合类电影。这些电影表征了年轻观众对拟像环境的依赖与"想象力消费"的需求,预示了一个"想象力消费"时代的到来。

摘要：通过调用元电影的话语网络分析"影-游融合"的系列作品,我们发现,对于电子游戏和数字电影结合本身具有可自动装配的特点,它是一种更利于票房回收的工业标准化叙事策略。本文通过分析元电影的作品,阐释了"英雄之旅"对剧本提供了可装配性的元叙事结构。想要打破这个结构带来的想象力桎梏,需要不同年代元叙事的作者自己提供答案,而在"影-游融合"的时代,它是电子游戏交互经验产生的身体记忆。

摘要：国产现实题材电影近年出现回潮,多样化的艺术手法和小人物形象塑造形成独特的"在地化"价值。《无名之辈》采用的多线叙事表现出时代文化特征,而在小人物形象塑造上存在不足。

摘要：电影工业美学作为当下学界和业界共同关注的热点话题,引发了诸多讨论与争鸣。围绕这一正在建构中的理论话语,研究者们从历史与现实出发,挖掘电影工业美学的理论资源,畅述理论体系的建构与设想,并从多个角度提出了质疑与批判。本文在梳理电影工业美学已有研究的基础上,进一步描绘了电影工业美学理论在电影研究的全球/本土、历史/当下、时间/空间之间的位置,认为电影工业美学符合新世纪以来电影研究的技术和媒介转向,并与本土视域里的中国电影学派构成了对话关系。电影工业美学理论的提出顺应了世界范围内电影产业研究向文化和美学的整合与转型,是对目前中国电影产业研究的一次纠正,预示着中国电影产业研究未来的发展方向。

摘要：似乎是2018年以来,贵州电影人及其作品在电影界引起了广泛的关注。毕赣凭借《路边野餐》获得洛迦诺国际电影节当代电影人单元最佳新导演银豹奖、台湾电影金马奖最佳新导演奖;饶晓志的《无名之辈》依靠超高的口碑完成逆袭,以3000万成本获近8亿票房,创造以小博大的佳绩,成为当年爆款电影;陆庆屹的《四个春天》获得台湾电影金马奖最佳纪录片、最佳剪辑;周浩的《大同》获得第52届台湾金马奖最佳纪录片等。

摘要：电影作为工业和电影作为文化创意产业的观念是中国电影观念变革历程中具有重要意义的现实成果,是支撑中国电影产业发展的最坚实的内在驱动力之一。在电影工业观念和电影创意文化产业观念基础上提出的"电影工业美学"观念或理论,是在新时代电影的现实背景下,对"电影为何""电影何为"及"电影如何(做)"等电影本体、功能或实践问题的再思考,也是对新时代中国电影发展的一种"顶层设计"。本文通过梳理"电影工业"观念和电影创意产业观念,概述近年"电影工业美学"理论的争鸣探讨,剖析电影工业美学理论的内涵与宗旨。

摘要：《头号玩家》是电影与游戏之"跨媒介融合"的成功之作。本文从电影的"跨媒介叙事""跨媒介视听""跨媒介文化融合"三个层面进行深入分析。"跨媒介叙事"形成"既电影、亦游戏"的叙事美学;"跨媒介视听融合"塑造出"游戏直播"式的银幕奇观;"影游文化融合"则以电影为游戏"正名",寓言了成人文化与青年亚文化、主流文化与非主流文化之间的一次沟通与和解。影片将电影叙事美学与电玩游戏美学及文化精神相结合,带来新鲜有冲击力的审美效果和文化力量。影片也许能给我们的电影创作和产业发展带来重要的启示借鉴意义。以之为代表的此类"游戏电影"或"科幻-游戏电影"喻示的影视与游戏的联动与互赢的审美趋势与产业动态,可能引领开辟中国电影业与游戏业"影游融合"的新时代。

摘要：2018年中国电影在产业上被业界称为行业"遇冷"的"寒冬期",影视产业的高速发展遭遇"瓶颈期"。2018年的中国电影,既显示出在自由市场条件及电影新政的双刃属性下,电影资本、电影工业、观众与市场之间种种关联性问题"合必然性"的发展,更凸显了中国电影工业化发展必然要经历的种种阵痛。但随着"互联网+"时代影视企业发展愈发迅猛,网络影评、评分网站使得"口碑"成为票房标准,创意、内容、质量成为真正的制胜之道,未来中国电影的发展仍然值得期待。在本年度"乱花渐欲迷人眼"的复杂态势中,现实主义美学潮流的涌动、喜剧美学的多样化、新导演的崛起、青年媒介美学探索等新类型的涌现等现象令人欣喜。

摘要：灾难电影是一个重要的电影类型,以其视听震撼、灾难美学等受到观众喜爱,并在美国好莱坞电影类型格局中一直盛而不衰。但由于种种原因,在中国则一直没有得到充分发展。本文对灾难电影的历史与发展进行简要梳理,并对灾难电影的几种主题表现模式进行探析。作为一种类型,灾难电影有者相对清晰可循的美学风格、创作手法与主题模式。它常常通过视听震撼的效果呈现令人惊骇的奇观化的灾难景观,更通过一对对"二元对立"冲突模式的设置以及对人的选择的表现而营造戏剧冲突并凸显人性的光芒。灾难电影的深层魅力正在于通过对灾难和灾难中人性光辉的表现而生发灾难反思、人性批判与人性超越的力量。本文归纳总结灾难电影对现实/灾难、个体/集体、救己/救他、情义/理法等几对具有某种原型性意义的"二元对立",通过对具体影片的分析,探析灾难电影的主题意蕴、表现模式和深层魅力,亦为中国灾难电影的未来发展提供参照与镜鉴。

摘要：本文在中国大众文化现实与西方大众文化理论的背景下,探讨"电影工业美学"理论与中国社会转型、中国电影的大众文化转型的关系,梳理"大众"的概念和大众文化理论的主要特点,探析电影工业美学在电影观念、文化定位、理论资源及方法论、作为"大众"的电影观众等方面与大众文化理论的关系,并重点分析了当下电影大众的几种新形态暨网民与游戏玩家观众、青少年观众、女性观众和市民观众,等等。