摘要：中国戏曲有着悠久的文化历史，也是世界上一种独特的戏剧艺术。由于华夏地域辽阔，民族众多，加之各地的方言不同，除了京剧以外，还形成了丰富多彩的地方戏。其中“二夹弦”是一个历史文化悠久的地方戏曲剧种，它起始于河北省，发展于山东菏泽，后来又传到豫东、淮北等地，并广泛流行于皖、苏、豫、鲁四省边界地域。该剧种流入亳州后得以迅速发展且逐步形成自己的地方特色，目前仍兴盛不衰，并成为亳州地区最受观众欢迎的主要地方戏剧种。

摘要：中华民间舞蹈是华夏民族传统文化的生命基因,表演者的心之语、灵之动的艺术弘扬皆是有感而发、情到极致的一种审美宣泄,也是凭借身体的动态之美来彰显内心情感的演艺方式。故而观众看到舞台演绎的那广袤乡野上奔放的民间舞蹈,内心一种原始的生命冲动就会油然而生,它与自然万物的和谐交融理当使国人联想到"天人合一"的文化情韵。

摘要：戏曲剧目创作始终崇尚以强烈的历史责任感切人艺术苑囿．剧作家并不希图借助虚幻的艺术世界以自娱生命，而是深切执著地忧虑现实生活，追求教化社会、纯净风俗的审美目的，倡导在戏曲作品中展现人性最善良淳朴的品性和人生最绚丽多姿的光环．促使接受者感悟和选择完美的精神世界和道德品质．进而营造更美好的人生境界。

摘要：中国传统道家文化对影视戏曲《聊斋志异》创作过程中的艺术思维影响颇丰。中华民族在长期的农耕生活实践中,逐渐形成了"天人合一"的宇宙观和整体性的思维模式,综观蒲松龄的思维方式同华夏传统的道教审美定式可谓是一脉相承,即表现为整体性、统一性和辩证性的美学特征,从而对剧情创作中的艺术思维发挥了根本性的支配作用,也统摄着影视剧中的人物命运、结构筹划和艺术构思等审美范式。

摘要：中国传统戏曲"大团圆"模式是建构在独特的民族文化心理基础上的,即中国人始终极为虔诚地信奉"善有善报,恶有恶报"的人生真谛。当人们在现实生活中面临灾祸时,就能够处之泰然,因为人们坚信一切苦难终有尽头,忍耐和行善终究会赢得否极泰来的命运转机。所以,戏曲剧情在展示跌宕起伏的故事情节的同时,也暗藏着终将完满的结局,以此满足观众圆满自足的审美愉悦。

摘要：中国传统美学思想精髓可谓是从现实生活立足的、具有实用体征的、内容与形式融合贯通的哲学思辨体系,更注重艺术理应遵循于特定的伦理学和美学的价值规范。可以说,"天人合一"的中华传统文化的精神"潜质",也是华夏审美文化的"中坚思想",它在人类文明历史长河中成为艺术精神流变的一种支配力量与文化底蕴,始终渗透于中国古典音乐审美的诸多时空。因此,中国古典音乐崇尚"天人同构"的自由、和谐、恒定、隽永的生命状态,并成为东方艺术苑囿中一朵靓丽的文化奇葩。

摘要：华夏民族以独特的文字视觉愉悦而创造了书法艺术且使其成为民族文化精神的生命体征,可谓是世界历史长河中颇为别致的文化景观。可以说,中国传统书法以其独特的生命趣味、灵聚的艺术成就和雅致的风格品味而著称于世,它起源于秦、成形于汉魏、巅峰于两晋南北朝并建构着风格独步、业绩炫丽、温雅畅融、意蕴隽永的审美情韵。

摘要：中国古典名著《西游记》以鲜明生动的个性特质、蜿蜒曲折的故事情节、调侃戏谑的刻画笔法、传神奇妙的人物形象、耐人寻味的审美义理而成为我国神话传奇小说艺术长廊中的亮丽奇葩。可以说，小说叙事以唐僧前往西天取经为演义线索，塑造了诸如仙界被贬饱受磨难的金蝉子、大闹天空的孙悟空、借酒调戏嫦娥的猪八戒、失手打碎琉璃盏的沙和尚等一系列惟妙惟肖的典型艺术形象，从而始终洋溢着韵味隽永的生命旨趣。

摘要：中华民间舞蹈是华夏民族传统文化的生命基因,表演者的心之语、灵之动的艺术弘扬皆是有感而发、情到极致的一种审美宣泄,也是凭借身体的动态之美来彰显内心情感的演艺方式。故而观众看到舞台演绎的那广袤乡野上奔放的民间舞蹈,内心一种原始的生命冲动就会油然而生,它与自然万物的和谐交融理当使国人联想到"天人合一"的文化情韵。

摘要：中国绘画艺术是彰显数千年华夏文明历史的文化精粹,它强调生命的活力,追求"天人合一"的审美境界。而"天人同构"是中国古代哲学家调谐自然界和精神界关系所持的基本思想,其突出的特征是主张人与自然之间并无绝对的分歧,"人性即天道",道德原则与自然规律相一致,人生理想就是天人和谐。换言之,人与天地万物合为一体,以达求一种完满和理想的境界,这也是中国艺术家追求的最高审美情趣。