摘要：丝绸与陶瓷不仅是古代中国走出国门、影响世界的重要贸易产品,而且是重要文化载体和文化符号,均传播并彰显着中国的文化自信。陶瓷文化与"一带一路"所倡导的新型全球化理念是一致的,都体现着和平、繁荣、开放、创新、文明的基本理念和文化意蕴。在"一带一路"战略指引下,中国陶瓷应该复兴"海上陶瓷之路"精神,传播中华文化自信,促进陶瓷技艺更新,在数字化时代搞好当代陶瓷文化的国际化传播。

摘要：瓦萨里在酝酿、撰写和出版第一版《名人传》期间,在他的故乡阿雷佐购买并亲自设计、兴建和装饰了一栋属于自己的房子,即现在的瓦萨里阿雷佐故居。故居内的四间厅室均存有由瓦萨里亲手绘制的湿壁画装饰程序,通过寓意人物、古典神话与圣经题材,反映了他对艺术、名誉、婚姻和命运的哲思。通过深入探讨阿雷佐故居各装饰程序的图像志来源,本文还揭示了瓦萨里1541—1542年间的威尼斯之旅,对其艺术创作及美术理论的深远影响。

摘要：乔琪奥·瓦萨里（Giorgio Vasari，1511-1574）是文艺复兴晚期杰出的画家、建筑师、艺术史家、美术教育家。他在佛罗伦萨为自己的居室的客厅——“诸艺厅”（Salade UeArti）——绘制的湿壁画系列，以图像的形式反映了其著作《名人传》的核心美术史观，以及他创立佛罗伦萨美术学院的办学理念。这组绘于1569-1573年的壁画’，以一目了然的视觉方式把瓦萨里的艺术理论展现在一个三维立体的空间内，

摘要：以海丝文化为背景,指出当下对广彩的活态传承不仅需要对其历史发展历程、艺术特征、中西文化互动下的艺术形态及影响,进行理论建构;还要尝试实现广彩工、艺同重;俗、文并举;商、美双赢的艺术转型,用更开阔的视野和新思维来探寻广彩的文化特质,为21世纪海丝文化复兴战略将提供一定的历史文化支撑与经验借鉴。

摘要：目的以清代的广彩瓷器为研究对象,分析总结海上丝绸之路对广彩的影响。方法用图像学和社会学的方法从广彩瓷器的造型、纹饰、构图几个方面分析中西方文化的融合在广彩中的呈现。结论广彩在发展的过程中不可避免地携带着中国文化与西方文化的共同基因,从而形成了其特有的艺术面貌,将实用性和观赏性相结合、象征性和叙事性相统一、写意与真实再现的有机融合都能从不同方面表现广彩,将异域文化与中国本土文化中的多样性相融合也正是中学为体、西学为用的例证。

摘要：通草画作为一种反映清末年间市井生活场景的特殊工艺,诞生、兴起、衰落于广州。结合其存留下的绘画作品与图片,解析通草画中蕴含的科学背景与艺术特征,了解当时广州百姓的生活方式、服饰文化、百工技艺等,重点探讨通草画中描绘的民间家具类型与特征,揭示广作民间家具与广作家具的异同,并进行了图像集成与绘制。

摘要：城市化进程中经济社会结构的变革使得民族艺术的发展始终处于被动适应与主动更新中,原生态的民族艺术表达对民族群体的社会文化认同效能成为民族艺术在城市化进程中永恒的主旨,但是城市化过程中跨地域性的民族社会文化认同日渐嬗变,结合城市化过程中的民族艺术发展形态和我国城市化过程,探究民族艺术社会文化认同的内在样式和外延是实现民族艺术生命力社会化的关键。

摘要：从生产服务业引进来和走出去的角度分析生产服务业开放对产业生产率的影响机理,进而基于灰色系统理论模型和增长核算框架,分析自2004年以来生产服务业开放对三次产业产出增长的贡献并进行国际比较研究。结果表明:生产服务业及其细分行业开放对服务业的贡献率最大,对工业的贡献率次之,对农业的贡献率最低;生产服务业细分行业中,研发设计与其他技术服务和信息服务的开放对该产业的贡献始终居前两位;与其他国家相比较,生产服务业开放对中国三次产业劳动生产率的增长贡献最大,但目前我国三次产业的劳动生产率相比发达国家还有一定差距。因而应加大先进生产服务技术的引进力度,重视生产服务的技术创新,以缩小中国与发达国家产业劳动生产率的差距。

摘要：目的从交互设计方法的分类及可视化视角出发,探索交互设计方法在设计流程、研究范式与概念关注点上的态势,探讨未来交互设计方法可能的发展趋势。方法通过梳理交互设计的发展脉络与技术、行为、社会三种定义视角,以交互设计经典定义的概念关注点比较分析作为研究基点,选取九十三种交互设计常用方法作为研究样本,利用分类可视化方法,从“双钻设计程序模型”设计流程、“量化-质化”研究范式和交互设计UACM(用户-行为-语境-媒介)概念要素三个维度进行单维度分析、双维度比较与多维度综合。结果探讨交互设计方法可能的发展趋势。结论根据研究结果得出三个结论,即交互设计的概念要素将逐渐完善;交互方式的创造方法将逐渐多元;交互设计方法更适用于用户体验。

摘要：人类的精神文明源于不同的宇宙观，不同的宇宙观衍生出不同的民族精神，不同的民族精神又有着不同的审美观，由此产生不同的艺术观。从而创造出不同的艺术表现方法和形成不同的艺术风格。沃尔夫林对艺术风格做了三重区分，