摘要：日常书写是古代书法生成的重要途径。书家日常书写大量楹联书法是清代书法发展史中的独特现象,这一时代现象并非仅仅是因为书家个人喜好所致,而是清代文人之间楹联嘱赠之社交方式所必需,同时,也受到了艺术市场对楹联书法需求的利益驱动。从某种意义上来讲,清代书家日常大量书写楹联书法是艺术的社会化行为,从中能够窥视出书家作为社会一员在整个社会大环境中所扮演的角色以及楹联书法所承载的社会文化价值。

摘要：通过闵惠芬对二胡音乐语言的寻根之旅,对二胡音乐语言形态的可操作性实践,分析闵惠芬的二胡音乐语言是在继承中国传统音乐语言基础上的开拓创新,是历史性与时代性、民族性与地域性、共性与个性的有机统一。其艺术理念的目的是寻找民族神韵的可操作性、构建二胡音乐语言,实现民族器乐演奏家在新时代下,传承、发展民族音乐的责任和使命。

摘要：本文在信息经济学视野下重新审视互联网媒体的虚假流量问题。流量是互联网媒体市场交易的商品,具有强烈的信任品属性。流量商品的质量信息存在高度不对称,且获取信息的成本较高,导致流量交易中出现道德风险与逆向选择等市场失灵现象。虚假流量的治理根本在于消除信息不对称,设计“说真话”的激励相容机制——信息传递、信息甄别以及调动流量交易规模较大的媒体、交易平台以及广告主承担治理重任。

摘要：信息交互已经成为当下视觉传达设计领域发展的推动力,是信息设计、交互设计与用户研究领域的交融,其结果取决于传达效果的评价。新媒体广告以此为核心,通过交互性用户研究方法,从视听、情境等多元层面对广告信息进行设计,构建精准、互动、智能的感知体验,以实现新媒体环境下广告信息的有效沟通。

摘要：江苏凤凰美术出版社年轻的编审、艺术总监曲闵民同蒋茜从事图书编辑和设计工作十余年,时间并不算长,成果却很丰富,已在图书出版业界和读者中获得不错的口碑,并荣获数十项国内外设计大奖。他们所编辑设计的图书,很多都以其独特的形象和气质而令人过目难忘,有些甚至完全打破了人们对书的固有印象,在一定程度上拓宽了纸质书的发展维度,使人们感受到数字时代纸质书的无限可能。

摘要：＂任何社会中的大众传媒都未曾停止过制造她的国家话语。＂纪录片切近真实的本质和强烈可信的表达效果,往往能引发受众心理与情感的参与,达成认知方面的交流。早在二战期间,美国社会心理学家卡尔·霍夫兰针对弗兰克·卡普拉制作的系列纪录电影《我们为何而战》的传播效果进行研究。

摘要：《可变结构Ⅱ》是美国作曲家艾尔·布朗(Earle Brown)受动态视觉艺术启发而创作的大型管弦乐作品,是20世纪开放结构最具代表性作品之一。这部作品在形式上借鉴了雕塑家亚历山大·考尔德(Alexander Calder)与绘画家杰克森·波洛克(Jackson Pollock)的动态结构理念,形成音乐结构上"局部的秩序化控制"与"整体的非秩序开放"之间的动态辩证关系。这对辩证关系的共同存在指出了开放结构中创作与体验的对位效果,为当代音乐结构的发展注入新的活力。

摘要：昆曲的音乐结构、表演特点与其他剧种存在明显区别,故昆曲电影在众多戏曲电影中具有一定特殊性。昆曲电影中音乐的“电影化”有以下表现:在电影的写实性场景中,为真实地展现人物运动及保持时空的完整性,曲牌音乐可通过增加过门、间奏等方式进行“扩展”;电影中叙事蒙太奇的运用可打破昆曲音乐结构,唱段具有独立性及“碎片化”特征;以剧情为主的昆曲电影中,唱腔速度提升,较原剧更显急促。

摘要：拉封丹的《寓言集》体现出了诸多不同于古典主义和同时代其它文学流派的艺术特征。作品独特的创作风格十分类似于巴赫金在《陀思妥耶夫斯基诗学问题》中所论述的"梅尼普讽刺"体:虚构、怪诞的故事内容,诙谐、幽默的语言,作品外在与内在的对话性,多变的体裁与丰富的政论性,以及狂欢化氛围等。《寓言集》是自"苏格拉底对话"发展而来的"梅尼普讽刺"体写作的成功实践。这使拉封丹寓言成为了法国文学史上的经典。

摘要：泪水的体验贯穿着法国作家乔治·巴塔耶的作品。在其最后的图册《爱神的眼泪》里,泪水体现了情色和死亡的同一性,并把激情的表达賦予了哀悼。而在第一部小说《眼睛的故事》里,泪水既是欲望叙事的基本元素,也是幻视生成的根本动力。根据巴塔耶的社会学研究,泪水还和笑声一起揭示了社会结构的神圣内核。作为非知的重要形式,泪水反映了人的至尊价值,它代表着存在的流泻,以及存在向外展露的维度。由此,泪水成了存在的边界,以及思想和书写的边界。巴塔耶总在泪水的边界上书写。