摘要：作为延安秧歌剧的代表性文本,《兄妹开荒》充分体现了现代革命政治对民间艺术的吸纳与改造。该剧改编眉户、练子嘴等民间音乐形式,使之与革命政治观念相契合。其兼采秧歌舞和生产舞,改伞头为镰刀斧头,取五角星舞形,重构民间仪式和政治象征的关系。除局部采取"表演唱"等传统演出技法外,更注重念白,强调戏剧表演的真实性,增加秧歌剧的话剧色彩。以《兄妹开荒》为代表的延安秧歌剧通过音乐、舞蹈和戏剧形式的整合,成功创造出一种"整体艺术"类型,其形式变革具有重要的文化政治意义。然而延安秧歌剧不同艺术形式间的冲突,如"话剧加唱",在反映现代革命政治创生新型艺术形式的文化逻辑的同时,也揭示出这一文化逻辑的内在困境。

摘要：德国来华艺术史家艾克是对中国传统物质文化进行学术研究的先驱。本文收集了徐悲鸿旧藏古画上的艾克德文题跋,以及中国近现代文化名人如冯至、徐悲鸿、邓以蛰、季羡林、王世襄、容庚等人的书信、日记和著述中与艾克相关的史料,揭示出艾克在华期间与中国文化名人较为广泛的交游。艾克是近代中外文化交流史上值得注意的人物。

摘要：以独特视角探究文化产业的地位与精神问题,旨在从根本层面助推文化产业的现实操作。文化产业顺应历史潮流,对于精神文明建设,参与国际竞争,促进经济转型,激活文化资源意义重大。文化产业的做大做强,既要学习参考国际文化产业典型,也要正确认识和面对自身保守性以及对权威性的依附,突破自身局限性和形式化。自我超越、服务意识和协作创新既是文化产业做大做强的精神动力,也是文化产业实际操作的必由之径。

摘要：母乳哺育设施建设是体现我国城市文明和人性关爱的重要内容之一.在全面开放二孩政策背景下,公共场所母乳哺育设施的供需矛盾日益成为社会关注的焦点,亟待探索该类特殊附属型设施规划编制的理论及方法.本文通过总结国内外哺育设施建设相关研究与实践,基于母乳哺育设施建设现实,厘清了母乳哺育设施配置理论基础,构建了母乳哺育设施规划框架.以国内首倡并实践“公共场所母乳哺育设施规划”的苏州市为例,结合规划框架提出了协调总体布局、分类供给体系、分级配建标准、分区规划落实和地方法规保障的空间配建策略.通过母乳哺育设施为代表的附属型公共服务设施规划探索,助力儿童友好型城市建设,将让城市更有“温度”.

摘要：引言完颜景贤(1876年3月13日--1926年初)是清末民初北京首屈一指的稀有图书和艺术品鉴藏家。近代日本学者大村西崖称:"今北京、天津之鉴藏家,当推完颜朴孙(按:即完颜景贤)最有眼识。"[1]邓以蛰称完颜景贤负一世赏鉴之名,为端方门下两大法眼之一。[2]胡适和郭沫若都在著述中提到过他。[3]

摘要：大都市区中心和外围空间一体化演化过程中,社区空间和人口结构急剧变化,社区公共服务设施供给面临挑战。本文从设施供给全过程,构建了以“建控用”为核心,“三阶段贯通,三条线协同”的“三三制”大都市区社区服务设施供给体系,强调“全覆盖供给、全环节管控、全周期运营”框架。结合常州新北区进行实证校验,探讨都市区社区服务设施供给体系的转型。供给环节应结合居民需求,明确分类设施供给标准、供给主体和空间模式,保障设施供给的公平性;管控环节要优化专项规划和控规规划编制,加强实旅过程的环节控制,保障空间供给的有效性;运营环节推进社区规划和社区规划师制度建设,建构监管与沟通并重的运营管理机制,提高社区设施供需匹配效率。

摘要：设计学作为高等教育一级学科,其创新本质既是学科要求也是时代要求。如何更好的在经济转型发展的浪潮中,充分发挥设计者创新、创意、创造的主体作用,是高等教育义不容辞的责任和使命。个人认知自主水平的提高有利于增强设计者处理复杂设计竞争环境的能力,有利于设计者充分发挥创造力潜能。设计学高等教育者应当深入研究学生认知自主水平提升的规律和方法,运用到教学实践当中,推动我国设计类教学水平向前发展。

摘要：作为福克纳后期创作的重要作品，斯诺普斯三部曲通过大量的物品书写呈现了处于20世纪上半叶历史转型期的美国南方传统文明和价值观如何在北方工商业文明与物质力量的影响下逐渐瓦解的缓慢历程。本论文主要借助物质文化的理论视角透视斯诺普斯三部曲中和汽车相关的物质景观书写，将福克纳的创作置于20世纪上半叶的南方社会转型期的历史语境中，研究后期作品对于特定历史现实的深层思考和艺术再现。作为现代工业文明的标记，三部曲中和汽车相关的物质景观书写不但表现出现代工业文明对田园理想的入侵，也从不同层面表现了处于美国南方城市化和工业化进程中的具有典型意义的地区“精神”。

摘要：在商业广告宣传中,那些复制能力强,传播范围广,存活时间长的广告模因是强势广告模因。研究运用定性研究方法对食品广告语中强势广告模因策略的应用情况进行了分析,具体讨论了顺应策略、依附策略和简约策略的运用。研究可为食品广告语或其他类别广告语的创作提供一些有益的借鉴。

摘要：《西游记》是中国四大古典名著之一,其故事内容常为人喜闻乐道。小说中的故事人物经过艺术加工和创作形成了众多的经典艺术形象,通过各种媒介方式为人们重新演绎了《西游记》的经典故事。对于《西游记》的跨媒介解读体现了传播学的理论和实践的充分融合,多种媒体的出现为实现《西游记》的跨媒介传播创造了条件。本文从传播学理论的概述出发,从各种媒体在传播中的功能入手,对《西游记》进行可行性的分析,并对未来这一艺术内容的创造性发展进行现实的展望。