摘要：以往研究对乾隆诗歌的看法过于简单化,往往将其视作"恶诗"。如果我们采取文本细读的方式分析南巡诗歌,联系其发生背景,追究其创作动因,就会探讨出乾隆南巡诗的真实思想及其成因。乾隆喜欢写诗,于诗中公示他的治国理念,然而从他诗歌的选择性关注可以看出他喜好游乐。在艺术性上,南巡诗也并非一无是处,有些诗歌甚至不减唐人韵味。乾隆对江南充满欲望,而又极力掩饰,不能放开表达私人情感,导致行文不自然,从而在诗歌创作中形成内在紧张。同时,崇经抑文思想也让他不能尽情于诗歌创作。南巡诗良莠不齐,在于乾隆的"圣君"表述。通过诗歌,我们可以更清楚地考察乾隆的性格。

摘要：高翔绘画接续石涛,为“扬州八怪”中的杰出者,但其绘画理论并未得到深入研究。高翔的绘画用笔洗练,构图疏远,意境幽深。结合高翔的画作和题画诗,我们可以看出,其根本原因在于他的“画为书余”说。高翔强调画者自身的内在修养,达到“韵胜”的关键也在于“冷处禅”。“画为书余”说体现了高翔追求古朴淡雅、抽象写意的艺术理念。“画为书余”说近承石涛,远承赵孟頫等人,这一理论与其淡泊名利的童真性格以及佛理学识相关。

摘要：今人对刘师培"文学史家"的身份关注度较高,对其文学作品研究力度较小。事实上他也创作了大量体裁多样的文学作品,其中的诗词作品具有很高的艺术特色和研究价值,通读其诗词作品不难发现其诗词创作深受《楚辞》的影响。在文本细读的基础上,分析刘师培诗词中的《楚辞》用语、意蕴,讨论其《楚辞》接受与评价,从而揭示刘氏诗词的多种风格特征,可确定刘氏在近代文学创作史上寻求新变的努力和定位。