摘要：传承人是个体经验与集体记忆转化、联接、传承的纽带。传承人不仅是某个具体的传承者个人,而且是存在于社会关系结构中个体经验和集体记忆的再生产机制。本文通过从个体经验和集体记忆关系视角分析非遗的传承机制,辨析"传承者"和"传承人"的概念差异,对不同类型的传承人机制进行分析与比较,对当前传承人制度的误区和问题进行辨析,并提出相应的建议。

摘要：梅兰芳与刘海粟,一位京剧表演巨擘,一位"海派"画坛泰斗,虽艺术门类不同,因"戏""画"而结缘,交往甚密,可说终其一生,都在尊重并关注彼此艺术的发展。梅兰芳于画中求戏,其功虽在京剧表演,其绘画方面的成就,也不容小觑。刘海粟于戏中求画,将京剧流派与绘画风格相互结合,旁通两门艺术的意境精神。梅兰芳与刘海粟生活在同一时期,考察他们交往活动,可映现20世纪艺术的发展。

摘要：越剧传入南京,肇始于1935年,40年代形成规模,获得南京观众的关注,最终开拓了南京的演剧市场,成为南京重要的剧种之一。50年代竺水招率领云华越剧团从上海到南京演出,并留驻南京成立南京市越剧团,为南京越剧的发展做出了巨大贡献。文革时期,越剧遭到毁灭性打击,其发展也全面停滞。改革开放的春风唤醒了越剧沉睡的种子,但在市场经济改革的时代背景下,越剧的观众市场逐渐萎缩,国营化的剧团改革势在必行。经过90年代以来的剧团改制,南京的越剧焕发出新的时代生机。

摘要：2017年是中国电影实践进程中的关键一年。在本年度,出现了许多重要的电影现象:《战狼2》的票房超高,围绕《芳华》的讨论,"妖"符号的盛行,北上香港影人的徘徊,闹剧、小众电影的困顿,电影文化的形成等。深入地剖析这些电影现象,不仅可丰富具有中国特色的电影理论,而且对指导当下的电影实践也有一定意义。

摘要：在新时期,高等艺术教育肩负着中国文化复兴的重任。文章结合当前我国高等艺术教育的发展历史与现状,提出当前我国艺术学科建设应妥善处理好学科交叉与综合、技与道的结合、中西结合、古与今的统一、精英艺术教育与大众艺术普及的统一等五个方面的问题。

摘要：学界一般认为,1913年底梅兰芳因赴沪演出,一炮而红,声名鹊起。但考察宣统末年至民国二年时人有关梅兰芳表演的剧评、文章及日记,再结合梅兰芳回忆录《舞台生活四十年》,不难发现,在赴沪之前,梅兰芳凭借其珠圆玉润的唱功与姣色传神的扮相,在北京剧界已颇有"震动之力",不仅吸引大批戏迷注目,还拥有一批忠实的"梅党",这些因素,共同助推了梅兰芳在上海的走红。

摘要：戏曲非物质文化遗产的保护与传承,包括戏曲传承者的表演技艺传承、戏曲剧目的整旧与创新和戏曲观众的回归,这是对整个戏曲生态的恢复和重建。以师徒和科班传习为主的个体表演技艺传承、以剧团演出为主的戏曲剧目传承、以剧演空间的社会场域中的观演互动为主的戏曲集体记忆传承机制构成了整个戏曲生态,戏曲"非遗"的活态保护是对个体经验、院团剧演组织和社会集体记忆三个层面传承机制的复活和再生。

摘要：元曲的"尾声"是套曲结构的标志,元代燕南芝庵以有无尾声作为套曲的定义。在元曲中,尾声曲牌的用法较为繁杂,但通过对尾声曲牌的具体运用分析,也可大致总结出元杂剧尾声几种现象,如异名同律、同名异律、曲调与"尾声"组合体式、【煞】的特殊用法、【隔尾】的使用规律,以及与联套相关的特殊现象——"缺尾声之套曲",并分析其产生的根源。

摘要：为进一步深入学习贯彻习近平总书记在文艺座谈会上的重要讲话精神和《中共中央关于繁荣发展社会主义文艺的意见》,由全国艺术学学会主办,中国文联出版社承办,中国艺术研究院研究生院、东南大学艺术学院、上海大学上海电影学院、浙江理工大学中国美学与艺术理论研究中心、《艺术百家》杂志社。

摘要：2017年11月24至26日,由中国艺术学理论学会、中国文艺评论家协会共同主办的＂艺术理论的中国视角＂学术研讨会暨中国艺术学理论学会筹备会在东南大学召开。作为第十三届全国艺术学年会,本届会议由中国文联文艺评论中心与东南大学艺术学院联合承办,清华大学美术学院中国艺术学理论研究所、上海大学上海电影学院、浙江音乐学院、杭州师范大学艺术教育研究院、南京艺术学院艺术学研究所、浙江理工大学中国美学与艺术理论研究中心、上海戏剧学院、《中国文艺评论》杂志、《艺术百家》杂志、《民族艺术》杂志共同协办。