摘要：人文社会纪录片从大众的坐卧起居中寻唤国民生活美学,由大众真实的生活境遇说开去,用平视视角、平白格调完成了平凡而不平庸的情感表达。

摘要：本文以美国、日本等国动画剧作为例,论述以戏剧冲突为主要表现的戏剧性要求是成就一部动画剧作的根本要素。戏剧性要求在动画剧作中的实现,首要是要把特定受众群体的接受特征作为前提条件,在人物关系构建、情节铺设、叙事结构等方面进行差异化的选择。求新求异或成人化的叙事结构之所以无法实现完美的艺术效果,其主要原因是对受众接受能力和特点的误判。

摘要：在人工智能与艺术的关系的理解上,不能简单地囿于是与否的讨论,止步于人工智能对艺术边界的突破,而是需要更为开放的视角,从人类艺术创作行为的历史和实践中去把握。在此视角下,可以把人工智能与艺术的关系理解为一种新的共生关系。在这种共生关系中,人在愉悦中主导创作过程,创作能力得到极大解放,并自然地构建优胜略汰的艺术选择机制。

摘要：卡通化是动画创作的基本思维,它以契合动画制作技术和表现效果的特殊语言体系来实现矛盾冲突、情节设置和人物塑造的效果。本文由卡通概念入手,从“卡通化”思维的艺术场域、叙事逻辑、表达视角等三个方面,结合国内外动画创作实践进行分析阐述。笔者认为动画剧作应该把“卡通化”思维渗透到构思创作的全过程,在艺术场域上构建幻想空间,在叙事逻辑上实现自圆其说,在表达视角着意追求本真,才能在制造绚丽的视觉奇观的同时,以更加细腻和真挚的视角传递真理真情。

摘要：本文从动画片特有的虚拟性和写意性入手,通过大量的典型案例分析,笔者认为只有做到角色形象的夸张变形、角色性格的简单纯粹、角色语言的直接明了、角色形态的怪形人心,才能实现动画片的戏剧性要求,从而提升其角色的穿透力和艺术感染力。

摘要：舞蹈艺术在旅游开发中被广泛应用,不仅丰富了旅游活动自身的文化内涵,而且对民族民间舞蹈的传承、发展和创新都具有十分重要的意义。从典仪到展示、从"娱神"到"娱客"、从实用到艺术鉴赏和传播、从自我表达到参与体验,民族民间舞蹈在旅游开发中逐渐构建了新的文化性情。

摘要：除了成年人拥有追梦的信念,儿童也会拥有属于自己的梦想与期待,而这些梦想与期待则会一直伴随着孩子们的成长之路,让他们在日常生活中、学习中、游戏中渐渐树立信念,为今后的成长成才树立明确的目标与方向。伴随儿童快乐成长的美好故事可谓无处不在,在充满童趣的电影动画中更是随处可见,四川出版社出版的《美食总动员》一书,就是通过一个生动形象的童话故事向儿童展现了一场追梦之旅,值得读者深入阅读、品味,感悟这段美好故事中传达的激情与力量。