摘要：红色文化短视频弘扬主旋律,引起青年群体的精神共鸣。本研究通过深度访谈,挖掘青年创作红色文化短视频的内外驱动机制,内部动机包含以“兴趣感”为轴心的边缘性动机、以“联结感”为轴心的内核性动机、以“参与感”为轴心的理念性动机,外部动机则由影视作品驱动下的情感触动、重大节点驱动下的记忆唤醒、社会舆论驱动下的自证反击、精神激励驱动下的持续生产、物质激励驱动下的活跃创作等因素构成,内外动因共同构成“莫比乌斯环”的循环结构,推动青年创作者在短视频领域持续进行创新创作。

摘要：动漫游戏产业化、基地化、集团化和国际化的发展现状和趋势,对专业人才提出了很大的需求,而专业人才来源于专业教育。目前,中国动漫游戏专业教育存在着一系列问题,成为中国动漫游戏产业化发展的“瓶颈”之一。中国动漫游戏专业教育要有一个大的改革,也有很大的发展空间。大力发展动漫游戏专业教育此其时也。

摘要：近年来,动漫产业在政府相关部门的一系列扶持下,在＂走出去＂方面取得了一些醒目的成绩：2009年全国动漫出口的总收入为3.19亿元人民币,2010年动漫出口收入为5.1亿人民币,较2009年增长了60%;

摘要：作为一种媒介影视史创新研究的国家表达思路,"跨莱坞"源于美国和英国在广播电视产业方面的合作生产。西尔麦斯从文化相近性出发,关注国家之间具有情感共享体验的影视文化产业运作,探讨跨国创意空间和跨国公众的合作理论。传统媒介影视文化史过多局限于"大众文化"、"低级文化"或者抵制"美国化"等面向,而忽略了国家主义扮演的中心角色。"跨莱坞"则主张聚焦于与国家主义相关的各种势力如何推动政治经济力量博弈,进而建构国家影视文化的经济结构和表达结构。在此之中,国家影视文化生产力如何在边界冲突中得以持续更新,并欢庆其活力和重生,有待学界和业界借鉴跨莱坞理论并拓展其内涵。

摘要：数字创意时代,文化创意产业化融合向深度和广度扩展。数字创意产业正通过技术创新来突破文化创新的科技瓶颈,通过集成创新来推动文化与科技的无缝链接和高度融合,通过产品创新来创造文化品牌并强化文化产权。但是,文化创意产业形式多样、种类复杂,不同产业之间的创新要素需要克服需求、能力、制度层面的壁垒,实现文化资源与科技创新耦合式发展。因此,文化创意产业化需要与农业、制造业、信息服务业以及大众消费进行融合,走文创农业化从而迈向"第六产业化"、文创制造化并提升原创与新科技、文创信息化并提高设计、艺术、内容附加值、文创消费化从而迈向"数字人文"的融合路径。

摘要：战争与冲突时刻伴随着社会活动和政权的更替,而电影作为历史书写和群体价值观的载体,是超越记忆的存在。包括电影在内的各种媒介塑造的美国形象由过去主要依赖地理条件来连接各自区块的熔炉,转变为由商业与技术相交织的混合体。电影从诞生至今,持续保持的首要定位是一种商品,其次是满足文化意识的传承和美学艺术的发扬。将艺术、商业与大众娱乐杂糅在一起的好莱坞为世界提供了一个探究美国文化和社会历史的窗口。好莱坞受惠于战争和社会冲突的成果不仅是有形的,也是无形的;而电影有超越媒介技术和文化宣传层面的更深的传播影响,能够双向助力于产业生产者和消费受众意识形态的变革。与政治合作是好莱坞曾经的资源和策略,而全球化则是华莱坞的机遇与挑战。

摘要：我国的现代化进程以1978年的改革开放为始点,与之相伴而来的是不断加速的城市化运动。与此同时,电视艺术逐步脱离＂文革＂期间样板戏的影响,将题材选择投向更广阔的现实空间,尝试描摹现代化转型中的具体问题。本文主要分析1978年以来当代中国电视剧中的城市意象是如何记录和再现现代化这一进程的,重点讨论不同类型的城市意象分别隐喻怎样的意涵，在不同历史情境、文化语境下，影像中的城市意象又是如何承载记忆和建构现实的。

摘要：全民阅读是一项长期的系统工程,需要持续的激励才能持之以恒。阅读的内在动机强度大,但是难以直接激励,而根据自我决定理论,可以通过对行为的外在激励,促使外部动机向内在动机转化。在这种思路指导下,无论是新媒体阅读软件还是线下图书馆,均可以从物质和精神两方面设立多重激励策略来满足阅读者的社交需要和成就需要,并保证阅读的自主性,从而促进阅读行为广度和深度的加强。

摘要：我国生态电影在生产机制上一方面受到商业化生产规律的制约,另一方面始终与我国社会历史文化语境下的功能诉求、意识形态、审美观念等要素之间形成密切关联,呈现出我国生态电影生产的具体形态与特殊规律。基于此,文章立足本土语境,对我国生态电影的发展历程、生产机制、产业格局进行综合观照,从中梳理、抽绎出我国生态电影生产的特殊规律与发展策略。

摘要：电影与建筑因为彼此掌控着清晰的空间与时间结构而不断地靠近并结合,从某种层面上看建筑是凝固的电影,电影是消解的建筑。本文以华莱坞电影为研究文本,以中国传统"意象与意境"理论与媒介地理学为切入点探索华莱坞电影中的中华古建筑,紧扣"建筑意象"与"建筑形式"这两组表现元素,观照并剖析华莱坞电影与中华古建筑的交互作用,从而建立一种解析华莱坞电影文本与创作主体由平面走向立体研究的新思路。