摘要：充分挖掘、创造性转化和整合丰富的民族历史风情文化资源,使之成为文化创意产业发展的活水源头和不竭动力,是当下发展经济、提高文化竞争力的重要路径。地域民族歌舞文化价值转换具有长期性和动态性、特殊性和有效性、整体性和创造性等特点。地域民族歌舞文化资源与文化创意产业发展之间存在相互依存、共同发展的内在逻辑关联。

摘要：民族艺术是民族文化的重要表现形式,民族艺术的产生、发展促进了民族文化的传承,也最终增强了民族凝聚力,促进了民族认同,本文以鄂西南地区土家族艺术为例,探讨民族艺术与民族认同之间的相互作用,并试图将这一相关性应用于增进社会和谐、促进民族团结。

摘要：哭嫁,是我国汉族、土家族、仡佬族、哈尼族、壮族等民族的一种婚姻习俗,哭嫁歌则是在出嫁仪式中由这些民族的新娘及其女性亲友们演唱的民间歌谣。＂其中,分布在鄂西、湘西等地的土家族的哭嫁歌，其丰富的内容远远超过其他民族，从而引起研究者的广泛关注。”本文涉及的土家族哭嫁歌将以鄂西南地区流传的歌谣为主。

摘要：恩施土家族苗族自治州是湖北惟一的土家族自治州,也是湖北惟一还尚存土家语民歌的地方。由于土家语有语言无文字,土家语民歌流传下来,还保存有甚少的歌谱记录。土家语咚咚喹歌曲是根据土家族古老的乐器咚咚喹音调而唱的歌曲,曲调简单、轻快,多为妇女儿童所唱,它的保存相对较为完整,其节奏、调式、旋律、结构和演唱形式与土家语的语法结构、语音语调、表达方式有着千丝万缕的联系,形成它独特的艺术特征。千百年来它所沉淀下来的丰厚的艺术价值,具有深刻的社会内涵,是研究土家族文化的"活化石"。

摘要：基于政治、资本和艺术之间的三重博弈,市场化语境下的主旋律电影通过对主旋律精神的类型化重构来获得一种价值平衡。在《湄公河行动》中,林超贤通过从宏大叙事向类型化叙事的策略转换、从真实故事到戏剧化处理的情节改造和从英雄主义到个性化硬汉的人物设定,有效地摆脱了对主流意识形态进行影像摹写的刻板定式,赢得了票房与口碑的双重成功,也为主旋律电影在新的文化语境中提供了一种值得关注的创作范式。

摘要：鄂中南荆楚地区与鄂西南土家族地区的民歌在历史文化上相互影响、相互融合,构成湖北民歌一道奇特的音乐景观。但不同的文化背景与地理环境也使两地民歌在历史演变进程中,形成了异中之同和同中之异的典型特征、体现出各自不同的地域文化特色和音乐形态。

摘要：为快速、批量化检测服饰品的视觉兴趣度,依据人眼视觉注意模型,利用自底向上的视觉显著性检测方法描述服饰图像的视觉显著性。提取服饰图像的亮度、色彩、纹理方向3个底层特征,利用多尺度的分解方法构建出图像的多特征通道;采用归一化合并的方式对特征显著图进行滤波;对形成的3类特征图进行融合,根据显著程度绘制视觉热点图及亮度图,从而划分图像的视觉显著区域,并进一步提出了视觉覆盖率和分散度2个指标,用以对服饰图像的视觉显著性差异进行量化和评价。对常见色块、不同纹理织物、服装及配饰图视觉显著度进行实验检测,结果表明,本文方法可有效地描绘出图像视觉显著区域,快速、客观地评定出服饰图像的视觉显著度。

摘要：文化的涵化与现代传播技术密不可分,现代传播媒介对土家族原生态艺术的涵化是利弊共存。对待原生态艺术既要利用现代传播技术进行传播、保护、传承,又要避免过度消费原生态艺术,使之失去原有的生境、内涵和精神诉求。文化涵化促进了民族文化的多元化、多样性及多层次的交流,土家族原生态艺术作为中国传统文化的一部分,现代传播需要协调个性和共性、坚守与人文关怀并重。

摘要：咚咚喹是土家族一种原始而又简单的吹管乐器,吹奏时所唱的歌曲为咚咚喹歌曲,它们是土家族世世代代流传下来的最为原始、古朴的乐器和歌曲。但受各种因素的影响,这些原始艺术已濒临灭绝。如何拯救这些非物质文化的瑰宝?将本土音乐引入地方高校音乐教育是一种行之有效的途径。把本土音乐引入到高校音乐教学中,不仅有助于大学生了解了本土的音乐,增强民族自信心,而且能传承和发展本土音乐文化,并为弘扬传统民族音乐做出贡献。本文对本土音乐引入地方高校课堂进行了探索和思考。

摘要：民族文化艺术的传承与发展会受到多种条件、因素的制约与影响。民族区域自治制度的创立与民族区域自治法的颁布,对处于时代变迁下各民族文化艺术的传承与发展奠定了历史性的社会条件,同时起到了极其重要的推动作用;民族区域自治有了民族文化艺术这一精神意蕴而更为巩固与兴盛。深入剖解二者之间内在关系可为未来民族文化艺术的传承与发展,尤其是在全球化、现代化等视阈下民族文化艺术路径的选择具有重要的历史价值与现实意义。