摘要：历史剧的创作是否必须严格遵循历史事实,是明清戏曲理论家的重要批评话语。由于缺乏与当今相对应的历史剧概念,他们从不同的视角总结了照史实录、写意虚构、虚实结合等创作观念,具体地探索了历史题材剧的历史真实和艺术真实之关系。

摘要：我国是一个史官文化非常发达的国家,这种重出处、讲史实的传统运用于明清戏曲创作理论中,形成的戏曲家以曲传史、以曲补史、以曲运史三种不同的叙事策略,是他们在创作实践中以戏曲艺术再现或表现历史人物和事件的反映,体现了他们对历史真实和艺术真实的审美认知。

摘要：文学的社会功能是文学价值的体现,明清女性以序跋的方式表达了她们对戏曲文学价值的独特认识。除了推崇戏曲具有维护封建伦常、批评不良风气的风教功能外,她们又由女性自身地位和遭遇的联想引发出对戏曲抒情功能的认同与提倡;同时借戏曲艺术以表达她们建功立业、不甘雌伏的名世愿望。尽管她们的视野不及男性开阔,且多为感性的体悟,但话语中时常透露出强烈的女性自我认同意识。

摘要：作家主体是创作过程中最活跃的因素。古代剧论家认为优秀的剧作家既要具备曲学方面的天资禀赋,还要虚心向他人学习,广泛吸收文学艺术宝库中的养分,妙手善用,在实践中提高自己的学识水平和创作能力。他们对创作主体综合素质的强调,其实质已深入到对集抒情、叙事、表演于一体的戏曲本体特征的深刻体认。

摘要：古代戏曲与宗教有着极为密切的联系,一方面,集通俗性和生动性于一体的戏曲艺术是宗教界向世俗社会传布教义的重要方式和载体,另一方面,想象力超凡的宗教故事和奇特的宗教人物对戏曲作品的审美旨趣和艺术结构产生了深远的影响,形成了诸如团圆之趣、婉折之美和诡奇之境等审美特征。