摘要：随着新媒体艺术的发展,新媒体艺术展的职能也发生了变化,现从奥布里斯特“对话”策展理念出发,分析新媒体艺术展在教育职能、社交职能、文化职能、市场规范和知识产权保护职能上产生的重构,由此引发对新媒体艺术展发展现状的反思,为新媒体艺术展策展提供理论指导,从而使新媒体艺术展更好地服务广大群众。

摘要：尤里·洛特曼的文学符号学的核心是探寻艺术文本生成机制的奥秘,其研究不以描述文学文本的内容为重心,而旨在模拟文本的生成机制。本文选取洛特曼有关艺术文本生成机制的相关论述,论证艺术创作如何通过象征,进入虚构叙事,最后指向一个更大的象征——一种深远辽阔、可多重阐释的意义,以此阐明洛特曼文学符号学的启示意义。

摘要：罗伯特·弗罗斯特认为:"一首诗以喜悦开篇,以智慧作结。"每一首诗歌都有其形象的运动轨迹。"它始于喜悦,喜欢情不自禁;随着诗人写下的第一行[诗],它就有了方向,然后经历了一连串幸运的事,最后澄清了生命,不一定是一次伟大的澄清……只不过暂时避免了混沌"。本文通过分析诗人典型的静态标志诗与动态标志诗,阐述弗罗斯特诗歌创作的想象与思维模式,进而窥见其简单而又深邃的诗歌艺术造诣。

摘要：“死亡”是贯穿于哈罗德·品特作品的重要母题。品特的死亡书写披露了西方列强联手发动的侵略战争,以及保守势力对左翼的迫害,还富有哲理地展现了死亡与爱情、亲情、友情之间既矛盾对立又相辅相成的关系。人性的贪婪与残酷是诱发侵略战争和政治迫害的根源。生命的意识和本能注定了死亡与情爱的缠绕纠结。品特的死亡书写文体形式简约,擅用象征表意,充满压抑恶谑的黑色幽默,成为“品特式”风格的注脚与诠释。

摘要：敦煌壁画中涉及粟特艺术因素的成就是多方面的。敦煌壁画在继承汉晋壁画传统、吸取西域民族和外国佛教艺术有益营养的同时，创造出各时代不同的艺术风格，其中粟特美术及其表现构成了敦煌艺术中独特的内容，实属中国美术史研究中的“新问题”。作为敦煌艺术重要营养来源的粟特美术，是敦煌这样一个粟特人流寓中国后的聚居中心地艺术作品不可不谈的问题与现象。只有如此，才能客观真实地把握敦煌艺术的精神。

摘要：声音是美国现代主义作家格特鲁德·斯泰因创作的关键词。她在20世纪上半叶创作的百余篇人物肖像诗歌彰显了声音自身的特质和蕴意。总体上,根据意义的来源,诗歌的声音可分为“文字的声音”和“文字间的声音”。本文从斯泰因的听觉意识谈起,分析其诗歌中“临近词音”“声音的转录”“复调的韵律”与“节奏”的音律规则,进而探究其语言诗学的“活动性”“流动性”和“创造性”,解读“智力游戏”中读者的“智性”参与和语言的本体论观点。斯泰因的语言诗学制造了审美主体与审美客体间的距离,一方面,它凸显语言能指与所指的差异,进而拉开艺术表征与现实世界的距离;另一方面,它从感官层面加深了语言与现实世界的联系。斯泰因诗歌中的声音和语言的“智力游戏”观体现了她独特的现代主义美学观。

摘要：本文结合20世纪英国剧作家哈罗德·品特的犹太人身份和个人经历,主要分析了犹太情愫在其代表作《回家》中的具体体现,旨在提供一种角度更加全面地了解品特的戏剧作品。

摘要：阿依特斯是哈萨克族非物质文化遗产中很重要的一个组成部分,也是一种竞技式对唱表演艺术。随着传统哈萨克社会和文化的变迁,这种自发性的艺术活动现在变成由政府主导的文艺活动。近十年以来,阿肯阿依特斯受到了组织者、时间、地点等诸多方面限制,绝大部分阿肯阿依特斯大会都在城镇附近或者舞台上举行,在草原上举行的阿肯阿依特斯大会是很少见的。实际上,草原文化语境才是阿肯阿依特斯保护的重要文化背景。

摘要：在品特戏剧中,疾病不仅仅是危害人类健康的病症,其产生的宣泄效应反而使之成为了一种医疗手段。本文结合品特时代的社会文化背景,通过分析品特戏剧中疾病所生成的宣泄效果及戏剧性,探讨了疾病作为医疗手段对观众和剧作家本身的救治,在重新审视传统疾病观念的同时,以新的视角来欣赏品特戏剧艺术。

摘要：作为研究哈罗德·品特作品的一个重要空间意象,"房间"不仅构成戏剧人物的生存空间,也是反映家庭关系和人物内心世界的家庭空间和心理空间。品特作品中浸透的"空间中的恐惧"是人对于空间意识的最真实、最深刻的艺术表达,这对于认识品特作品的价值和揭示其创作主题有着深远的意义。