摘要：色彩教学是美术教育中的一个启蒙环节。但是长期以来,美术教育却把色彩片面化、工具化,并由此引发了艺术教学、艺术创作环节中的一些偏见与误解。作者梳理了关于色彩创作研究、教学研究中的一些问题,并就相关问题提出了自己的看法与建议,以期为美术教学及创作提供一些参考。

摘要：文章以作者多年的教学经验为基础,分别就构图、画面、深入创作、结构和虚实关系等方面,对素描教学进行了理论总结,并根据自身的教学经验对上述理论进行深入的梳理,以此来佐证富有清华大学美术学院特色的素描教学体系。文章对当今素描教学中存在的部分问题,提出了很多独到的见解与解决思路,以期引起更多的人的思考和关注。

摘要：文章通过对素描训练中观察与观看、调子、线条的运用三个训练主题的分析研究,帮助学生理解如何用自己的眼睛去观看世界,观察分析对象,生发创作的冲动,培养充满活力的创造性思维。作者希望借此帮助学生建立怎样构建形与形、色与色之间关系的思维模式,研究光影与色调的关系、理解形体与明暗的关系、分析中西方绘画中线的运用、进行线与形关系的对话。最终使学生能够在形与神的契合中,探索绘画的本质,进行深层的视觉思考,形成新的艺术眼光。

摘要：美术高考培训存在的问题不是一朝一夕能够彻底解决的,意识到问题的存在、有针对性地进行逐步的调整、找到症结对症下药。让其进入一个可持续的良性发展的循环中,提升高校基础教学的效果,与高校教育相辅相成的共同发展。