摘要：设计说明:“四灵瑞纹”系列作品以中国传统四大神兽青龙、白虎、朱雀和玄武为设计主题,通过浓厚的东方色彩与细腻的线条,塑造出四灵各自独特的形象与气韵,呈现其守护四方的神圣性和祥瑞意涵。设计中,青龙蜿蜒腾空象征生机,白虎威猛雄健象征正义,朱雀展翅翱翔体现祥瑞天降,玄武则以龟蛇共生表现北方的稳重与长久。每一神兽的形象都巧妙地融入云纹、山川、花卉等传统元素,寓意天地和谐与四方守护,营造出吉祥安定的整体意境。分层手法的运用进一步增强了作品的层次感与空间效果,使四灵图案更具立体感,彰显出庄重与独特的美学韵味。

摘要：西藏传统戏剧与元杂剧表演艺术一样源远流长。在长期发展过程中,两者都形成了各自极具特色的艺术表演形式。然而,对两者之间的比较研究,成果还较为薄弱。文章围绕“以唱为主的戏剧表达模式”“以念白为重要补充的演出体制”“对灵活多样做功的不懈追求”“对武打场面的设置艺术”等唱念做打四个方面的基本表演形式,做了初步的探讨和比较研究。通过对两者的比较研究,探讨了两者所发展形成的相对程式化的各具特色的表演模式和技巧。论者旨在说明两者间虽具有异同性,但更具交流、通融性。

摘要：小型泥质模印佛教造像习俗约公元5世纪自印度传入中国,公元7世纪以后逐渐形成了汉、藏两地同源异名的模印佛教造像系统,其汉地名称在古代文献中有小窣堵波、泥制底、脱佛、脱塔等,而敦煌藏文发愿文则为"sa tsha"和"ce tī"。尽管称谓不同,但汉、藏两种文字的早期名称在描述小型模印佛教造像的材质、工艺和表现内容方面是一致的。文章结合古代汉、藏文文献以及相关的考古资料,就古代小型模印佛教造像的汉、藏名称在使用和论述中出现的存疑之处试做梳理和探讨。

摘要：藏族民间音乐种类繁多、内容丰富、形式多样、风格独特,特别是藏族歌舞音乐一直是藏族民间音乐艺术中最具代表性的体裁和形式。居住在青藏高原东部边缘的甘南迭部藏族,在漫长的历史进程中,用自己的智慧和勤奋创造并传续了很多传统的民间歌舞,其中格尔巴、玛、夏琼等是迭部藏族特有的歌、舞、乐三位一体的乐舞艺术形式,是“垛”节民俗仪式活动中最重要的歌舞音乐形式,至今仍在迭部民间流传。这些歌舞艺术依附于独特的本土民间仪式,有着特殊的使用场合与功用,并蕴含着丰富的文化内涵,体现着独特的迭部歌舞艺术的魅力以及特定的文化意义。文章以迭部“垛”节中的歌舞音乐,格尔巴、玛、祭山神舞以及其他民间音乐为研究对象,较为深入地阐述其歌舞音乐艺术特征及文化内涵。

摘要：针对富水隧道在不同施工阶段遭受的变幅荷载扰动下围岩损伤破坏问题,通过开展分级循环加卸载试验,分析循环加卸载过程中应力-应变滞回曲线、岩样变形参量和宏观破裂特征,揭示分级循环加卸载下饱水砂岩的变形破坏规律。结果表明:随加载幅值增加,滞回环迁移量先减小后增大,滞回环面积逐级增大,滞回环沿轴向应变呈“疏-密-疏”的发展;弹性模量呈“骤降→缓慢下降→加速下降”式逐级下降,泊松比呈“梯级式下降→相对稳定→回升”式U形变化规律。围压提高了岩样刚度和抵抗变形能力,整体弹性模量增大,加载起始泊松比增大,残余应变增大,但后期屈服段循环加卸载作用下弱化作用明显;荷载速率越快,加载啮合摩擦作用越明显,平均加卸载模量越大,岩样不可逆变形越小,但泊松效应不明显。围压增大,砂岩由拉剪复合破坏转变成压剪破坏;荷载速率越小,主裂隙越发育,贯通程度越高,破裂面冲刷程度较大。研究揭示的饱水砂岩变形破坏规律对富水隧道的围岩变形损伤和稳定分析具有显著的参考价值。

摘要：热贡艺术源远流长,从现有资料来看,可以追溯到元朝,其画派一脉相承、独具风格。喜饶扎西是活跃在17世纪享有盛誉的著名画师。他兴建寺庙,绘制唐卡、塑造佛像,广收门徒,对热贡艺术的传承和发展做出了不可磨灭的贡献。他不仅是位宗教学者,更是一位艺术家,是热贡艺术史上一颗璀璨的明珠。本文基于对喜饶扎西传记、其论著及相关艺术遗存作品的调查整理,对其生平事迹,尤其是他的绘画风格和艺术流派等方面进行了分析讨论,同时他对热贡艺术做出的贡献做了简单的评价,以飨学界。

摘要：在高等艺术院校设置扎念演奏专业或开设扎念演奏课程,除了需要有合格的师资队伍,还须具备教材和教参两个关键要素。因此,在搜集和整理传统扎念曲目基础上,创作练习曲、独奏曲等在内的,可在高校人才培养中广泛应用的各类扎念曲目迫在眉睫。文章探析扎念演奏相关的练习曲、独奏曲、重奏曲等的创作思路和演奏可行性,并分析如何将其转化为可传授的新的知识体系和技能系统,进而应用于高校扎念演奏专业本科生和扎念艺术方向研究生培养中。

摘要：对于我国地处青藏高原的西藏自治区,其传统民居建筑凝结了当地居民的经验和智慧,通过剖析当地传统民居建筑与气候的关系,可以实现当地民居建筑的可持续发展.本文通过对拉萨市传统民居进行测绘和室内热环境测试,从建筑朝向、建筑形式、建筑功能和建筑空间等方面对拉萨市传统民居建筑的气候适应性进行研究,总结拉萨市传统民居在高原寒冷气候条件下的气候适应性特征,为西藏自治区的新型城镇化建设提供建筑气候适应性设计思路.

摘要：为解决乌金印刷多字体藏文的文本识别以字丁识别为主、识别字体类别单一或较少、无法实现端到端的藏文文本行识别等问题,根据藏文文字的书写特点,在基于分割的文本检测方法DBNet上,对比在MobileNetV3和ResNet34两种骨干网络下CRNN、Rosetta和RARE这3种端到端的文本识别算法;提出一种将常用74个藏文字符作为端到端文字识别的转录字典策略,提出一个针对藏文文本识别的评价指标。实验结果表明,以ResNet34为骨干网络的CRNN文本识别方法在测试集上的综合表现最佳。

摘要：“嘎尔”(gaer)为藏语音译,有“舞”之义。“嘎尔”原指流传于“上部阿里三域”的一种歌舞体裁,后经日喀则等地流传至拉萨,在形式和内容上发生了很大的变化,推动了后来称之为“曲真嘎尔乐舞”(又译“供云乐舞”)的宫廷乐舞的形成。作为宫廷乐舞,“嘎尔”以其独特的魅力,成为西藏艺术宝库中一颗璀璨的明珠。布达拉宫“嘎尔”乐舞是中国现存传统舞蹈中为数不多的宫廷舞蹈之一,其历史悠久、舞蹈造型优美、音乐风格独特,为原西藏地方政府管理的专业艺术团体,由正规的组织机构负责招生、训练以及乐器的演奏等。该乐舞主要表演于原西藏地方政府僧俗官员迎送、宴请、新年礼乐等场合,反映了藏民族不同时代和阶层的精神追求。近代口述史研究是通过亲历者记忆与认识,口述某一阶段发生过的事物,相对于文本则较为鲜活与生动,对历史进行补充和一定意义上的修正,其价值在于它可以最大程度地补充历史,为我们提供一种有效的历史研究方法。文章以布达拉宫“嘎尔”为研究对象,依据原西藏地方政府布达拉宫“嘎尔”表演者(嘎尔珠),现以西藏自治区非物质文化遗产国家级传承人“扎西次仁”口述为依据,运用口述方式最大程度地还原特定历史语境中的这一艺术形态,并基于他的文化记忆和文化理解,对这段历史中的历史渊源、文化背景、组织结构、艺术形式、乐器及相关历史人物等文化表现进行了研究分析。