摘要：本文通过对架上绘画与动漫艺术的视觉语言比较,讨论架上绘画与动漫艺术之间在造型手段、色彩表达、画面构成方式等方面的参照关系。

摘要：本文旨在揭示空间的现代主义生产与人们日常生活之间的联系。以香港湾仔作为典型的个案研究,通过六个纬度的分析来全面呈现传统生活区域与现代城市区域之间的差异,并透过日常空间对规划设计予以新的启发。

摘要：多点触控技术和应用程序的出现带动了掌上电子绘本特别是儿童电子绘本的发展,我们需要对儿童的阅读习性、心理发展、使用习惯及图书设计的视感、听感、触感、嗅感、味感等诸多方面进行全面的分析和解读才能更好地把握儿童电子绘本的视觉设计。

摘要："哈德逊河画派"是19世纪活跃于美国的重要风景画流派。画家们将自己的艺术创作与美国西部开发的潮流结合起来,热衷于描绘哈德逊河谷和西部地区的壮丽山川。他们的作品既有鲜明的时代特色,又蕴含丰富的精神内涵,洋溢着充沛的爱国主义热情,与欧洲大陆的浪漫主义浪潮遥相呼应。画家们以活泼生动的用笔、明亮高调的色彩将风景画升华至崇高的精神境界,是美国本土第一次真正意义上的艺术运动。

摘要：国际文化创意产业在20世纪90年代以后得到迅猛发展,它的兴起和发展是当代经济、文化、科技融合发展在产业层面的具体表现。迄今为止,我国并未有明确的"文化创意产业"概念,仅有"文化产业",且与国际通行的文化创意产业的内涵界定角度不同,但外延相似。我国与文化创意产业相关的人才培养和学科的建设,一直是与专业艺术教育休戚相关的。近年来,我国的艺术教育发展势头迅猛、专业门类不断拓展,但同时也存在艺术教育不规范、专业定位不明晰、高质量的专业师资严重不足等问题。这说明我国的专业艺术教育状况距离实现党的十八大提出的"扎实推进社会主义文化强国建设"的宏伟目标,还任重而道远。

摘要：创意城市是21世纪世界城市发展与建设的热点之一。对创意城市建设程度的数量化评价有重要意义。本文通过分析创意城市的特征及借鉴相关评价模型,初步建立了创意城市评价模型。通过层次分析法,对指标体系进行了完善。并应用评价模型对北京、上海、天津、重庆、广州五个城市进行了评价。针对评价结果对创意城市的建设提出了三条政策建议:积极推进创意产业的发展;加强城市文化环境、城市便利性、城市开放性等方面的创意环境建设;转变传统城市管理模式,发挥城市治理的作用,使广大市民的创意得到充分的发挥。本文提出的创意城市理念对于我国的城市化道路和城市的可持续发展具有重要的指引作用。

摘要：在音乐文化发展的历程中,音乐表演空间的发展,直接推动音乐表演传播事业的发展。在音乐文化产业中,音乐表演空间的创意,经历了一个历史性的过程。音乐表演空间创意的灵感飞跃,已从舞台、剧场的物理性建造、完善,发展至剧院的品牌开拓和品牌建设。以出生于希腊的美国作曲家、现代器乐表演家雅尼(Yanni)为代表的、具有时代特色的新型表演空间创意,又将音乐表演舞台转向户外,与举世闻名的世界文化遗产结合起来。在这种结合中,又对音乐的创作和表演产生动力性的促进,为此使音乐文化产业的价值创造获的突破性的提升,最终拉动音乐文化产业中的唱片产业、媒体产业。

摘要：本文针对中原工学院艺术设计专业创新性美术基础教学研究,希望通过新颖的教学尝试,把美术基础训练有机地同专业设计衔接起来,通过实际教学案例的分析,总结出适合学院具体定位的人才培养模式。敏锐的观察力、丰富的想象力和旺盛的创造力成为艺术设计专业美术基础教学的基本着眼点,以创新的态度不断审视课程设置和教学方法,美术基础教学才能真正充满生机与活力。

摘要：汤显祖与莎士比亚的伟大艺术成就体现了文艺创作的共同规律。以中国文艺理论对文艺作品评判的四个最高要求和一个重大特色,即用中国的理论话语,观照和评论汤显祖与莎士比亚的伟大艺术成就,可总结为笔补造化、艺进乎道、悲天悯人和大器晚成;其共同的重大艺术特色是喜欢运用神秘现实主义和神秘浪漫主义的写作方法,取得动人的艺术效果。

摘要：从文化创意产业的高度审视广东传统玉产业的现状和未来。在发掘、保护和承传玉雕艺术非物质文化遗产的基础上,以"玉文化"为平台,开拓玉文化内涵的动漫、玩具、游戏和现代文化传播,进一步拓展到文化旅游、文化地产等蓝海产业,科学构建多维度的玉文化产业集群。正确引导传统玉产业摆脱稀缺原材料资源的瓶颈,升级到宽阔的文化创业平台,是传统玉产业可持续发展的主要途径。