摘要：20世纪是我国戏曲音乐重要的发展期和转折期,其音乐形态变化丰富复杂,有戏曲大省之称的山西戏曲音乐自然也是主阵营之一。山西传统戏曲音乐中多声组合及伴奏织体形式是戏曲音乐风格个性化的标志,为山西戏曲音乐的不断发展和改革提供创作营养和结构范本。文章拟从唱腔与唱腔之间、唱腔与伴奏之间、器乐之间三方面,围绕支声型、主调型、接应型、复调型和综合型等五种多声织体形式对山西传统戏曲音乐进行多声形态特征的探索与研究。

摘要：我国少数民族音乐的学校教育发端和萌芽于上世纪50年代。此时期,贯彻、落实政府和国家的民族政策是当时进行少数民族音乐教育和理论研究的重要政策依据,主要是部分民族的一些乐种的高等专业艺术教育。上世纪80年代,少数民族音乐逐渐被引进到高等、中等专业学校和中小学校,少数民族音乐教育进入到真正的创建期。进入90年代后,少数民族音乐的教育实践和理论研究取得了长足发展,并在新的经济、文化以及教育的背景下,展开新的理论探索和实践反思。

摘要：少数民族音乐学校教育的目标或目的是什么?少数民族音乐在人的建设和社会文化建构中具有怎样的功能和价值?对于这些问题,不同学者、不同教育工作者有不同的看法和认识,主要有以下几种观点:1.少数民族音乐教育是理解、对话的教育;2.少数民族音乐教育是培养新一代少数民族音乐文化的传播者的教育;3.少数民族音乐教育是增强文化认同意识,保护文化生态的教育;4.少数民族音乐教育是建构中国民族音乐教育体系的基本要素;5.少数民族音乐教育是少数民族音乐传承的有效路径;6.少数民族音乐教育是当代文化、审美及素质教育的重要手段。

摘要：少数民族音乐教育是一个开放的系统,与当今音乐教育的哲学、音乐学、教育学以及当代文化策略、教育政策密切相关,构成了一个开放性的"网状结构"。在21世纪的少数民族音乐教育研究中,其重要的研究成果之一就是对其"网状结构"的研究,即所谓的"语境"研究,它主要包括少数民族音乐教育的哲学语境、人类学语境和音乐教育学语境。