摘要：中国古代小说的当代传播与普及,一直是学人传承实践的重要议题。以《儒林外史》特种邮票为考察点,该邮票选题设计思路均源出《儒林外史》经典文本,运用传统绘画技法与邮票的传输性表征,选取六种小说原本人物形象重新阐释、塑造与重构,其艺术张力精湛,足可视作古代小说当代艺术实践的典范之一。"特种邮票"属国际通用"语言",是民族文化之艺术载体,它的发售极大地提升了《儒林外史》的自身价值,拓宽了其传播渠道,并诱发读者延伸对其文本意境的认知和思考。特种邮票作为独特艺术符号,把作为小说文本的《儒林外史》外延至广泛的艺术领域,在跨文化、跨领域的交流中体现出其独特的小说传播价值。

摘要：在杜威访华百年之际,重温杜威于20世纪初提出的人文主义传播研究范式,有可能扭转传播学研究的碎片化问题和经验主义倾向。杜威以一种自觉的传播意识审视艺术问题,并提出艺术起源与发展的"传播"新论、艺术的社会传播本质论、艺术是最好的传播媒介等一系列观点。在此基础上,杜威建构起一种传播论的艺术观和人文主义的传播研究范式:参与艺术传播活动的各方在共享经验的过程中必将恢复艺术与生活的连续性、增进人与人的理解、促进人类共同体的重建。杜威的艺术传播思想丰富了人们对艺术的传播本性与传播的人文内涵的理解,是迄今为止最深刻、最具启发性的艺术学说和传播学说之一,它同时深入到了艺术和传播最本质的层面、深入到了人类生活最根本的层面,成为艺术传播研究人文主义范式的起源和典范。

摘要：两宋是中国艺术发展的高光时刻,也是绘画艺术交流、传播和融合的繁荣时期。绘画艺术传播必须依托一个媒介,以实现艺术传播各要素之间的互动,使得绘画艺术永葆活力。艺术传播媒介可以是物质性层面的纸媒书籍,也可以是非物质性层面的机构或组织。本文即是将艺术传播媒介视为结构性和社会性的存在,并以书画市场和画院为例,进一步明晰此种非物质性媒介对两宋绘画艺术的影响,以及其之于社会审美风尚的关键作用。

摘要：桂林作为湘桂走廊的中心城市,同时也是中原文化向岭南传播与交流的重要通道,其民族特征、文化特色、风俗习惯都具有诸多民族、地域等文化融合的特色。桂剧以其细腻、传神的表演特征以及优美、抑扬、质朴、委婉的声腔和唱腔,并融汇多种戏剧声腔特色于一体。

摘要：天长"天官画"是一种以"天官"为描绘对象、以反映信众心灵需求为出发点的艺术形式,也是汉末以降流行于以安徽省天长市为中心、以临近天长的其它县市部分乡镇为辐射区域的一种民间习俗,并历经近现代变迁而传承至今。天长"天官画"属于"礼仪美术",其绘制的诸多"天官"画像,是当地民众"心灵图谱"的直观呈现,体现出民俗与艺术的多重互动关系。

摘要：绘画类书籍是艺术传播媒介的重要组成部分。两宋时期,由于艺坛之事的繁盛,加之物质、技术条件达到一定的水平,绘画类书籍取得了长远的发展。本文从传播媒介的视角,以理论类与画谱类对两宋绘画类书籍加以明晰与区分,并试图揭橥绘画类书籍在两宋文化传播中的关键地位。

摘要：本文从艺术传播学视角出发,通过艺术传播效果空间性和时间性两个方面,试图阐释艺术主题在不同地域空间中体现出的文化历史意义以及图像之于时间进程下的主题意义的传承,揭示艺术传播效果研究对个人效果产生的微观过程和对社会效果产生的宏观过程两个基本方面,说明从作用于艺术受众个体的艺术传播行为至受众群体的文化扩散所引起社会风尚变化的总体行为。

摘要：[目的/意义]以数据新闻为阅读情境、信息图表为实验材料,使用眼动与行为实验和质性访谈方法研究读者对信息图表的阅读效果,探究读者的认知和视觉反应,为数据新闻的设计策略优化提供参考。[方法/过程]采用两个阶段的单因素设计实验。阶段一为眼动实验,考察被试对不同类型数据新闻信息图表的平均注视次数、注视点持续时间和主观满意度。阶段二为信息图表阅读效果的行为实验,探讨信息图表中不同数据展示形式对阅读效果的影响,因变量为被试的反应时和正确率。[结果/结论]数据新闻的阅读呈现“Z”型视觉轨迹;导语段是浏览的重点区域;分栏标题获得高关注度。研究还证实,柱状图更易于吸引读者的视觉注意,创造整体性印象,让读者更主动地进入信息加工过程;折线图吸引视觉注意的能力稍弱,但细节突出,读者的记忆效果最好;而饼图的认知加工消耗的认知资源最多,应当谨慎使用。

摘要：随着互联网的迅速发展,移动电子产品中有关学前教育类的APP成为儿童主要的课外学习工具。文章以性别、年龄以及APP中卡通形象的表现内容、表现风格与表现形式为自变量,以审美偏好为因变量,共进行了三个三因素混合实验,以此了解学前儿童对APP中卡通形象表现内容、表现风格和表现形式的审美偏好特点以及在性别和年龄上的差异,最后基于以上研究提出学前教育类APP卡通形象的设计策略。研究结果表明,学前儿童在卡通形象的表现内容上更偏好动物形象,在表现风格上更偏爱夸张拟人,在表现形式上更偏爱三维立体,并且在年龄与性别上存在差异,这为学前教育类APP的卡通形象设计实践提供了量化的理论依据。

摘要：在《聊斋》以前,中国古典短篇小说就有在散文化的叙述中穿插诗词韵语辅助、补充或推进叙事,完善人物形象的深厚传统。《聊斋》在汉魏六朝小说、唐传奇、宋元话本三大历史形态逐步发展成熟的小说叙事与诗词韵语穿插模式的关系程式基础上,进一步丰富艺术创造,以灵活多样的“脱化”笔法,巧妙地将诗词与小说叙事熔于一炉。一改以往小说与诗词间机械的穿插,将小说的叙事性与诗词的抒情性互相打通,借此把作者自身的精神取向蕴含于小说人物塑造之中。《聊斋》真正打破了诗、稗两种文体分进的传统程式,极大提高了作品的艺术水准。