摘要：《采薇图》是南宋画院初期的人物画代表作之一。从形式来看,《采薇图》属于典型的"环境人物画",即环境和人物所占比重相仿且融合恰当。本文从《采薇图》的环境(包括农具、树木和山水)入手,探讨了北宋向南宋绘画过渡的过程中,人物与环境的比例和关系发生的变化,以及环境设置与画面氛围烘托与图像最终意义的关系等问题。并总结出此类环境人物画具备的四大特征及其可能诱发其产生的三点原因。

摘要：无为剔墨纱灯为安徽省传统技艺类非物质文化遗产,具有鲜明的艺术特色和独特的工艺特征。但在生产组织、创意设计和推广方式等方面还存在与当代社会脱节的现象。为更好地将这种传统手工技艺传承与开发,本文从设计策略、分工协作、文化体验等方面提出解决路径。

摘要：公共空间新媒体艺术的观念内涵呈现多向度范式,表现为比特空间的延伸,社会认知的转向以及艺术互动隐喻的象征;其叙事及互动体验的参与体现了虚拟与现实空间的多维交叉,感性的逻辑建构以及肢体语言的表达参与。新媒体艺术的进入,形成公共空间新媒体艺术的互动接口,以达到艺术表现、沟通和互动的目的。

摘要：信息交互已经成为当下视觉传达设计领域发展的推动力,是信息设计、交互设计与用户研究领域的交融,其结果取决于传达效果的评价。新媒体广告以此为核心,通过交互性用户研究方法,从视听、情境等多元层面对广告信息进行设计,构建精准、互动、智能的感知体验,以实现新媒体环境下广告信息的有效沟通。

摘要：美国哈佛艺术博物馆所藏两位弟子立像,因带莲花座的北朝弟子圆雕造像极为罕见,并且二弟子造像水平有所差异,所以研究者对其真伪存在诸多疑问。文章通过梳理其流失过程,分析存疑的莲花座与服饰,对二弟子的真伪、造像时间、造像组合与成因等进行分析与推断,认为二者是北齐中期造像,可能为寺庙内主佛的二弟子胁侍。

摘要：波普艺术设计逐渐影响着人们审美观念的变化,由于波普艺术本身独有的通俗性、短暂性、机械性、冷漠性和令人瞩目的色彩,文章将波普艺术的独特魅力带到设计美学中去,从美学和实际设计应用的角度去阐述它。

摘要：文章通过对现状下的艺术学理论学科建设的分析,提出艺术学从西方发生发展到中国的同时,应该以揭示中国艺术的本质为核心,要建立有自己特色的中国艺术学。运用中国传统艺术的概念和表达方式来论证和阐释中国艺术的普遍规律。

摘要：西辽河流域人面岩画在岩画系统中是最具特色、文化内涵最为丰富的一类,而突出同心圆眼睛表现形式的翁牛特旗人面岩画在整个西辽河流域岩画中更具特殊性。在当前无文献资料佐证及缺乏有效的史前岩画考古测年方法的情况下,发现人面岩画图像与西辽河流域史前遗物纹饰之间的内在联系,对于人面岩画断代的意义,显得尤为重要。运用图像学比较分析方法,通过对人面岩画与相关史前文化器物纹饰的细致比较与客观分析,可以大致推断翁牛特旗人面岩画发生的时代框架。

摘要："法天象地"是中国古人在观察天象、勘测地理的前提下,根据天象和自然的运行规律发展来设计和规划城市、园林、器物的设计理念。从"法天象地"的设计原则可以看出,一方面"法天象地"主张事物要因时而动,因变则变,讲究设计的顺其自然;另一方面"法天象地"要求人与自然的和谐相处,人与自然和合之美。中国传统哲学中,儒、道、释三家都对"法天象地"的思想有过阐述,而庄子《逍遥游》中所说的"大鹏高远之游"则是对"法天象地"思想最高境界的诠释。本文试图探究"法天象地"艺术设计哲学的产生、历史嬗变及其理论,分析"法天象地"的艺术表现,充分说明在今天重提"法天象地"设计哲学观的合理性和现实意义。

摘要：人面岩画在西辽河流域岩画系统中是独具特色的一类岩画,同心圆纹眼睛人面岩画类型在整个西辽河流域人面岩画中最具特殊性。同心圆纹眼睛人面岩画的制作突出对眼睛的特殊刻画,在西辽河流域的远古文化中也屡见不鲜,是西辽河流域史前文明的核心母题,且具有连续性与创造性。磨刻同心圆纹眼睛人面岩画是史前人类对巨石崇拜的表现形式,而对眼睛崇拜的独特艺术实践,是西辽河流域确实存在一种古老的"眼睛威力"的日神崇拜。