摘要：电影配乐具有把握电影节奏、突出人物形象以及烘托电影主题的作用。在传播全球化进程推动下,华莱坞电影配乐不再局限于使用单一的民族音乐元素,而是在民族化与本土化实践中引入西方音乐元素,打造更具国际化的配乐风格,营造更为多元化的电影氛围。当下华莱坞电影的配乐可分为三种主要类型:凸显文化民族性之民族音乐元素主导的配乐,强调文化现代化之西方音乐元素主导的配乐,民族音乐元素与西方音乐元素交融共生的配乐。当然,华莱坞电影配乐也存在问题:东洋风席卷华莱坞电影配乐,本土音乐人文化自信和文化自觉的缺失。在电影传播全球化的背景下,华莱坞电影配乐的国际化生存路径应该是:直面劣势和问题,培养文化自觉,增强文化自信,同世界电影对话,取百家之长,扬自家优势,在实现自身文化认同、建构世界电影多级化格局中,不断发展繁荣作为中华文化传播排头兵的华莱坞电影。

摘要：不同于过去倾向于"政治史观"、"艺术史观"或者"文化史观"的史学范式,本文主要从传播史观出发,对中国电影的百年发展历程进行阐释,以媒介生态整体理论之视维来观照中国电影在不同历史发展阶段的特性与规律,强调将电影作为一种大众传播媒介与社会资源、外部环境之间的相辅相成、共进共演的互动关系,力图全景式地描绘中国电影120年来的传播生态图景。在此基础上,提出"中国电影4.0"这一概念,指出华莱坞电影新时代正在到来,并结合华莱坞电影的发展现状,提出"文化中国"的全球战略,在全球化语境中进一步构建华莱坞电影的主体意识,在日益多样化、多元化、多极化的世界电影格局中进一步勾勒华莱坞电影的未来版图。

摘要：伴随着全球化进程的加速以及世界电影多级格局的形成,华莱坞电影曾经遵循的电影导演中心论抑或是作者论,显然已无法适应中国电影4.0时代的复杂情势,电影生产体制的自我完善势在必行。基于此,文章以媒介生态学为理论框架,考察华莱坞电影生产主体的四个层面:电影制片人、电影导演、电影编剧与电影投资主体,揭示其在电影生产生态链中相互协作、相互制约的辩证关系;梳理华莱坞电影生产体制流变进程,总结电影生产的生态循环困境:体制改革不彻底、构成职能复杂、跨界转型层出不穷、契约精神严重不足;提出实现电影生产及管理专业化、确立制片人的核心地位、强化制片人教育及培养、建立监制制度实现过渡等策略以促进华莱坞电影生产的健康运作与电影生态的良性循环。

摘要："互联网+"时代,本土话语、本土意识崛起,新传播形态带来的社会变迁与汇聚使得电影产业正呈现出从全球到本土更为广泛的传播趋势。进入"后融合时代",本土电影产业化发展建设需要融入新时期电影产业发展的思维和多元平台,借力互联网时代的发展思维与机制创新,通过多方互动和良性传播创造更加积极多样的产业化发展空间,将整个社会发展中的重大现实问题置入具体地方想象之中,拓展更为丰富的电影内容与题材,进一步强化产业化意识、网络化理念,共同推进本土电影产业生态的突破性发展,带动整体产业链的共生共荣,寻求更广阔的成长空间与前行愿景。