摘要：20世纪30年代,基于对摄影媒介自律性建构,现实主义摄影、民族志纪实摄影通过对创作题材的扩充,打破了画意摄影的创作惯例;现代主义摄影凭借着意想不到的视点、抽象而陌生化的感性结构,完成了视觉形式的创新和突破。摄影题材的扩充和形式创新,推动了中国现代摄影风格由"美术糊"向写真纪实性和物感式抽象转变。也正是因为这些转变,早期中国摄影艺术才真正实现了作为独立艺术门类合法性的自我确证。

摘要：波德里亚在《物体系》中虽然通过对古物的"历史性"气氛价值和意指"起源神话"的象征价值的论述,为其在现代物体系中找到了合法持存的依据,但是他却遵循结构主义的系统逻辑,独断地将古物的意向性所指缩减为空洞的物符码,并将其纳入消费社会之中展开凌厉的批判。再加上其主体哲学视野的限制,最终导致了其对消费社会中物体系(包括古物)的意义分析,因为忽略掉了主体间性的基本维度和"解分化"的可能性而陷入绝望"梦魇"。

摘要：20世纪初,大众画报中的女性人体摄影开启了中国现代身体美学的探索,同时它作为一种生成现代观念的公众话语,改变了人们对身体的观看和认知模式。这些女性人体摄影冲破了传统"非礼勿视"伦理,使人们对身体的观看欲望合法化后,也成为广大男性读者视觉欲望主导下的消费之"物";再则,这些女性身体图像还引导女性读者在现代身体美学的感召下和现代启蒙之光的"朗照"下,形成新的身体认知模式,进而完成自我主体性的建构。