摘要：内蒙古本土戏剧拥有较高的创作能力,精品剧目数量较多,本应该获得社会效益和经济效益的双丰收。然而,因为政府介入程度较高、缺乏观众基础、产业环境不成熟、重创作轻演出、缺乏市场运营能力等主客观因素,本土戏剧的演出场次较少,市场化不足,致其精神价值有余而经济价值未得到更好的体现。未来还需要合理划定政府与市场的边界、合力推动演艺产业发展、建立以演出为中心的运营机制、提升院团的市场运营能力、重视培育观众市场。如此多方协作,才能破除内蒙古本土戏剧演出市场的困境。

摘要：内蒙古独特的自然地貌特征,使之成为南来北往的经济文化交会的通道与中心,且逐渐形成了其自身多元文化融合的民俗民风现象。内蒙古自治区的包头市,作为内蒙古最大的一个新兴工业城市,是由各处移居迁徙而来的人员组成,人口结构复杂多样。在改革开放前,包头市始终没有自己特有的地方剧种的表演形式,改革开放后,包头市的文艺工作者创制出属于包头市的地方剧种漫瀚剧。就戏剧自身的发展规律而言,唱腔是其灵魂,对地方剧种的确立,起着至关重要的作用。笔者一直以来收集整理涉及漫瀚剧唱腔发展的相关文献资料和具体的漫瀚剧演唱剧目,结合其他地方戏剧种对漫瀚剧唱腔结构的影响进行比对研究后发现:漫瀚剧作为内蒙古的新兴剧种,在创立之初即借鉴了多元文化的成分和各个剧种的板腔体唱腔结构,对漫瀚剧自身的丰富和发展大有裨益。本文将通过对新编漫瀚剧《都贵玛》经典唱段的唱腔分析及与其他剧种的比较,深入挖掘了解漫瀚剧的唱腔特点,并为其今后的发展提供建设性意见。

摘要：蒙古剧作为中国少数民族剧种,是中华戏曲大家庭中的一员。音乐是蒙古剧的重要载体和主要表现形式,在表达人物情感、刻画人物性格上有着重要作用,但相关的专题研究较少。本文通过归纳科尔沁蒙古剧音乐素材的民族性特征、唱腔设计的杂糅性特征及乐队配置的地方性等三个特征,认为科尔沁蒙古族民间音乐与科尔沁蒙古剧在其功能需求上,有着彼此间互动的必然联系,二者之间能够形成双向选择互补关联。科尔沁蒙古剧音乐的发展与创新,既要沿用蒙古族传统民族民间音乐素材作为其特色支撑,还要不断创新与时俱进,才能保持科尔沁蒙古剧作为剧种特色繁荣发展。另外,本文首次对科尔沁蒙古剧进行了音乐特征方面的分析研究,这对厘清科尔沁蒙古剧的概念、深化蒙古剧音乐的研究拓进和创作发展意义重大,有助于推动少数民族戏曲剧种音乐的更深、更广的理论开掘。

摘要：二人台,是流行于晋、陕、蒙、冀四省区的地方戏曲剧种,其产生的源头,与明末清初“走西口”的流民文化不无关联。由于地缘时间等时空因素,当下四省区二人台的发展,彼此之间既有共性关联,又互有区别。内蒙古地区的二人台艺术,是游牧文化与农耕文化碰撞并蒙汉民族文化交融的艺术产物,更是在汉族民歌的基础上,又吸收了蒙古族长调、短调民歌等元素进而发展成一种地方小戏的。当下学界对于二人台的研究大致可以分为对于其历史文化背景的梳理,如音乐本体剧本、器乐、乐队的研究;以及现状的调研和非遗保护与传承等三个方面。而在现状调研的层面,又以对官方剧团、文化大院、非遗传承人的访谈居多。专门针对社会上俗称“打小班”的民间小戏班的研究较少。故笔者以实地调研考察内蒙古土默特右旗的民间小班--王雄二人台艺术团为研究基础,从民族音乐学的视角,分析探讨了民间二人台小班的生存现状与传承模式,同时也指出了阻碍其长足发展的主客观因素及破题的路径。