摘要：音乐文化创意的发展是带动音乐产业健康发展的源泉和动力,从古至今,人们欣赏的音乐都是在不断的文化创意下,才得以传承到今天,才有当今的音乐及其文化。随着时代的发展,在艺术发展竞争越来越激烈的商业化社会条件下,音乐的发展也需要更多的创意,才能在同行业中优胜劣汰。

摘要：20世纪90年代中国大陆流行音乐进入到了一个高速发展的时期。这与当时流行音乐界开展的签约制与经纪人制等有很大的关系。另外,多种传播媒介与传播方式也对流行音乐的发展起到了重要作用。

摘要：刘欢与毛阿敏是20世纪90年代中国大陆主流流行演唱风格的两位代表性歌手。从这两位歌手各自代表歌曲的音乐形态、演唱形态、声学频谱形态三方面进行其演唱风格的综合性阐释,探讨20世纪90年代中国大陆主流流行演唱风格。

摘要：流行摇滚与民族流行是进入21世纪以来中国大陆影响力较大的两种演唱风格,这两种演唱风格最有代表性的歌手(组合)为汪峰和凤凰传奇组合。现从他们各自代表作歌曲的音乐形态、演唱形态、声学频谱形态这三个方面,对其演唱风格进行综合性阐释。

摘要：粤语是广东、香港一带的地方方言,以粤语为基础的艺术在香港具有很强的认同感。20世纪80年代,香港以当地方言为基础的流行歌曲,即粤语流行歌曲发展异常迅猛,并受到了香港百姓的普遍喜爱。

摘要：随着21世纪科技的发展,互联网影响下的音乐产业似乎重新看到了希望,传统的音乐产业在整个音乐市场中不再占据优势,取而代之的是互联网化的新型音乐产业。笔者从新的O2O演唱会模式出发,分析其发展模式及互联网时代下O2O演唱会的未来发展趋势。

摘要：经过20世纪80年代的发展,进入90年代以后,中国流行音乐迎来了改革开放后的第一个繁荣期。发生了众多流行音乐文化事件,笔者经过诸多方式的搜集,现整理出以下几条史料并进行简要分析。一、国内与港台及国外之间的流行音乐文化交流频繁此时期,中国流行音乐交流非常频繁且多样,这里主要表现在两个方面:第一,歌手们开始进入港澳台地区进行演出,甚至走出国门。

摘要：中国民族器乐是中华民族五千年华夏文明,积淀下来的传统音乐文化中的一部分。中国民族器乐种类多样、文化历史源远流长,演奏形式纷繁多样,拥有众多的艺术作品。经历时代的变迁,艺术作品随着时代的发展也在革新,这是一个多元化发展的新时代,任何艺术形式都要跟随时代的发展做出相应的改变。只有做到“民族化”与“国际化”的相互统一,才能使中国民族器乐永葆青春活力、其传承才能延绵不断。

摘要：习近平总书记在多种场合对青年学子进行了一系列讲话,其中渗透着意味深长的“劝学”思想。其告诫青年学子要不负韶华、努力学习,为实现伟大复兴的中国梦而努力奋斗。习近平总书记“劝学”思想中关于“学什么”的内容可以概括为“学正、学广、学精深”三点。“学正”,即要学习正面的、有正能量的东西;“学广”,是要学得广博、学得渊博;“学精深”,即要学习一个民族有精髓、有灵魂、有根基、有传承、博大精深的东西。

摘要：艺术教育是学校美育得以落实核心素养的重要途径之一。艺术教育旨在培养学生具有良好的审美情趣和人文素养,艺术以其特有的呈现方式刺激人们的视觉、打动人们的听觉甚至感染着人们的心绪。艺术教育注重艺术技能的提升但又不能止步于技能。音乐是极具感染力的艺术形式之一,学生除了学习音乐必备的技能知识以外,提高音乐文化素养和音乐审美等综合素养为最终目的,还要注重我国传统音乐文化的传承与发展,这样才能在艺术教育传播和学习过程中开发智力、滋养心灵、完善道德,从而进一步提升学生对美的欣赏能力、对美的感受能力以及对美的鉴赏能力,培养具有社会主义核心价值取向的素质人才。