摘要：四川省立成都高级工艺职业学校曾在1940年创建之时创办校刊《工艺》(共两期),后来在四川省立技艺专科学校期间创办校刊《技与艺》(共三期),这五本校刊是中国20世纪上半叶为数不多的以“设计”为核心的刊物。本文通过对五本校刊内容的系统梳理,可以看到当时图案学课程体系逐渐成型,理论与实习并重,并呈现出民族化、本土化的特征。四川省立艺专的教育实践是李有行、庞薰琹、雷圭元、沈福文等人为实现“现代科学与艺术”相结合的一次重要探索,是现代早期中国高等设计教育体系中不可或缺的一环。

摘要：《新中国设计的诞生》是国内第一个聚焦于1945—1959年中国设计的研究展。展览关注国家形态对设计发展的影响,展现设计作为一种重要的生产实践,如何参与一个全新国家的系统塑造;设计作为一种思想观念,如何在工业化进程中体现中国历史文化的“断—续”关系;20世纪50年代的设计原则和设计语言是什么,以及对今天中国设计形态和设计教育的形成有何价值和影响等问题。本文从国家叙事、工业化和地方新生活三重视角对展览进行了较为深入的阐释,展现出该展览丰富和包容性的视角,勾勒出在新中国诞生这一基本事件之下,中国20世纪50年代的设计面貌,以期建立一个更加开放的设计史系统。

摘要：20世纪40年代,四川省立艺术专科学校(四川美术学院前身之一)于抗战烽火中在四川成都开办。这所以“美化人生”[1]为心灵观照,以“完成国计民生之改进”[2]为现实追求、主张“技艺结合”的艺术院校迅速成为当时中国设计教育实践最重要的阵地之一,其图案学课程体系在李有行、沈福文、庞薰琹、雷圭元等先生的主持下逐渐成型,在全国产生了深远的影响。1942年8月,21岁的张仰浚考入四川省立艺专应用艺术科,1946年毕业后留校任教,其间担任了工艺美术系系主任达25年之久,他将李有行先生的色彩写生体系归纳总结为“图案写生变化”,并培养了一批拔萃的设计专业教师与适应社会生产的设计师。本文梳理了张仰浚的教育实践与艺术主张,以“大道至简”作为其教育理念和方法的注解,以此呈现张仰浚先生的创作与教学。

摘要：四川美术学院工艺美术教育源于20世纪40年代,在文化启蒙与民族救亡的历史背景下,中国现代工艺美术的开拓者李有行、沈福文、庞薰琹、雷圭元等人成立四川省立技艺专科学校(川美前身),以'美化人生'为校训,主张'为人生的艺术',首先将传统漆工艺引入中国高等教育,首开中国设计艺术分科教育的先河,建立了美用一体的工艺美术教学体系。