摘要：古琴文化距今已有3000多年的悠久历史,是我国重要的历史文化遗产,其优美独特的音色和浸染千年文化形成的悠远意境,即使跨越漫长的历史更迭,仍有其独特的艺术魅力。江苏大运河一带,是古琴文化的重要发祥地,也是极负盛名的古琴文化发展繁盛之地,历史上出现过很多古琴名家大师,对于古琴文化的传承起到了非常重要的作用。该文以大运河江苏段古琴文化为例论述中国古琴的古典美学意蕴、历史文化内涵,以及当代传承价值,让更多人认识到中古古琴的文化魅力和价值。

摘要：国务院于2021年3月印发了《关于进一步深化预算管理制度改革的意见》,提出中央和地方预算单位使用信息化手段规范预算管理工作的要求,包括规范预算流程、统一数据标准等,地方预算单位在2022年底开始运行预算管理一体化系统,各级预算单位包括高等院校在内需要同步该系统的信息系统建设。传统预算管理系统缺乏一体化整体设计,各系统之间管理要素不统一、口径不一致、数据单独存储,各环节之间缺乏衔接控制和业务协同。文章围绕一体化系统数出一源、统一维护、共享共用的特点,分析实施该系统对高校财务的影响。

摘要：“乐”作为人心之动的一种结果,是人情绪的表达,也能塑造人。在中国传统社会中,“礼乐之教”成为规定社会秩序与生活方式的一种制度、规范、思想体系,是维护社会生活秩序、规范民众道德的重要方式。所谓“移风易俗,莫善于乐”,突出了音乐(雅乐)对于改良社会风气的作用,体现了音乐的教化功能。出现于晚清之际的学堂乐歌在一定意义上替代了传统的雅乐和歌诗的形式,成为新的乐教,既是晚清时代背景的产物,也体现了传统的乐教精神。它以艺术的形式参与到近代爱国救亡运动中,传递政治价值与道德意志,产生了深远的社会、政治效应。

摘要：国家“长三角一体化”战略构想引领区域高质量发展。长江三角洲地理区位弥合,气候物产近似,文脉源远流长,实施长三角地区文创IP形象开发实践,对于促进经济文化协调发展、实施乡村振兴战略、加强非物质文化遗产的整体性保护具有重要意义。有利于传承和创新区域文化血脉,优化和重塑非物质文化产业体系,推动疫情后江南品牌价值提升,延展文旅消费边界促进二次消费。文章将长三角地区文创IP构建策略分为文化内容挖掘、产业场景搭建和持续运营变现等3个维度,总结地区文创IP形象开发策略,助力长三角地区经济文化协同发展。

摘要：本文以金湖秧歌为例,探讨了其在中国民族声乐教学中的价值与应用。文章认为金湖秧歌的艺术特征体现在以下三个方面,即浓郁的人文性、音乐的地域性、多元的实践性。从金湖秧歌在民族声乐教学中的价值看,体现实现对传统音乐的传承、体现声乐表现的民族性、丰富民族声乐教学内容、提高学生本土文化自信四个方面。在具体的应用路径上,应着重从唱法技巧、润腔技巧、表现形式和语言技巧四个方面进行思考。

摘要：文章分析应用型本科院校青年教师科研工作现状,指出建设应用型本科院校进程中青年教师科研能力培养的现实困境,并从自身层面和学校层面提出青年教师科研能力的培养路径。

摘要：数字化转型是在信息化、数字化基础上,通过充分挖掘并发挥数据的价值,以实现对教育系统的重塑,这为教育数字化转型创造了有利条件,同时也对教育系统提出了全新的挑战和要求。文章从数字技术发展和教育创新发展两个角度进行分析,发现当前的教育已然具备数字化转型的现实基础。然而,目前人们尚不清楚如何系统地去布局教育数字化转型实践。为此,文章从“转什么”“如何转”“谁来转”“转去哪”四个维度构建了教育数字化转型的行动框架,并强调:在规划转型战略时需考量目标与过程的系统变革,在设计转型方案时应遵循政策导向与实践导向的双重范式,在落实转型实践时需重视“政-校-家-社”多元协同,在检验转型成效时应聚焦教育新生态的“创变”。理清现实基础并据此制定明确的行动框架,是我们寻找未来教育数字化转型发展路向的出发点,亦是推进我国教育数字化转型战略落地的行动指南,需引起我们的高度重视。

摘要：高等教育内部治理能力现代化是高等教育治理体系的一部分。治理环境的改变、治理方式的转向、治理评价的价值追求为高等教育内部治理转向数字治理提供了驱动力。高等教育的数字治理要在完善数字治理工作体系、制定数字治理制度、摸清数字家底、提升数字素养的基础上,夯实数字治理体系。通过高等教育内部治理顶层设计,把数字治理嵌入教育治理的战略规划;通过教育治理监督作用,明确治理责任边界,风险管控关口前移;通过强化数字治理应用,实现治理战略和决策的科学分析,全方面提升治理能力,最终推动高等教育高质量发展。

摘要：在当前音乐剧中舞蹈肢体动作的运用较为重要,其不仅可以彰显整个音乐剧背后的文化内涵,还有助于拉近和观众之间的距离,给观众带来良好的音乐剧体验。因此在当前音乐剧中,需要加强对舞蹈肢体动作的科学利用,通过不同的意识形态进行人物形象的完美再现,从而提高整体的表演艺术感,促进音乐剧行业的稳定进步。

摘要：历史上,环阿尔泰山脉游牧民族时常跨越政治边界进行迁徙,在此过程中,他们仍认同着相似的音乐传统以维持着游牧后裔与自然生态的联系。本文基于民族志研究,探讨自然环境、社会环境、生活方式、族群交往等因素对中亚乐器生态区形成的影响。环阿尔泰山脉游牧民族所共享的乐器可以被视为当下共享文化与文化亲和性的缩影。文章讨论:该类乐器在与人的身体互动过程中,是否可以作为一种文化认同的表征?当它被不同国家、民族的人们所使用时,从演奏方法、握持手法、开孔与调式等方面都存在着差异;乐手在表演乐器实践中“借用”与“选择”究竟基于哪些因素呢?不同国家、民族、族群彼此间的文化互动与交流对理解族群差别意涵的意义。