摘要：画像石是古代绘画艺术的重要表现形式,亦是我国石雕艺术的起源之一。通过对汉代画像石纹样的梳理及研析,探讨其纹样所蕴含的文化深意,分析其视觉语言,调查不同年龄段受众群体对于男靴款式的偏好,统计并分析数据以确定基本设计样式,提取汉代代表性画像石纹样基本元素,运用简化、概括、提炼等设计手段衍生出多种创新纹样并应用于男靴。该研究一方面增加了鞋靴产品的多样性,丰富了男鞋设计体系;另一方面也为中国传统纹样在现代鞋靴设计中的创新与应用提供了新方向。

摘要：当代中国陶瓷艺术教育,在历经了千年的积淀与传承之后,如今正以其崭新的面貌展现在世人面前。随着时代的进步与科技的日新月异,陶瓷艺术教育已不再囿于传统的家族传承、师徒相传,而是形成了多元化、立体化的教育体系,为陶瓷艺术的传承与发展注入了新的活力。本文系统梳理了中国当代陶瓷艺术教育的传承主流模式发展状况及具体分析其变迁的特点,涵盖了传统传承式教育、学校式陶瓷艺术教育、科研院所式的特殊陶瓷技艺教育、企业和社会团体中的陶瓷艺术教育等显性教育及社会上的隐性陶瓷艺术教育,总结得出当代中国陶瓷艺术教育以学校教育模式为绝对主体地位,其他教育模式遍地开花,正呈现出多元化、立体化的发展趋势,各种教育方式相互补充、相互促进,共同构成了当今陶瓷艺术教育体系。

摘要：在国家战略部署和市场需求的双向驱动下,研究生教育分类发展的重要性愈发突显。基于研究生分类培养模式,本文对数字媒体专业研究生培养现状进行分析,阐述了现有数字媒体专业教学理念与时代需求不适应、课程体系与培养目标不匹配、招考学生教育背景相对单一、产学研用协同缺乏长效机制等方面的问题。然后提出了分类培养背景下构建数字媒体专业创新培养目标以及对接数字媒体行业用人需求、培育国际视野多元化的师资队伍和强化产学研用协同培养体系创新的策略,并以长沙理工大学数字媒体专业研究生创新协同能力培养实践为例进行落地分析,以期为提升分类培养背景下高水平复合型研究生的创新协同能力提供借鉴。

摘要：目的通过文化符号学理论对北部湾城市文化进行深入分析,旨在探索如何让城市文化特色更好地融入于休憩家具设计,从而为其提供新的设计思路和方法。方法以洛曼特文化符号学为基本理论指导,遵循“符号-文本-文化-符号域”的原则,从文本开始,提取文化符号,提炼北部湾城市文化符号和设计元素,归纳和总结相关文化符号元素,构成城市文化符号域,指导休憩家具设计实践。结论研究构建了一套完整的“文本-符号-文化”闭环设计系统,得到北部湾文化符号库,并进行无外延的艺术编码,以及外延、内涵共存的社会编码的休憩家具设计实践,总结出独特的符号提取原则和设计方法。搭建系统的城市文化符号艺术编码及转译,是一种对城市文化更深的诠释与传递,可提升城市形象与文化自信。

摘要：目前,学界对VR镜头的讨论集中于长镜头层面,而VR的蒙太奇属性也需要被关注。VR影像语言更接近计算机语言而非电影语言。VR蒙太奇的本质是一种基于镜头之间空间关系转换的运动。VR影像不仅实践着数字时代的空间蒙太奇语义,也与早期蒙太奇学派的理论产生联系,拓展蒙太奇理论的当代应用场景。基于全景空间建立的VR影像,存在并置影像、蒙太奇句子、转场方式与单镜头内部蒙太奇等空间蒙太奇形态,它正在生成数字时代的VR蒙太奇语言。

摘要：近现代以来,随着我国高等美术教育的功能转变、体制确立以及“美术革命”和“革命美术”思潮的推动,中国传统美术实现了现代转型。本文从传统美术功能的现代转变、传统美术的学科化发展以及传统美术教学方法的现代革新三方面切入,揭示二者之间存在的三重维度影响和促进关系。

摘要：高质量创新人才的培养是高职动漫专业建设的核心任务。专业教学的理论创新和实践创新是推动高职动漫专业高质量创新人才培养的助力。基于动漫专业学科交叉的特点,坚持课程思政引领动漫专业课程教学的改革,落实立德树人与文化育人任务具有价值与意义。该研究以课程思政深化教学改革为切口,提出方法、路径指导教学实践,通过高职动漫专业色彩设计与应用的教学改革案例实践,提升高职动漫专业高质量创新人才的培养水平。

摘要：课程美育是实现美育与其他学科之间渗透融合的关键环节。在课程美育视域下,厘清非遗融入高职院校艺术类专业课程的逻辑。提炼刻纸中的文化美、视觉美、工匠美元素,从整体设计、教学组织、课程评价三个方面,探讨将其融入图形创意课程教学的实现路径,是现阶段课程美育从理论体系建构向实践体系转化的有益尝试。

摘要：随着深空科学与深空探测技术的不断发展,NASA、ESA以及其他一些国家纷纷提出地外空间中长期驻留设想及其地外建造相关计划。该文梳理了国内外地外建造相关战略,系统分析了地外建造的概念内涵及其发展;总结了地外建造结构设计、材料制备和建造工艺装备三方面研究进展;进而分析指出地外建造关键科学技术挑战。期待更多的学者关注地外建造这一新的研究领域,为我国深空探测贡献土木工程学科智慧。

摘要：非虚构性写作是创意写作中国化过程中最需厘定的关键概念之一。在此视域下,一切以真实的事件或呈现的事实为基础的文学创作活动,均为非虚构性写作。从性质而言,它是一个“家族相似”的文类概念;从来源而言,它是一个创作素材源自真实事件的文学样式;从症候而言,它是一种创作者主动介入现实生活的叙事策略;从功能而言,它是一种自我诗化的写作方式。只有作此理解,非虚构性写作才能在增殖自身、扬弃自我的同时,践行中国化创意写作向来推崇的开放性、生长性。