摘要：20世纪30年代中期,万氏兄弟(万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰)开始了有声动画的创作实践。从漫画图像到动画影像,从无声动画到有声动画,万氏兄弟在嫁接外来动画经验和电影声音媒介技术更迭的基础上实践着“中国式活动漫画”的创作目标。本文从跨媒介的视听实践论述20世纪30年代万氏兄弟动画的跨文化改造。在这一时期追捧迪士尼动画的热潮中,万氏兄弟借鉴米老鼠的形象创设了“笑面猴”这一角色,并以其为核心展开漫画和有声动画实践,通过分析我国第一部有声动画短片《骆驼献舞》的配音方法,万氏兄弟学习“米老鼠式”的视听作法开掘本土有声动画的表现效果。在视觉的改造和让声音进入动画的实践中,万氏兄弟从画面和声音两个维度为自己的动画作品搭建起一套可被本土观众接受的叙事情境。万氏兄弟的动画混杂了20世纪30年代上海现代都市生活的体验、民族主义的观念以及视觉与听觉媒介技术更迭的创作实践,具有独特的“民族性”特征。