摘要：作为一款基于自然语言处理和机器学习的大型语言模型生成式AI工具,ChatGPT颠覆了人们的思维方式和生活方式,也将深刻重塑文旅产业。将ChatGPT类技术模型应用于文旅产业,可以推动产业数智化转型升级,并为供给内容、服务创新、营销方式、行业治理带来新的发展机遇,但同时,也将在信息安全、信息真伪、伦理问题、责任界定等方面给文旅产业治理带来新挑战。为此,结合ChatGPT类技术模型视角下文旅产业的发展机遇与风险挑战,本文提出了ChatGPT类技术模型赋能文旅产业高质量发展的治理路径。

摘要：电影与戏剧这两种艺术形态具有密切关系,因此电影导演和戏剧导演在创作上彼此借鉴的现象引人关注。本文试图通过三个部分,分别阐释了文学性对于这两种艺术导演创作的重要性。无论是在戏剧还是电影创作中,导演都需要注重文学性,文学性是戏剧演出的灵魂所在,它决定了演出的思想性和艺术品格。其次,戏剧性是戏剧艺术的本质属性,也是叙事艺术当中必不可少的重要元素,文学、电影艺术同样具有戏剧性,构成戏剧性内涵的重要组成部分是“行动”“情境”“冲突”和“悬念”,在电影和戏剧中,导演是如何运用和相互借鉴的。其中,行动在戏剧艺术和电影艺术中的作用都不容小觑,本文第三部分从行动的内在规律谈起,导演和演员分别应该如何组织有效、准确的行动,才可能取得创作上的成功。

摘要：电影与戏剧这两种艺术形态具有密切关系,因此电影导演和戏剧导演在创作上彼此借鉴的现象引人关注。本文试图通过三个部分,分别阐释了文学性对于这两种艺术导演创作的重要性。无论是在戏剧还是电影创作中,导演都需要注重文学性,文学性是戏剧演出的灵魂所在,它决定了演出的思想性和艺术品格。其次,戏剧性是戏剧艺术的本质属性,也是叙事艺术当中必不可少的重要元素,文学、电影艺术同样具有戏剧性,构成戏剧性内涵的重要组成部分是“行动”“情境”“冲突”和“悬念”,在电影和戏剧中,导演是如何运用和相互借鉴的。其中,行动在戏剧艺术和电影艺术中的作用都不容小觑,本文第三部分从行动的内在规律谈起,导演和演员分别应该如何组织有效、准确的行动,才可能取得创作上的成功。

摘要：中华文明历经数千载演进,创造了多元一体的文化格局。音乐在敦睦群己、整合社会秩序中发挥着关键作用,传承了千姿百态、和而不同的艺术文脉。东汉应劭《风俗通义》自序:“移风易俗,莫善于乐;百里不同风,千里不同俗”,道明了中国音乐因时因地、变与不变的传统。基于这一传统,20世纪60年代以来,音乐学者围绕“民间音乐风格区”“乐种研究”“民间歌曲近似色彩区划分”“音乐地理研究”等问题的探讨,代表了不同时期中国传统音乐研究的主要成就。

摘要：斯默认为,在抽象思维惯式的引导下,音乐已成为一个与美相似的概念,是思辨的对象,不是真实存在。在创生意义上,他提出了作乐理论。作乐本体论将音乐视为不断显现生成的过程性存在,由此,关于音乐意义的探讨也展现出不同以往的新路径:意义不是作品的实体属性,也不是主体内心的想象与阐释,而是一种关系实在。“关系先在”是作乐理论的关键内涵。作乐是一种仪式行为,它是权力意识的感性符号,因而具有表征身份的意义。作乐论及了音乐厅中的身体姿态问题,其探讨对身体美学研究有启发性。作乐的理论综合性特征很突出,跨学科解读成为必要环节,审美人类学、过程哲学是与作乐理论关联较紧密的两个领域。

摘要：近年来,媒介融合发展促使中国传统美学有了新的表达形式,一批融合了民族音乐与旅行元素的纪实影像开始进入大众视野。《踏歌行》《边走边唱》《中国这么美》《千里江山万里歌》等优秀的民族音乐旅行纪录作品,通过“乐旅融合”的内容创新、综艺化与纪实化的类型结合将音乐展演搬离演播舞台,以音乐与旅行探索丰富多维的民族文化,建构了一种“音乐—乡土—民族(民俗)文化”的新兴叙事结构,这种结构有效地将民族文化不断整体化、具象化与立体化。此外,以乡村旅游为内容、音乐交流为特征的民族音乐旅行类纪录片赋予音乐以独特的乡土风情与民族气息,引起观众的情感共鸣,激起观众对乡土发展的关心与乡土旅游的兴趣。而乡土文化也在乡土旅游的音乐演奏中重新焕发活力,在音乐中实现文化的融合与民族的交流。两者相互赋意,重建乡村美学的同时又以其独特方式响应着乡村振兴战略。

摘要：2021年1月首播于爱奇艺平台的“戏剧新生活”综艺节目集合真人秀生活、戏剧创作内幕、综艺播映话题,把小众戏剧文化与大众化综艺节目形式相结合,细分题材、深挖文化,用质朴生动的场景、聚焦艺术化和故事化的内容、参与嘉宾与评论人穿插互动的结构,为国内综艺节目的策划提供了新思路与新样板。节目预判了青年群体的个性化追求和消费习惯的改变,用差异性定位策略,立足中国文化精神谱系特色去讲好故事,在融媒体综合手段和主流传播形式中探寻出一条塑造和传播中国新时代文化自信价值、凝练特色文化作品的大众化路径,对经典戏剧形式的现代文艺创优创新探索有着积极影响。

摘要：闽南佛教寺庙建筑装饰艺术门类众多,题材丰富,工艺精湛,具有色彩鲜艳、构图饱满、地域特色明显、表现形式多样的审美特征,蕴含着佛道儒文化、世俗文化与多元文化的内涵,反映了闽南人广大胸怀和包容态度,演绎着闽南佛教的多元性与复杂性。

摘要：国家级非遗“骆山大龙”是南京市溧水区和凤镇骆山村的村民依傍石臼湖为生而创造的一项民俗文化活动,其表现形式为多人舞龙,参与者多达500人,有“江南第一大龙”之称。本文是对骆山大龙国家级“非遗”代表性传承人杨木海的口述访谈,访谈内容涵盖了骆山大龙的历史传说、舞龙仪式从组织、准备到具体进行过程的各个阶段,并对骆山大龙的保护传承状况进行了详细的采访。文章希望通过客观详实的传承人访谈来反映骆山大龙的文化价值、地域特征、舞龙仪式内容及其背后的社会文化内涵,也为骆山大龙的保护传承及其利用提供基础性资料。

摘要：学术史上,在线性的历史分期及其阶段特征描述分析的中国陶瓷史研究主流之下,一直隐含着基于生产视角的陶瓷空间及其再生产研究,只是未获理论上的明晰化。20世纪50年代以降,以陈万里、冯先铭为代表的“窑系”研究;熊海堂基于东亚中日韩窑业技术交流视角的窑业文化交流层次说;以权奎山、任世龙、秦大树等为代表的陶瓷考古学者的窑业区系类型说;历史地理学者黄义军的历史瓷业地理学,以及最近兴起的“陶瓷文化圈”学说等,尝试推动中国陶瓷史研究的“空间转向”或“地理学转向”,极大丰富和提升中国陶瓷史的理论化水平,从更多元的视角和多向度观察还原古代中国窑业发展的历史原貌。