摘要：在高等设计教育应用型设计人才培养导向下,探究“以赛促学”模式下的文化创意产品设计课程教学改革实践。通过分析文化创意产品设计课程的特点与教学现状,从教学优势、竞赛类别、实施前提几方面,论证“以赛促学”模式引入文化创意产品设计课程的可行性,通过课程实践提出“融合课程思政,坚定中国文化自信”“建立共创情境,提升思维创新能力”“围聚焦竞赛项目,锻炼设计表达技能”的实施路径,实现学生文化创意设计理论与产品专业实践技能的相互促进,培养拥有文化自信,用创新思维解决实际问题的实践型专业设计人才。

摘要：“素养型目标”如何设计和编写是新课标下语文单元教学理论研究的重要问题,也是当前学界亟需探究的现实课题。以语文教科书中最常见的文学类单元为例,可从其主题意义、文本形式、综合应用三个层面,设计一种由人文性目标、要素性目标和迁移性目标组成素养型目标的框架结构。基于此框架结构,可将课标、教材、学情的学习分析作为目标预期的确立依据,以总目标、分目标、主任务的学习转化明确目标落实的课堂形式,以品格、能力、成果的学习表现建构目标达成的阐释向度。

摘要：健康是当下城乡规划建设中重点关注的焦点,农文旅融合发展成为乡村振兴的新引擎。在中国式现代化的时代背景下立足健康中国语境,借助于CiteSpace梳理近五年乡村规划的相关研究,分析课题研究的迫切性与必要性。明确人居环境营造与乡村振兴过程中“健康”的内涵,并阐释乡村农文旅系统的范畴及三者的耦合作用机理。以SD法和IPA法对乡村振兴实践过程农文旅三大系统的相关要素进行重要性—满意度分析,并将其归纳成农文旅互适耦合的九要素。从实现乡村宜居、宜业、宜游和宜文的目标出发,探讨九要素的规划设计策略,以促进乡村可持续振兴和推动健康中国建设。

摘要：闽东北土木厝作为福建传统村落遗产的重要组成部分,其特殊的营造体系是乡民农耕生产、生活形态在闽东北山区条件下的自组织体现。然而,宁德地区的相关田野工作和文献研究表明:传统民居存在空间布局、物理性能、功用设施、风貌传承和安全保障问题,零散修补难以满足民居保护和再利用需求。因此,为提高民居宜居性,针对民居存在的问题提出了改造对策。以闽东北土木厝传统营造体系为基础,从屋顶、墙体、木骨、隔板和基础5个方面提出了优化建筑性能的具体措施,并通过凤过溪11号民居的项目实践案例探索了当下乡村建筑遗产的保护与活化。

摘要：现今重视动作完成而忽略情感表达,造成舞者表演身心二元的现象比比皆是,其中主要问题有二:一是舞者在传统受训中养成长期运用形式思维展开训练;二是舞者没有培养自己运用想象、情感思维的意识。真挚感人的舞蹈表演,是由想象、情感与动作所构成的一个完整系统。虽然想象、情感与动作在概念上有着较大差异,但舞者可以通过对技术、技巧的运用,使三者互相转化、统一,为实现身心一元的表演提供路径与方法。从当代舞蹈表演身心分离、情感缺失的现象出发,以Plié、Tendu、Fondu为例,探索舞者表演问题所在的同时,挖掘想象、情感与动作的内核关系,力图帮助当代舞者突破身心二元的表演困境。

摘要：储能作为关键技术,在新型电力系统的建设和大规模新能源并网中发挥着重要作用。目前,我国储能产业发展中仍面临诸多问题,如顶层发展规划有待完善、管理规则尚不健全、经济性相对薄弱、市场交易机制及成本利益分配制度有待优化等。产业政策是推动和构建储能产业体系的重要抓手和保障,针对目前储能产业的发展现状,本文在基于国外储能产业政策分析的基础上,从顶层设计、发展规划、产业扶持、科技创新、人才支撑等方面提出了具体的政策建议,以促进我国储能产业长远发展和“双碳”目标实现。

摘要：随着国家综合国力的增强,人们日益关注儿童的成长环境与空间品质,力求儿童从传统教育模式中解放。儿童活动空间的设计是近年环境设计学科的重要命题之一。我国儿童娱乐活动设计雷同单调,无法满足学龄前儿童自然成长需求。本文以保护并激发儿童的天性、发掘儿童的潜力为目标,试图建构学龄前儿童趣味性室内活动空间,以飨读者。

摘要：为深入研究不同用途房屋结构安全隐患的主要影响因素,以某省37 670条房屋隐患排查数据为基础,将17种使用用途房屋划分为工业用途、居住用途和公共用途三大类,以房屋结构安全隐患的有无为因变量,选取用地性质等12个指标作为自变量;采用卡方检验分别筛选出三类用途房屋的显著影响因素;构建三类用途房屋的二元Logistic模型进行对比分析。结果表明:构建的Logistic模型拟合效果较好,地区发达程度等6个因素对三类房屋的结构安全隐患影响显著,房屋类别等5个因素仅对两类或个类房屋影响显著,而是否委托资质单位施工对三类房屋均无显著影响,研究结果可为房屋隐患排查整治工作提供一定的参考依据。

摘要：研究全面深入地探讨了古罗马时期雕塑家在石材加工过程中所使用的各类工具。重点关注了如锤子、凿、锯、斧等传统手工工具在整个加工过程中的作用和重要性。研究发现,这些工具的设计和使用方法均根据特定的岩石材质和所需的加工效果进行优化,其充分显示了古罗马雕塑家和工匠的高超技艺,以及他们对石材性质和工具使用方法的深入理解。这一研究成果将有助于我们更好地理解古罗马时期的石材雕塑技艺,对于艺术学等领域的研究具有重要的参考价值。

摘要：色彩和颜料是古罗马彩绘雕塑的核心元素,对于理解古罗马雕塑艺术的发展、技术特点和文化内涵具有重要意义。近年来,对古罗马彩绘雕塑色彩和颜料的深入研究取得了显著进展。文章通过对现有文献的综合分析和考古发现的探讨,发现古罗马艺术家在色彩运用方面具备独特的技巧和创作意图,并且他们善于运用混合颜料和调节浓度的方法,创造出丰富的色调和层次感。古罗马彩绘雕塑色彩和颜料的研究为我们提供了深入了解古罗马艺术的窗口,揭示了古代艺术家在色彩表现和颜料技术方面的精湛造诣。