摘要：作为一部很难归类的影片,贾樟柯的《风流一代》为2024年的中国电影提供了一个可供读解导演心路历程与时代文化症候的影像叙事文本。这部影片的影像素材跨越22年,既是对“变化中的中国”的社会记忆的影像再现,又是对社会记忆的影像记录的再度重组,因而在视觉形态上显现为一种具有一定实验意味的影像装置,而非通常意义上的剧情片。不同时间拍摄的不同媒介/影像介质的连接与并置,构成了影像装置的基本路径与方法。

摘要：在流媒体电影的影像实践中,媒介装置的更迭为吸引力模式赋予了差异化的内部结构与运作逻辑,装置技术配置与影像形塑手段之间形成动态的因果关系。本文融汇装置理论与影像吸引力的双重视角,考察流媒体电影的媒介装置与观影情境,探究其内在的视觉运作机制,并据此提出了刺点影像、展览时刻与频闪效应三种核心的吸引力美学特质,以期为流媒体电影的未来发展提供更为全面的理论支撑与实践认知。

摘要：全球化视野下,中国动画民族化创作需在继承中国动画学派优良传统的基础上,于日新月异的技术与人文语境中探索自身的发展路径。本文以动画短片《门神》为例,从原创意识、本土标识、审美辨识三个维度分析创作团队如何继承中国动画学派一脉相承的创作理念与方法,进而基于《门神》在技术应用、艺术形式、精神内核方面的创新,分析《门神》如何借8K超高清显示技术应用、绘画、戏曲与电影空间的并置以及经典民间文化符号的解构赋予二维动画以别出心裁的观感。最后结合高精尖动画技术发展现状以及当代社会文化图景,强调创作者应秉持高度的实验精神与原创意识,积极挖掘当代人文景观的“奇、趣、美”,方能以动画的形式向世界讲好中国故事。

摘要：北京电影学院动画学院奖首创于2001年,是面向全球原创动画短片的顶级评奖活动,集学术性、艺术性、权威性于一体,是国际动画艺术风向标,被誉为“中国动画短片奥斯卡”。2024年10月31日至11月2日,第24届北京电影学院动画学院奖相关活动在北京电影学院怀柔校区隆重举行,包括多场主题论坛、大师讲座、专业讲座及动画短片展映等。在系列学术活动中,与会专家各抒己见,围绕未来动画教育、AI影像技术在动画领域的应用及“中国动画学派”转型发展等问题进行了深入探讨,成果丰硕。

摘要：中法文化之春——中法建交60周年之际,2024年12月30日晚,由上海歌剧院院长、著名指挥家、钢琴家许忠执棒,上海歌剧院联袂巴黎管弦乐团、巴黎爱乐大厅的十六位首席演奏家以及来自法国、西班牙的多位歌唱家共同合作的法国作曲家夏尔·古诺的五幕歌剧《罗密欧与朱丽叶》(半舞台版),在上海大剧院隆重献演,为观众奉献了一场久久难忘的音乐饕餮盛宴。

摘要：目的利用增强现实(AR)技术开发榫卯科普游戏,通过虚拟与现实结合的交互设计,提高用户对传统榫卯结构的理解与兴趣,传播中国传统木工技艺。方法游戏基于用户体验设计原则,使用Vuforia和Unity构建AR交互。通过平面检测技术和图片追踪技术识别现实环境,将榫卯结构的3D模型投影到用户设备上,提供沉浸式拼接体验。项目设计了引导和反馈功能,并采用层次分析法(AHP)和模糊综合评价法(FCE)进行测试以优化交互流畅度。结果数据显示,用户评价较好,分数为85.12,尤其是在科普效果和交互引导两方面。用户通过游戏对榫卯结构的拼接原理有了更深入的理解,且对传统文化兴趣有所提升。结论AR的榫卯游戏成功实现了传统文化的传播,为用户提供了有趣的学习方式。研究表明,AR在文化科普中的应用潜力巨大,未来可拓展更多传统技艺的交互式体验。

摘要：2024年,中国设计教育历经多维度的变革与发展,在国家战略指引下,设计教育承载着时代赋予的文化使命,肩负推动社会创新、增进民族审美认同的现实任务;在学科体系优化中,设计教育的创新路径包括传统文化传承、学科交叉融合、智能技术赋能等;在科研基金立项中,设计学科前沿探索主要围绕设计范式的转变、设计实践模式的升级、设计价值取向的转型等方向展开。

摘要：运用知识图谱,对国内现代中式家具的研究现状进行梳理,归纳现代中式家具的研究热点与趋势,提出未来展望。选取2001年到2023年中国知网数据库中文献资料为研究资料来源,利用CiteSpace软件,对文献的作者、研究机构、关键词等内容进行知识图谱绘制和可视化分析。研究发现:研究机构以农林院校为主;研究热点有9个聚类,包括现代中式家具、新中式家具、明式家具、创新设计等;根据关键词聚类、突现词和时间线分析,现代中式家具未来研究可从创新体系、数字化设计、智能制造、意境营造、现代语境、地域性及民族性研究等方面开展。

摘要：文章从凡悲鲁《AI与绘画:当代水墨艺术的“正发生”》中的实验案例出发,通过对比基于凡悲鲁手绘抽象水墨人像图库生成的AI绘画与原作之间的异同之处,解析人工智能在绘制东方审美风格鲜明的作品时如何“复刻”原作在笔法与技巧、主题与情感、风格与审美上的特征,并从案例出发提炼人工智能模仿“即兴”与表现“抽象”的方法,进而基于作者凡悲鲁的创作实录,探讨如何构建计算美学与人文艺术的对话空间,以及如何发挥人类在艺术创作中的主体性、生成式AI绘画中的审美意识形态三大关键问题,最终旨在为人工智能时代东方审美如何在日新月异的技术语境下实现创造型转化与创新型发展提供观念与方法上的开拓性思维与可行性路径。

摘要：本文从通史、专题、手工业三个角度,系统梳理金代纺织史研究成果,重点关注金代纺织品修复保护研究、黑龙江阿城金代齐国王墓出土纺织品研究以及金代加金纺织品研究三个领域。通过归纳和总结当前金代纺织史研究的主要收获,指出金代在中国纺织史研究中的薄弱现状,并进一步指出尚需探讨的问题:系统专著的空缺、民族交融互促视角的不足等。通过对已有研究成果的梳理和问题的提出,为学界呈现较为清晰的金代纺织史研究现状,为未来的研究指明方向,以期强调金代纺织品研究的重要意义并推动金代纺织史的深化研究。