摘要：以电影《入殓师》为例,通过论证入殓仪式的艺术性,揭示"艺术之道"和"入殓仪式之道",最终阐明真正的艺术完全超越了所谓"为艺术而艺术"和"为人生而艺术"的出发点之争、目的论之争,真正的艺术既是为艺术也是为人生。

摘要：20世纪初的启蒙运动，促成了新文学的诞生。而新文学选择了现实主义作为主潮，这是一种历史的必然。现实主义文学不仅是反映现实生活的文学，而且也是最适宜进行启蒙的文学，因为启蒙是面对现实的启蒙，如果文学缺乏现实的内容，启蒙就变成虚空的启蒙，不可能打动现实中的民众。现代文学初期，文学研究会与创造社分别代表着“为人生而艺术”和“为艺术而艺术”的两种主张。文学研究会的“为人生而艺术”直接呼应着五四新文化运动的启蒙思想，采用的是现实主义的创作方法，生活在“人间”，感受着国家、

摘要：沈从文作品中的人文精神一方面表现为对民族道德建构的探寻,这是显性意义上的,不是"为人生而艺术"一派,也不是属于"为艺术而艺术"一派。沈从文的民族道德建构的理想是来自于他独有的湘西背景文化下的人事变故和浪漫传说;另一方面表现为对于人的生存、存在意义上的思考,这是深层的最富有审美意义的文学人文精神建构。也即沈从文在谈到民族道德建构之外的"重造文运"、"重造经典"意识。这两点就像沈从文的小说一样,一个是显性的,一个是隐性的;一个是表层的,一个是深层的;一个是现象,一个是抽象。本文主要就三点来讨论沈从文作品中的人文意义之建构:第一,爱与美中的偶然悲剧;第二,风俗人事中的"抽象"追寻;第三,回忆和幻想中的浪漫叙事。

摘要：从中国绘画发展历程和画家个人艺术创作追求目标来看，始终存在着“为人生而艺术”和“为艺术而艺术”的对峙和纷争，更存在着“画什么”和“怎么画”的分歧和争执，并多次引起过或从社会学层面或从艺术学角度的有益或无益的笔墨官司。

摘要：20世纪初，康有为和陈独秀倡导以西方写实方法改造中国画，将写实主义提升到强国思潮和先进文化的高度。美术领域主张革新的美术家们纷纷响应新文化运动的号召，力图通过改革中国画而获得发展。刘海粟、徐悲鸿等积极投身中国现代美术教育的建设，引进西方美术的写生、写实方法，努力引导中国水墨画走向“为人生而艺术”的现实主义道路。

摘要：2009年是现代人物画大家蒋兆和诞生105周年。蒋兆和所开辟的“为人生而艺术”的人物画创作道路影响深广，关注民生、关注人自身生存状态的艺术表现已成为一个永恒的主题，这也成为中国水墨人物画现代性追求的重要组成部分。

摘要：自“五四”以来．中国新文化运动的主流一直是一种文化激进主义．“为人生而艺术”的呐喊伴随着中国文化艺术的发展。改革开放以来的中国前卫艺术也正是以此为标榜的。被左翼所遮蔽的另一潜流——“为艺术而艺术”的传统．在启蒙和救亡的现代性之外，仍然有一种“审美的现代性”在发挥作用。

摘要：如果面对“为艺术而艺术”和“为人生而艺术”这两种道路的选择，康勇峰无疑会选择后者，他始终认为重要的不是艺术本身，而是艺术背后的东西。

摘要：前期创造社"为艺术而艺术"的主张是在与文学研究会的论争中作为一种策略被提出来的,创造社同人自己对此缺乏真诚的信仰,也没有真正践行这种艺术主张,一旦在文坛站稳脚跟,他们也就抛弃了这一主张,转而大力提倡"为人生的艺术"和"革命文学",从而造成了所谓"方向大转换"的假相。

摘要：言龚达说．我的中国梦是期待着全民能在当下文化春天的“书法热”中赢得千年以来中华民族生活方式的传承；让慈善文化成为全民的生活理念——在爱中行走!作家苏叔阳说，言恭达的书作，常常“以我书．写我思”，不把书法当作古人之书的抄书匠，所以，他常写他的诗作。这是他的书法内容与形式相统一的时代之作．“为人生而艺术”的生动体现。